Las cosas de Boris

Whitney Houston (1963-2012)

2012-02-12T13:56:00.000+01:00

Que tremendo mazazo ha sido la muerte de Whitney Houston, esta pasada madrugada estuve hasta tarde y cuando ya iba a apagar el ordenador antes me dio por entrar una última vez al Twitter y vi que ponía RIP Whitney Houston me quede helado y aunque a veces en Twitter se anuncian muertes que resultan ser falsas desde que lo vi supe que esto iba en serio porque no creo que a nadie le sorprendiese, su relación con las drogas le hacia tener una salud muy delicada y aunque queríamos creer que no, esto tenia que acabar pasando. Whitney ha vivido 48 años y nos deja para el recuerdo una voz prodigiosa y una carrera llena de éxitos. Nunca dejará de ser recordada.

Me es difícil expresar todo lo que me gustaba Whitney, una de mis favoritas sin duda y otra que nos deja demasiado pronto, el año pasado fue mi otra favorita Amy Winehouse y ahora Whitney, es muy triste esto ya que este tipo de artistas quieres que te acompañen toda la vida, hace no mucho todavía pensaba cuando Whitney sacar aria algún nuevo disco, tenia ganas de volver a escucharla. Quien iba a pensar cuando publico el disco de su retorno I Look to You seria también el último de su carrera. Ahora nos inundaran a discos póstumos e inéditas pero ya nada ser lo mismo.

Hoy en caliente no me apetece mucho hablar de su carrera profesional pero para mi con sus primeros discos llego a ser la mejor del mundo, entre que debuto en 1985 y hasta mediados de los 90 fue insuperable, la Whitney de esos años era prodigiosa y sin nada que enviar a las más grandes del Soul y el R&B. Luego el final de su carrera no fue el que esperábamos, perdió la esa voz tan maravillosa que tenia por culpa de las drogas pero con los años nadie recordara eso, todos nos quedaremos con lo bueno.

Voy a poner algunas fotos de Whtney y comentar algunas cosas

Para mi esta es la foto perfecta, los más grandes juntos y en su mejor momento, eran buenos amigos. Quien iba a pensar cuando empezó 2009 que tres años después ya no los tendríamos con nosotros. Y que pena que aunque hubo algún intento nunca llegaran a cantar juntos, esa colaboración habría sido mágica.

Durante años la única que se pudo comparar con Whitney fue la otra voz prodigiosa surgida unos años después Mariah Carey, hoy algo cuestionado pero que nadie se olvide de como eran sus discos de los 90. La canción que hicieron juntas en 1998 para la BSO de El príncipe de Egipto fue una maravilla que nos regalaron, quizas ponga esa canción dentro de unos días por aquí

Ahora todos los medios se podrán a buscar como locos a la nueva Whitney, para mi y aunque no tiene la misma voz es sin duda Alicia Keys con la que trabajo en sus últimos años y es de las cantantes R&B de la nueva generación que más estilo tiene. En realidad tardaremos mucho tiempo en volver a ver a alguien como Whitney, alguien así nace cada muchos años.

Una de las personas de las que más se va a hablar estas próximas semanas en todo el mundo es el que era su marido Bobby Brown, un hombre que ejerció una influencia muy negativa llevando a Whitney a esa espiral de autodestrucción que ha acabado hoy. De la relación de Bobby y Whitney mejor quedarse con las cosas buenas como el temazo Something In Common

Ahora nos quedaremos para siempre escuchando su música, cuesto mucho en un día triste como hoy elegir una canción apropiada pero quiero poner este clasicazo I Have Nothing de la BSO de El guasrdaespaldas, en una actuación de 1994 con Whitney en su mejor momento. Pone los pelos de punta, esa voz,ese talento esa presencia, por cosas así Whitney se convirtió en una de mis favoritas ¿Puede haber alguien que no le guste esto?

Descansa en paz Whitney

J. Edgar, de Clint Eastwood y Leonardo DiCaprio

2012-02-09T17:17:00.000+01:00

Este último fin de semana fui al cine a ver J. Edgar, la última película dirigida por Clint Eastwood y que protagoniza Leonardo DiCaprio dando vida al que fuera director del FBI durante 50 años J. Edgar Hoover. Como ya he dicho varias veces me gustan este tipo de films basados en las biografías de personajes tan importantes y que duda cabe que Hoover se merecía una película así, fue un personaje polémico, con cosas buenas y malas que Clint Eastwood trato de resumir como buenamente pudo yo creo que con acierto.

La carrera profesional de Hoover fue tan larga que en una película de poco más de horas es muy difícil resumirlo todo por lo que se Clint se centro más en dos partes de su vida: por un lado los años 20/30 de la creación del FBI y las luchas contra los Gangssters y por otro lado los 60/70 donde un Hoover ya maduro lucha para que los diferentes presidentes no lo quiten de su puesto. En esta parte de la película se muestran sobre todo sus relaciones con Robert Kennedy (fiscal general y hermano de JFK) y Richard Nixon. Esta montada de una forma muy buena y vamos viendo las dos partes de su vida de forma intercalada.

DiCaprio con un gran maquillaje dando vida al Hoover maduro

La interpretación de Leonardo DiCaprio muy buena tanto de joven como ya de anciano, para esta parte fue necesario aplicarle abundannte maquillaje pero el resultado es bueno, si se miran fotos de Hoover de esa época se ve que era muy parecido. De todo el reparto de pueden decir cosas buenas, Naome Watts también cumple interpretando a la fiel secretaria de Hoover, Judi Dench como madre de Hoover y por supuesto el otro protagonista de la película Arnie Hammer interpretando a la mano derecha de Hoover Clyde Tolson

Esta claro que en una biografía sobre Hoover no podían dejar pasar un tema de los más comentados de Hoover y es su presunta relación con su ayudante Clyde Tolson algo que siempre se ha comentado pero que no se sabe a ciencia cierta si fue verdad o no, en realidad Hoover siempre fue muy discreto con su vida privada así que en la película pasan por el tema aunque sin profundizar.

Clint Estwood dando instrucciones a Leonardo DiCaprio

Clint Eastwood es sin duda uno de los mejores directores de los últimos años, ha hecho autenticas obras maestras y por eso estoy notando cierta desilusión entre el público estos últimos años a causa de que sus últimas películas Invictus, Más allá de la vida o esta misma J. Edgar no están generando el mismo entusiasmo como hicieron hace años Mystic River, Millon Dollar Baby y Gran Torino por poner unos ejemplos. El problema es que Eastwood nos ha malacostumbrado y ya creemos que siempre va ha hacer una obra maestra, a nadie se le exige tanto pero siendo justos todas sus últimas películas son buenas así que es muy injusto cuando se dicen que sus mejores años ya pasaron o cosas así. Es una lastima que ya tenga 81 años, me gustaría que siguiera haciendo películas muchisimos años más.

Lo que recomiendo es que todo el mundo vea esta película, que nadie se fié de que no recibiera ninguna nominación a los Oscar, eso no significada. Cualquier trabajo de Clint Eastwood merece la pena y más si se trata de una película en la que Leonardo DiCaprio hace una gran interpretación y se narra la vida de una de las personas clave de la sociedad estadounidense del siglo XX.

Espectacular actuación de Madonna en la Super Bowl 2012

2012-02-07T16:10:00.000+01:00

Hace ya muchos meses se empezó a oír el rumor por diferentes foros de que Madonna podría protagonizar la actuación del descanso de la Super Bowl 2012, me pareció la artista más idónea para aparecer en este gran evento y desde que se confirmo oficialmente que seria ella la que actuaria estaba ansioso por verla, sabia que nos ofrecería un gran espectáculo y así ha sido. Una actuación casi impecable salvo por algunas cosas que no me gustaron pero que no tienen que ver con Madonna, ella estuvo a la altura de lo que se esperaba.

Un día después ya todo el mundo ha visto entera o parte de la actuación, aún así pongo el vídeo por si alguien le apetece recordar la actuación y luego comento paso a paso que me pareció

La actuación estuvo ambientada en el Antiguo Egipto y ya que Madonna es la Reina del Pop debía tener una entrada digna casi de Cleopatra y así fue escoltada por cientos de soldados subida en una carroza mientras empiezan a sonar las primeras notas de Vogue. Una entrada espectacular.

Ya encima del escenario la interpretación de Vogue fue lo mejor de la noche junto con el final. Puede que sea una de sus mejores canciones y eso sumado a una buena coreografía hace que fuera todo un espectáculo. En algunos pasos se le vio un poco más comedida que hace unos años pero bueno todo el mundo resalta que teniendo en cuenta que tiene 53 hacer todavía esto tiene muchisimo merito. A ver si algunas de las llamadas sucesoras de Madonna es capaz de hacer algo así dentro de 30 años. Lo dudo mucho.

Tras Vogue llego Music, una de los éxitos más discotequeros de Madonna. Para esta parte de la actuación en vez de por sus bailarines estuvo con otros que provienen del Circo del Sol, de ahí que fuera la parte de la actuación donde se vieron más acrobacias, el que más me impresiono fue el equilibrista (minuto 4:36), por más que pasen los años estos artistas siempre me sorprenden.

Tras acabar con los del circo del Sol Madonna se acerca a otra parte del escenario donde la esperan sus primeros invitados, el grupo LMFAO en esta ocasión disfrazados de romanos. Su actuación comienza en los últimos compases de Music para pasar después de esta a Sexy and I Know it, uno de los éxitos de LMFAO que tanto ha sonado en los últimos meses. No se se puede discutir que este grupo esta muy de moda pero su presencia en la Super Bowl sobraba, no se puede poner a un grupo de un par de singles pachangueros de éxito al lado de una mujer que lleva ya 30 años y en un evento tan importante como la Super Bowl. Para mi la presencia de LMFAO es lo peor de todo el show, sin ese minuto que ellos aparen seria mucho mejor.

Después de cantar con LMFAO el escenario se empieza a llenar de animadoras y entre ellas M.I.A. y Nicky Minaj, la únicas invitadas que realmente merecían estar ahí pues para eso cantan con Madonna su nuevo single Give Me All Your Luvin´ (canción de la que ya hable aquí). Era la primera vez que veíamos esta canción ser interpretada en directo y la puesta en escena me gusto mucho, fue otro de los buenos momentos del Show

Y ya encarando la recta final de la actuación apareció en escena el último de los invitados, el ex-Gnarls Barkley Cee Loo Green, un hombre del que no dudo de su talento pero cuya presencia en la actuación pongo también muy en duda, esos tres últimos minutos debería haber estado sola Madonna, era su momento y Cee Loo le quitaba un poco de protagonismo. Al aparecer en escena cantaron pequeños fragmentos de Open Your Heart y Express Yourself para acabar a lo grande con la mítica Like a Prayer, al principio acompañada de Cee Loo pero que por suerte la deja sola en los últimos 30 seguidos de actuación con Madonna cantando subida en la parte alta del escenario cantando frente a un estadio iluminado desde las gradas por el público dejandonos una imagen muy bonita antes de desaparecer del escenario en medio de una explosión poniendo así fin a una actuación ya histórica.

A ver a quien contratan para la actuación del año que viene, este Madonna ha puesto el listón muy alto y ya se puede considerar una de las mejores actuaciones de la historia de la Super Bowl.

Madonna - Give Me All Your Luvin'

2012-02-05T23:41:00.000+01:00

Después de cuatro años de espera este año la Reina del pop Madonna vuelve a publicar un nuevo disco de estudio, el primero tras abandonar su discográfica de toda la vida.Su nuevo disco titulado MDNA sale a la venta el 26 de Marzo pero ya podemos disfrutar de su 1º single Give Me All Your Luvin' que ya hace un tiempo que se filtro, pero es desde hace dos días que podemos ver el videoclip. Con esto Madonna esta definitivamente de vuelta a la música tras ese parón para rodar su película W.E.

Casi todo lo que hace Madonna me suele gustar pero este 1º single me ha llamado especialmente la atención respecto a otros primeros singles que había sacado ultimamente como 4 minutes (de Hard Candy) o Celebration ( del recopilatorio Celebration), esta canción es más fresca y pegadiza que lo que venia haciendo y tras ver el videoclip lo opino más todavía, creo que el videoclip es bastante acorde con lo que transmite la canción. Madonna esta acompañada en esta canción de dos artistas jóvenes y de gran éxito sobre todo en EEUU como son M.I.A. y Nicky Minaj. Quizá lo único que no me gusta de la canción es el rap que hace Nicky a partir del minuto 2:13, por lo demás todo bien. Habrá que escuchar el disco entero pero al menos para mi la primera toma de contacto ha sido positiva.

Madonna acompañada de M.I.A. y Nicky Minaj

El videoclip esta ambientado en el mundo del fútbol americano y desde luego esto no es casual porque esta misma noche Madonna actúa en el descanso de la Superbowl (en mi próximo post comentare esa actuación). M.I.A. y Nicky salen disfrazadas de Cheerleders y un grupo de jugadores de fútbol americano hacen todo lo posible por ayudar a Madonna a llegar a su destino. Un divertido vídeo de poco más de tres minutos, no hace falta hacer vídeos de diez minutos y muy extravagantes para hacer algo que pueda gustar. Madonna siempre sabe como entretener a su público y por eso es la indiscutible Reina del pop.

La amenaza fantasma se reestrena en 3D

2012-02-04T16:27:00.000+01:00

Hace unas semanas George Lucas hizo unas declaraciones en las que decía que dejaba el cine de grandes superproducciones por lo que de momento se cierran las puertas a la posibilidad de nuevas pelis de Star Wars así que hay que conformrse con seguir viendo las seis películas que hay de la saga pero a parte de verlas como siempre en los DVD este año tendremos la oportunidad de ver una de ellas en el cine y es que el 10 de Febrero se reestrena trece años después La amenaza fantasma, esta vez con la novedad de verla en 3D, a partir de ahora George Lucas va a reestrenar todas las películas, una por año y la primera es La amenza fantasma que fue la cuarta en rodarse pero la primera cronologicamente hablando en cuanto a la historia.

Una película tan popular casi no hace falta ni comentar de que va pero bueno decir que es la precuela de Star Wars: Una nueva esperanza y vemos los orígenes de varios personajes como Anakin Skywalker y como es descubierto por la orden Jedi que a su vez se enfrenta a una nueva amenaza y es que después de miles de años los Sith han reaparecido.

La amenaza fantasma fue una de las películas más esperadas de la historia pero también una de las más criticadas, para algunos fue un chasco terrible ver que no mantenia el nivel de la primera y mitica trilogía. Aún asi yo creo que esta película tiene suficientes cosas para que aunque no sea lo mejor de Star Wars si resultar una película muy atractiva por estos motivos:

El primer motivo esta clarisimo y hasta a la hora de hacer el cartel lo tuvieron en cuenta: lo mejor de esta película es Darth Maul, después de Darth Vader el mejor malo de toda la saga, un personaje que dio mucho juego y que tiene muchos fans. Corto en palabras pero espectacular a la hora de luchar y que pone en serias dificultades a los Jedi.

La película cuenta con un reparto de lujo y es que podemos ver haciendo de Jedis a Ewan McGregor, Liam Neeson y Samuel L. Jackson. A parte que porsupuesto también vemos como Jefe Jedi a Yoda, uno de los personajes más caracteristicos de la saga.

Y si el reparto masculino es de autentico lujo no lo es menos contar con Natalie Portman en el papel que le dio fama mundial, se había destapado ya muy jovencita como una gran actriz en Leon El profesional pero nada tuvo tanta repercusión como La amenaza fantasma y desde aqui despego una carrera que ya sabemos lo bien que le va. Pero yo siempre recordare que desde que vi en 1999 por primera vez esta peli Natalie ya se convirtio en una de mis actrices favoritas.

Otro de los alicientes más atractivos es ver la historia de Anakin Skywalker y conocer sus orígenes, algo muy interesante ya que este el es verdader protagonista de la saga primero como uno de los mejores Jedi y luego como villano tras ser transformado en Darth Vader

Y bueno uno de lo más claros alicientes para volver a verla es que si ya era espectacular en 1999 en 2012 y convertida a 3D puede ser aún mejor sobre todo algunas escenas concretas como la carrera de vainas o lo duelos con sable laser entre los Jedis y Darth Maul. Las peleas de Star Wars son diveridisimas y aunque ya haya visto cientos de veces estos combates nunca me canso.

No se si a parte de los muy fans de Star Wars el resto de gente volverá al cine a ver una peli ya tan vista pero yo tengo muy claro que si iré, me gusta ver todo lo esta saga en una sala asi que el de 10 de este mes sin duda estare ya en el cine pa disfrutar de esta peli que aunque no es lo mejor de Star Wars es muy entretenida y me gusta.

Arctic Monkeys - You and I

2012-02-02T18:38:00.000+01:00

Hay algunos grupos que cuando realizan un buen debut enseguida se tiende por parte de los medios ha encumbrarles demasiado rapido, luego con los siguientes trabajos no se cumplen las enormes expectativas y poco a poco va cayendo el mito. A los Arctic Monkeys se les subió a lo más alto y después se decía que no eran para tanto, por suerte el tiempo lo pone todo en su sitio justo y ahora los Arctic estan donde les corresponde, no serán el grupo de rock más grande que hay pero son un gran grupo cuya madurez le estan sentando fenomenal porque ultimamente no paran de hacer buena música.

Con el disco que publicaron en 2011 los Arctic yo creo que definitivamente convencieron a sus criticos, Suck It and See fue un disco redondo y lo mejor es que no sólo el material que pusieron el disco es genial, lo que quedo fuera también merece la pena. El último single del disco fue Black Treacle y la cara B de ese single es una canción titulada You and I y aunque es raro hacer un videoclip de la cara B de un single ellos lo han hecho. Este tema suena tan bién que es la confirmación de lo que decia, cuando un grupo hace canciones así hasta en los descartes es que es un grupazo, ya poca discusión hay sobre ello.

En este tema no están solos y es que les acompaña el que fuera guitarrista del grupo Pulp Richard Hawley. Pulp no es un grupo por el que tenga mucha simpatia debido a lo que hizo su lider Jarvis Cocker en los Brits´96, pero contra el resto de sus miembros no tengo nada asi que me parece bien que los Arctic colaboren con Richard. Es un buen músico y aporta bastante a este tema que suena a rock del bueno. Cada día que pasa me gustan más.

Videoclips de lo nuevo de Evanescence

2012-01-31T16:00:00.000+01:00

Hoy voy ha hablar por primera vez de un disco que salio en Octubre del año pasado pero en la fecha que salio yo estaba a otras cosas y no le preste su debida atención, luego durante el descanso que me tome en Diciembre fue uno de los discos que más escuche y ahora quiero poner algunas canciones aprovechando que Evanescence recientemente han dado a conocer el videoclip de las canción My Heart Is Broken, el segundo que hacen para este disco.

Antes de nada tengo que decir que nunca he sido un gran fanático de Evanescence, no fui de lo que volví loco con su debut ni tampoco de los que se llevo una pequeña decepción decepción con el segundo disco al no encontrar nuevos Bring Me To Life o Going Under, del segundo disco hubo varias cosas que me gustaron así que yo sabia que de cualquier disco que publicasen se podrían sacar buenas canciones, no obstante tampoco tenia grandes expectativas con su nuevo trabajo titulado Evanescence que publicaron en 2011. Entonces cuando lo escuche me llegue una gran alegría al comprobar que era un buen disco, muchas de sus canciones me gustan y como digo no he parado de escucharlo desde entonces.

El primer single del disco fue What you Want

El segundo y cuyo videoclip han presentado hace unos pocos días fue My Heart Is Broken

Pero a parte de esto en el disco hay mucho más, Evanescense hace una media de cuatro videoclips por disco así que deberían quedar dos más por hacer para este disco, espero que con un poco de suerte una de las canciones que escogen sea Sick, me encanta, luego hay otras como que también se merecerían tener videoclip como Lost in Paradise, The Change o Made of Stone. En el último disco de Evanescence hay mucho y bueno, realmente merece la pena.

Sananda Maitreya - Christine

2012-01-28T13:56:00.000+01:00

Hoy quiero compartir con todos vosotros una de las canciones que más escuche durante el 2011, desde la primera vez ya me atrapo y han sido cientos las escuchas que le di desde entonces y si no la puse primero en el blog fue porque esperaba que se hiciese un videoclip o estuviese grabado de forma profesional en algún concierto, por fin a finales de Diciembre Sananda subió este vídeo a su cuenta de Youtube en la que interpreta Christine en concierto. Quizás algunos no se den cuenta de quien es Sananda Maitreya pero si se dice que antes era conocido como Terence Trent D´Arby ya todo el mundo le conoce, en su momento fue todo un nº1.

Desde que se se cambio el nombre artístico ha desparecido ya por completo del primer plano musical, nunca sale ya en ningún lado y tan sólo los que somos sus fans no mantenemos un poco al tanto de lo que va haciendo porque una cosa hay que decir y es que este hombre es muy trabajador, no para de hacer nueva música o conciertos, es muy prolífico. En 2011 publicó un nuevo disco titulado The Sphinx y del que Christine es su mejor canción. La canción sirve como prueba para los que le habían perdido la pista a este artista que sigue en activo y evidetemente en buena forma.

Recomendación literaria: Retrum, cuando estuvimos muertos

2012-01-26T20:14:00.000+01:00

De todos los libros que he hablado en los últimos meses había algo en común y es que eran libros con un cierto tiempo, hoy voy ha hablar de algo mucho más reciente y es que el libro del que hablo hoy se publicó en 2010 pero a pesar del poco tiempo que lleva Retrum ya se ha convertido en todo un fenómeno (esta en proyecto hasta la película), tanto que ya al año siguiente su autor (Francesc Miralles) ya publico la 2º parte aunque esa no la he leído por lo que me cantaré en este post a comentar algunas cosas sobre Retrum, cuando estuvimos muertos.

Descubrí el mundo de Retrum gracias a una de mis mejores amigas que es una persona con gran pasión por la lectura y que me recomendó este libro ya que a ella y a varias personas más que se lo dejo le había encantado y me lo dejo para ver si yo opinaba lo mismo y por supuesto que lo opino, es una gran historia y muy entretenida de leer. La verdad que Retrum se lee sólo, pueda que sea de los libros que más rápido he leído en mi vida. El libro en un principio esta más orientado a un público juvenil pero bueno eso tampoco hay que tomárselo muy estrictrictamente y a gente de cualquier edad le puede gustar si le atrapa la historia.

Voy a contar un poco de que trata para que os hagáis una idea: El protagonista es Chris, un adolescente que tiene la desgracia de perder a su hermano en un accidente de moto causado por él. Entonces va cogiendo la costumbre de ir al cementerio a visitarle y es allí donde conoce a un grupo especialmente interesados en el mundo de los muertos y de lo sobrenatural, del que acabara formando parte lo que desencadena grandes cambios en su vida ya que desde ese momento su mundo cambia por completo y las cosas se van complicando. La verdad que me cuesta explicar Retrum porque es una historia en la que pasan muchas cosas, hay muchos giros sorprendentes pero evidentemente no voy a contar nada de eso, os recomiendo leerlo y descubrir por vosotros mismos toda la historia.

Sólo tengo que decir que quien busque una historia que tena misterio, terror, suspense y amor esta es su historia, esta muy bien mezclado todo. Ahora estoy leyendo ya otras cosas pero pronto quiero leer Retrum 2, la nieve negra y cuando lo haga pues volveré a hacer un post como este para contar mis impresiones.

Gary Oldman merece ya un Oscar

2012-01-24T21:24:00.000+01:00

Estaba yo muy expectante con la nominaciones de los Oscar de este año, queria comprobar si este año por fin se acordaban de Gary Oldman o por el contrario continuaba la injusticia historica de ignorar a este actor, por suerte cuando leí la noticia de las nominaciones y vi que estaba su nombre respire de alivio y me alegro de que lo haya conseguido, habria sido muy grave ignorar el papelon que hace en El topo. Ahora yo pido desde aquí que le den el premio, se lo merece más que nadie.

Gary se lo merece yo creo por dos motivos, primero por su excelente papel de espia en El topo, una actuación muy creible encarnando a un nombre algo diferente a sus papeles más habituales y es que George Smiley (asi se llama su personaje) es muy serio, tipico hombre que intenta pasar desapercibido y con un papel asi se ha lucido mucho, clavo su interpretación y lo mejor de El topo junto a su gran guión es su propia actuación, ya lo sospechaba antes de ver la película pero después de verla me reafirmo aún más, un trabajo como ese merece un premio.

Gary Oldman en El topo como George Smiley

Y segundo porque aunque los Oscars se de dan por algo concreto y no por la trayectoria, Gary se lo merece porque es una buena forma de premiar toda su carrera la cual ya tiene más de 25 años siempre cumpliendo cada papel que le dieran, a mi lo que hace que tanto me gusta Gary Oldman es que es un actor muy versitil, ha hecho de todo y siempre me ha convencido. A otros actores en cuanto se les saca de su registro habitual no convencen tanto, a Gary puedes darle el papel que sea que va a estar creible. Eso es para mi un buen actor.

Aqui pongo unos mosaicos que hice con imagenes de los que creo sus mejores papeles a parte de el de El topo:

1 Sid Vicious en Sid y Nancy
2 Conde Drácula en Dracula de Bram Stoker
3 Drexl Spivey en Amor a quemarropa
4 Ludwing Van Beethoven en Amor inmortal

5 Stansfield en León. El profesional
6 Jean-Baptiste Emanuel Zorg en El quinto elemento
7 Sirius Black en Saga Harry Potter
8 Jim Gordon en Saga Batman

En la categoría de mejor actor se enfrenta a por las estatuilla a: George Clooney, Brad Pitt, Demian Bichir y Jean Dujardin. Todos ellos también lo merecen mucho, no les quiero quitar merito pero con este post quiero expresar mi preferencia personal, al final puede que lo gane George Clooney que es el favorito pero bueno ya veremos el 26 de Febrero que pasa, yo desde aquí le deseo muchísima suerte a Gary y si no es de esta ya habrá más ocasiones para ganarlo.

Situación de los nuevos proyectos de James Cameron

2012-01-21T19:44:00.000+01:00

Menudo jarro de agua fría recibí la pasada cuando se dio a conocer la noticia de que Avatar 2 se retrasaba dos años y ahora su estreno esta previsto para el 2016, la secuela de Avatar era algo que esperaba con mucha expectación y aunque sabia que esta prevista para 2014 ya me había hecho a la idea que dos años más y ya esta, ahora tener que esperar cuatro más es algo que me ha desilusionado un poco, no sólo por Avatar 2 sino porque el resto de proyectos de James Cameron se retrasa muchísimo.

Las dos secuelas que quedan de Avatar se van a rodar juntas y ya sabemos que Avatar 2 es para 2016 y supongo yo que entonces Avatar 3 la estrenarían en 2017, es mucho esperar pero bueno también hay que tener en cuenta que estamos hablando de una de las películas más complejas de rodar que hay, James es un perfeccionista y busca siempre superarse y llevar las técnicas de grabación un paso más allá sin importarle el tiempo que le lleve, nos hizo esperar doce años para ver Avatar y ahora tenemos que esperar siete años entre el estreno de Avatar y el de Avatar 2. A l menos sabremos que no nos defraudara porque James Cameron nunca falla, desde que se convirtió en un director importante gracias a Terminator se trayectoria es inmaculada.

Alita, la protagonista de Battle Angel

Ahora la duda es que pasa con su otro gran proyecto pendiente, la adaptación del anime Battle Angel, un proyecto del que ya hizo algunas labores de Pre-producción, es otro proyecto muy ambicioso pero ahora ya esta ocupado para varios años y el rodaje de Battle Angel lo tendría que dejar para dentro de mucho tiempo y quien sabe si optara por continuar con esto o sera uno de esos proyectos que al final quedan parados. Ya sea Battle Angel o lo que sea que quiera tras haga tras Avatar yo estaré muy pendiente, tengo fe ciega en James Cameron y su cine a mi siempre me gusta.

Un comentario sobre Michael Jackson, Beyonce y la prensa sensacionalista

2012-01-18T18:38:00.000+01:00

Estos días hay muchas cosas de las quería hablar en el blog, iba a comentar un libro que he estado leyendo, una canción que me encanta y hablar un poco sobre mi director favorito pero voy a dejar eso de momento porque hay una noticia que me ha indignado mucho, me cabrea como la gente habla sin saber y seria pasable si es gente corriente pero cuando son periodistas los que dicen lo que les de la gana pues me cabrea sobre todo si es sobre Michael Jackson y se repite una y otra vez una mentira que se lleva diciendo desde finales de los años 80 y es que todavía hay gente que cree que Michael Jackson se quiso hacer blanco.

Todo este post nace a raíz de unas polémicas fotos promocionales de Beyonce en las que según todos los medios luce demasiado blanca y eso desato la ola de rumores (no es la primera vez) sobre si Beyonce quiere ser blanca o historias así. Esta es la dichosa foto de la polémica

Hay una cosa que no se puede negar y es que aquí Beyonce aparece muy blanca pero no por ello hay que poner el grito en el cielo y decir que se quiere cambiar de raza, creo que entre el flash, el maquillaje y el photoshop destrozaron el color original y Beyonce sale un poco rara pero de una artista que tiene miles de fotos promocionales no hay que fijarse solo en las que salen mal, en fotos recientes se le ve más natural

¿A que viendo esta foto nadie diría que Beyonce quiere ser blanca? Basta ya de este tipo de tonterías, habrá días en que no hay muchas noticias y los periodistas de poca monta tienen que hablar de algo pero vale ya de inventar y decir mentiras sobre la gente. Y eso no lo digo solo por Beyonce sino por Michael Jackson y es que cuando se habla de cambios de piel su nombre siempre es el primero que se le ocurre a los malos periodistas.

Esta noticia de Beyonce fue comentada en muchos medios y al hablar de ello lei cosas del tipo "Beyonce sufre el síndrome Michael Jackson" o "Beyonce desea ser blanca al igual que Michael Jackson", esta claro que por más que pasan los años sigue la leyenda urbana de que Michael Jackson deseaba ser blanco, los malos periodistas no intentan informarse sobre el tema y se siguen escribiendo las mismas mentiras. Sólo hay una verdad y muchos no se quieren enterar:

Michael Jackson nunca pretendió ser blanco, sufría una enfermedad llamada Vitíligo que le destruía la pigmentación de la piel poco a poco hasta dejarle como le vimos en sus últimos años. Esta enfermedad no es un invento como muchos piensan y afecta a miles de personas en todo el mundo.

Michael Jackson anuncio públicamente al mundo esto en 1993 poniendo así fin a múltiples comentarios. Debería haber sido el final de la historia pero ahora casi 20 años después esta claro que estamos igual o peor y todo es culpa de los malos periodistas que confunden a la gente sin criterio propio y que cree firmemente todo lo que oyen, así es mito continuara siempre. Pero bueno yo al menos lo digo y si esto sirve para que se entere alguien de la verdad pues genial.

Para acabar quiero decir una cosa que me cabrea mucho y es la gente que hace chistes sobre el color de piel de Michael Jackson, reírse de la desgracia de un enfermo me parece lo mas ruin y rastrero que puede haber, hay que hacer muy desgraciado para hacer eso y los "cómicos" que hacen ese tipo de chiste para mi no merecen ni el más mínimo respeto.

Uno de los grandes olvidados de 2011

2012-01-16T13:52:00.000+01:00

Creo que todos en este año que hace poco dejamos tenemos discos que nos gustan mucho pero que por algún motivo no han sido muy populares y mucha gente desconoce, así que desde los blogs hay que reivindicar ese tipo de discos y por eso hoy quiero poner unas canciones del disco Kicking & Screaming que Sebastian Bach publicó en Octubre de 2011.

A decir verdad no creo que se le pueda poner entre los mejores discos de 2011 pero sin duda es lo suficientemente bueno como para que me parezca injusto que haya pasado tan desapercibido, escuchad estas dos canciones y a ver que opináis.

La canción que fue el 1º single del disco fue Kicking & Screaming, la canción que da nombre al disco

Este nuevo disco tiene una balada rock preciosa titulada I am alive y yo confiaba en que fuera el 2º single pero al final eligieron Tunnelvision, como la anterior otra muy rockera que muestra el tipo de sonido que se puede encontrar en este nuevo disco.

Espero que este pequeño post haya despertado la curiosidad de alguien, a quien le guste el rock y no haya escuchado lo nuevo de Sebastian Bach creo que debería hacerlo cuanto antes.

Youssou N'Dour quiere presidir Senegal

2012-01-13T14:11:00.000+01:00

Muchos cantantes en menor o mayor medida suelen estar involucrados en diversas causas sociales y tratan de ayudar de alguna forma a la sociedad. Uno de los más involucrados sin duda ha sido durante años Youssou N´Dour que ahora ha ido todavía un paso más allá y ha decido que para ayudar mejor a su país Senegal debe presentarse a presidente y va ser candidato en la elecciones que se celebraran el 26 de Febrero.

No se muy bien como es la situación política de Senegal pero ya me imagino que al igual que en muchos países africanos esta lleno de corruptos, se necesita gente honrada que de verdad se preocupe porque el país prospere y aunque Youssou no tiene experiencia política si se sabe rodear de gente competente podría hacerlo bien y es que se ve a Youssou le interesa Senegal de verdad y no el dinero, él es una superestrella de la música y si el dinero fuera lo único que le importase seguro que nunca se habría metido en esta historia.

Ojala que en Febrero pueda dedicarle un post y contar que es el nuevo presidente de Senegal, eso seria una estupenda noticia para el país. Por otra parte nos dejaría un tiempo sin nueva música pero bueno eso es secundario porque hay más cosas más importantes y también podremos escuchar sus viejas canciones, más de 25 años de carrera dan para mucho. Ahora después de triunfar en la música se enfrenta a un reto mucho más difícil.

Primer avance de El hobbit

2012-01-11T16:57:00.000+01:00

Este año hay tres películas que me interesan especialmente: Prometheus de Ridley Scott, El caballero oscuro, la leyenda renace de Christoper Nolan y la que más es el El Hobbit de Peter Jackson que vuelve a adaptar una obra de Tolkien tras el éxitazo que supuso su trilogía de El señor de los anillos.

Peter Jackson sabe como plasmar muy bien el mundo de la Tierra Media y por eso es normal que aunque aún hayamos visto poquísimo, tan sólo lo que se nos muestra en este avance, ya se puede intuir que será un peliculón al mismo nivel que los de la trilogía aunque tendrá un estilo diferente pues Peter Jackson ha dicho que El hobbit tendrá un tono algo más infantil. Nos queda esperar casi un año porque la película se estrena en Diciembre pero merecerá la pena por de ver nuevo en pantalla a Gandalf, Gollum ,Bilbo Bolsón y todos esos personajes que vivirán unas aventuras increíbles.

Los personajes que ya conocíamos de las otras películas y que salen aquí repiten actor salvo en algunos casos como el de Bilbo Bolsón que como El hobbit esta ambientada antes que El señor de los anillos se busco a un nuevo actor para interpretar al Bilbo joven y el afortunado actor que consiguió el papel fue Martin Freeman, actor todavía sin demasiado curriculum pero que a buen seguro esta película le cambia la vida. Ya veremos que tal lo hace.

Con el tiempo sacaran más trailers y ya doblados al español, esta no va ser la última vez que le dedique un post antes del estreno a esta película tan prometedora.

Mozart, el mejor compositor de la historia

2012-01-09T18:51:00.000+01:00

Para empezar el año quiero comentar el resultado de las encuesta que tuve a finales del año pasado en la que os preguntaba quien había sido el mejor compositor de la historia, sabia que la cosa iba a estar entre Mozart y Beethoven, al final gano y con cierto margen sobre el resto el genio de Salzaburgo. Es universalmente famoso y no se puede decir nada de él que no se sepa ya pero voy a comentar algunas cosas sobre su carrera.

Sin duda una de las cosas que creo que a todos nos llama la atención de Mozart es que ha sido sido probablemente el mayor niño prodigio de la historia de la música, muchos han sido los que desde jóvenes han sabido tocar varios instrumentos pero Mozart a parte de ser un virtuoso del violín y el clavicordio muy pronto también empezó a componer, primero pequeñas cosas y poco a poco fui subiendo el nivel de dificultad, tanto que a los 11 años ya hizo su primera Opera. Por suerte Mozart no se quedo en niño prodigio y siguió estudiando música y practicando sin descanso hasta llegar casi a la perfección y lo que hace que ahora más de 200 años después aún sea conocido.

Pese a que compuso desde que era un niño las obras que hoy en día son más recordadas son las que compuso ya de adulto, en especial las que hizo en los años 80 del siglo XVIII, la época en que realizo su traslado definitivo a Viena. No hay que ser muy fan de su música para conocer algunas de las obras que hizo esos años: La operas Las bodas de Figaro, Don Giovanni y La flauta mágica, la sinfonía nº 40, la Sonata para Piano nº11 (La marcha turca), Serenata nº13 (Pequeña serenata nocturna), el concierto para piano nº21, el Requiem en re menor... Obras tan universales que sin duda son de lo mejor de la música clásica y toda la música en general.

Por suerte Mozart sigue muy vivo ya que su música sigue sonando en cada rincón del mundo, es comprensible que como escucha habitual todos prefiramos cosas más modernas de escucha habitual pero por supuesto jamas hay que perder de vista en los clásicos y de entre ellos Mozart en especial, su talento era tan grande que es normal que nos siga gustando a todos y estoy de que las próximas generaciones seguirán igual, la música de Mozart es eterna.

Os dejo con un par de recomendaciones

2011-12-03T13:31:00.000+01:00

Llevo unos cuantos días con bastante desgana esto del blog y después de pensármelo he decidido que lo mejor que puedo hacer es tomarme un descanso, creo que estoy saturado del blog y ahora no estoy disfrutando así que vale más dejarlo un poco y volver cuando tenga las pilas cargadas de nuevo, me sigue gustando tanto como siempre pero últimamente no estoy nada animado para hacer post. Pero no quería despedirme así sin más así que quiero aprovechar este último post del año para hacer dos recomendaciones, una musical y otra sobre cine.

Gary Oldman muy envejecido en su caractirazión para El topo

Desde que supe de su existencia una de las películas que más gana he tenido de ver este año ha sido El topo, el remake de una peli que ya se hizo en los 70 (protagonizada por Alec Guinnes) y que esta basada en una novela de John Le Carre. A parte de por su interesanter trama ambiantada en el mundo del espionaje lo que más me llama la atención es la presencia de Gary Oldman como protagonista en el mejor papel que le han dado en años, estoy muy contento de que por fin traten como se merece a este actor tan infravalorado a la hora de repartir premios y nombrar a los mejores actores. Ahora le han dado un buen papel y seguro que lo vuelve a bordar.

A parte de Gary el reparto es de autentico lujo: Colin Firth, Tom Hardy, John Hurt (este actor también me encanta), Mark Strong y Toby Jones. He leído algunas cosas sobre la película y algunos medios casi dan más importancia a Colin Firth que a Gary Oldaman. Desde que gano el Oscar Colin esta muy de moda pero es de risa y casi de mal gusto destacarle como el principal, aquí la estrella es Gary Oldman que aunque no tenga un Oscar es mil veces mejor actor que Colin Firth.

Y este año quiero despedirme como es costumbre en mi poniendo cual fue mi canción favorita del año, queda todavia un mes y seguro habra muchisimas canciones buenisimas que aún no he escuchado pero desde que la escuche yo me enamore de una canción y ha sido mi favorita durante todo este año. Me estoy refiriendo a Longing to Belong de Eddie Vedder.

De uno de los discos menos ambiciosos del año, Eddie Vedder tan sólo acompañado por un ukelele ha conseguido hacer una de las mejores canciones que he oído en mucho tiempo, hay que ser muy bueno para hacer algo así pero a Eddie ya le conocemos de sobra por Pearl Jam y se sabe que es un hombre con un grandisimo talento. Precisamente Pearl Jam han cumplido 20 años y otra cosa que recomendaría escuchar, es Twenty, la banda sonora de su documental autobiografico. Nunca dejéis de escuchar a Pearl Jam o a Eddie Vedder, es de lo mejor que hay hoy en día.

Y con este se ha acabado el blog por este 2011, un buen año en el que como siempre he disfrutado mucho de vuestra compañía en forma de visitas y comentarios, os tengo un gran cariño a todos y los que habeis sido habituales este año me gustaría seguir viéndonos en 2012 por aquí. Yo no volveré a escribir nada estas semanas pero no dejare de pasarme por vuestros blogs. Pero ya aprovecho para despedirme de forma general asi que:

Feliz Navidad!!

Feliz 2012!!

¿Volverá Mecano en 2012?

2011-11-30T17:00:00.000+01:00

Hace unos días el periodista José Antonio Abellán daba la exclusiva que ha sido tan comentada que el grupo Mecano volvía en 2012 y haría un tour mundial de 80 conciertos, durante las primeras horas se genero mucho revuelo y expectación entre los fans pero la alegría duro poco ya que el manager del grupo anuncio que no hay nada cerrado y de momento sólo están en negociaciones. Pero desde 1998 nunca había estado tan cerca la vuelta del grupo, aunque todavía no lo quieran decir yo creo que en 2012 si van a volver y así cumplir el deseo que millones de fans tenemos desde hace tiempo.

En lo que se refiere a grupos de pop español Mecano me parecen los mejores con mucha diferencia sobre el resto, están a un nivel superior y me daba mucha rabia no haberles podido ver nunca en directo, cada vez que veo cosas como en concierto de Barcelona de 1991 se me hace la boca agua y por eso yo que quería ver algo así llevo pidiendo años su vuelta, si fuera con un disco nuevo mucho mejor pero bueno si es sólo gira de conciertos también me vale, yo les quiero ver juntos ya que lo que han hecho por separado en los últimos años no me ha interesado mucho. Para triunfar los hermanos Cano necesitan que Ana cante sus canciones y Ana necesita a dos compositores tan buenos como los hermanos Cano, cuando los tres estuvieron juntos hicieron maravillas y aunque ya han pasado muchos años espero que vuelva esa magia otra vez.

A ver si finalmente se confirma todo esto y anuncian fechas y lugares de los conciertos, yo tengo claro que voy a ir alguno. El precio fijo que va a ser carisimo pero se pagará con gusto y es que es algo que esperaba desde hace mucho. Mientras sólo me queda seguir recordándoles con sus viejas actuaciones, este vídeo es de la actuación de Barcelona que comentaba antes. Esta es solo una parte pero en Youtube esta entero, yo os lo recomiendo porque merece mucho verlo.

Noticias de Smashing Pumpkins y Guns n´ Roses

2011-11-26T14:05:00.000+01:00

Hoy por última vez este año voy a hablar un poco sobre Smashing Pumpkins y Guns n´Roses, son con diferencia los grupos de los que más veces he hablado en el blog pero es que me gustan tanto que nunca me canso de hacerlo y cuando hay una noticia suya por pequeña que sea ya me llena de ilusión. Para ambos grupos 2011 ha sido casi un año de transición pero 2012 se presenta muy interesante, para los Smashing Pumpkins seguro ya que van a publicar Oceania y en cuanto a los Guns n´Roses veremos que pasa pero al menos la maquinaria de un nuevo disco esta en marcha.

La última vez que hable de Smashing Pumpkins comente que en Septiembre publicarían su nuevo disco Oceania, ya ha pasado esa fecha y como todos habréis comprobado no han publicado nada y es que se ha retrasado la salida del disco. Al final con toda probabilidad Oceania saldrá a principios de 2012, lo han retrasado para darle los últimos retoques a un disco que a buen seguro como es tradición en la banda será genial.. Cuando publiquen Oceania habrán pasado casi cinco años de la publicación del inflavalorado Zeitgeist y en este tiempo la banda a cambiado, ahora hay nueva bajista y nuevo batería pero lo importante es que sigue Billy Corgan y tras escuchar las canciones del proyecto Teargarden by Kaleidyscope creo que sigue en plena forma.

Actualmente el grupo esta de gira y en Diciembre tenemos la suerte que visitan España, van a actuar en Madrid y Barcelona, el público ha respondido y cuando aún faltan varias semanas para los conciertos las entradas ya están agotadas, me alegre mucho cuando escuche eso, a veces parece que los Smashing ya no interesan pero cuando pasan cosas así esta claro que todavía tienen su público, ver a este grupo es de mis sueños pero no sera en esta ocasión ya que por motivos que no vienen a cuanto no me cuadraban bien las fechas, pero estoy seguro que ya en España o en otro lugar algún día acabare viendo a uno de mis grupos favoritos. Los afortunados que lo vean disfrutaran de un conciertazo de un grupo que posee un repertorio casi insuperable. Últimamente estoy escuchando mucho esta canción.

Con los Guns n´Roses no hay novedad de nuevo disco inminente pero si que hay algunas cosillas que contar

Axl y DJ Ashba con los miembros del programa de VH1

Una de las cosas que más me ha llamado la atención es que Axl Rose ha cambiado de manager, esto es bastante importante porque del buen hacer de un manager depende mucho un artista, hay ciertas cosas que no me gustan de Axl en los últimos años y en el poco tiempo que lleva con este manager se dislumbra un cambio bastante positivo y es que por ejemplo después de muchisimos años ha vuelto a conceder una entrevista para TV, los afortunados fueron el programa That Metal Show de VH1. Lo más importante es cuando la preguntan por el nuevo disco y Axl responde esto:

“Seguramente lo hagamos dentro de poco. Estamos trabajando con un nuevo manager y las cosas están saliendo muy bien en Estados Unidos”

Axl Rose tiene un concepto del tiempo un poco extraño y que diga que va ser dentro de poco pueden suponer varios años, pero que lo diga es importante ya que confirma lo que decían otros miembros de la banda que ya están trabajando en nuevo material. No quiero hacerme ilusiones y creer que para 2012 habrá un nuevo disco y es que suena más factible para 2013, entonces habrán pasado cinco años de Chinese Democracy y teniendo en cuenta que tardó quince años en publicar este último si ahora solo tarda cinco entre disco y disco podemos darnos con un canto en los dientes.

Guns n´Roses también están de gira, en su caso por EEUU aunque también actuaron en el mediático festival de Rock in Rio donde no aprovecharon la ocasión para presentar ningún tema nuevo pero al menos tocaron Estranged, la cual no se porque hacia muchos años que no tocaban en directo, es una pasada de canción, una de las mejores del ventiañero Use Your Illusion.

La policía reabre el caso de la muerte de Natalie Wood

2011-11-21T20:08:00.000+01:00

Algo inesperado ocurrió la semana pasada y es que aunque parecía que el caso sobre la misteriosa muerte de la actriz Natalie Wood estaba cerrado la policía lo ha reabierto 30 años después y es que al parecer hay nuevas pruebas que podrían esclarecer lo que paso aquel fatídico día. Natalie murió ahogada en 1981 según la versión oficial debido a un accidente aunque siempre se sospecho que su marido Robert Wagner podía haber tenido algo que ver.

Cuando se produjo su muerte en 1981 yo no seguí el caso porque aún no había nacido pero esta siempre ha sido una historia que me ha interesado porque Natalie me gusta ya que me parecía una gran actriz, en todas las películas que he visto suyas me ha gustado. Fue muy triste la forma en la que murió y lo joven que era, sólo tenia 43 años, por eso aunque ya hayan pasado 30 años si hubo algún culpable de su muerte debe pagar por ello.

Desde que hace unos días se reabrió el caso mucho se ha hablado sobre esto y en la TV estadounidense han aprovechado para entrevista a una de las pocas personas que sabe lo que realmente paso, el capitán del yate donde iban Natalie Wood, Robert Wagner y Christoper Walken. En la entrevista dijo que el culpable de la muerte era Robert y todo se debió a una discusión entre él y Natalie que acabo de la peor forma posible. Esto es más o menos lo que todos pensábamos pero mi pregunta es ¿Por qué no dijo esto en 1981? De demostrarse todo esto Robert debe ser condenado pero también el capitán por haber mentido durante tantos años.

Voy a seguir el caso de cerca y si hay alguna novedad la pondré en el blog, es importante saber en que queda toda esta historia.

Recomendación literaria: El guardián entre el centeno

2011-11-17T20:05:00.000+01:00

Este último mes he estado leyendo uno de esos libros que son mundialmente famosos y siempre estan entre los más vendidos, no obstante a pesar de que yan han pasado 60 años de que J.D.Salinguer publico El guardián entre el centeno aún sigue estando vigente y en la lista de los 50 libros más vendidos en la primera decada del Siglo XXI ahí estaba, el único libro clásico entre los más vendidos. Por esta gran fama que tiene me lanzé a leerlo y hoy quiero comentarlo.

Para los que nunca hayan leido El guardián entre el centeno decir que es una novela en la que un personaje llamado Holden Caulfield nos narra en primera persona sus aventuras desde que le expulsan de su internado y antes de volver a casa decide pasar los dias por Nueva York de un lado para otro haciendo cosas que para los jovenes de los 50 no eran muy comunes, de ahi el éxito del libro, es todo porque Holden es como una especie de icono de la rebeldia juvenial, alguien que decide vivir la vida a su manera pero que realmente no tiene muy claro que que quiere él de la vida, en esas días en parte se intenta descubrir a si mismo y saber que es lo que quiere.

A mi el libro me ha gustado pero sin llegar a entusiarmarme pero creo que ello no es porque ya no sea interesante literariamente hablando sino porque este libro fue escrito en 1951 y la vista de alguien que vive en 2011 ya no resulta tan chocante, los tiempos han cambiado y lo que representa Holden ya no es algo novedoso porque hay mucha gente similar en nuestros días. Si esta libro hubiera sido publicado ahora no habria captado la atención de nadie pero en su momento si y es algo que no debemos dejare de tener en cuenta a la hora de leerlo. Y aunque los tiempos cambien muy deprisa el libro nunca pasara de moda así que siempre es buen momento para leerlo si alguien no lo ha hecho todavía.

Esta histórica foto es muy triste, John Lennon no tenia ni idea de a quien le estaba firmando su nuevo disco

A la hora de hablar de El guardián entre el centeno es inevitable no mencionar la leyenda negra que tiene y es que varios psicópatas han estado obsesionados con este libro, entre ellos estan John Hinckley que intento matar a Ronald Reegan o el más famoso de todos que es Mark David Chapman, el hombre que asesino a John Lennon en 1980. Chapman estaba obsesionado con el libro y Holden Caulfield, evidentemente Chapman estaba chiflado y que le gustase tanto El guardián entre el centeno no creo que tenga nada que ver, podía haberse obsesionado con otro libro y otro personaje porque Chapman se creía Holden pero de una manera muy especial porque el personaje no va asesinando a la gente, El guardián entre el centeno no tiene relación directa con el asesinato de Lennon, todo lo que sucedió fue por la perturbada mente de Chapman.

Así que aunque este libro estuviese tan vinculado a Chapman no hay que rechazarlo por ello, a mi me encanta John Lennon y aunque este fuese el libro favorito de su asesino me sigue gustando, a veces grandes obras literarias, cinematográficas o musicales son admiradas por personas despreciables pero eso es inevitable. Así que espero que ningún fan de John Lennon cometa el error de rechazar este libro por eso, seria un error muy grande.

Y que decir de J.D. Salinguer, el escritor que alcanzo fama mundial gracias a El guardián entre el centeno pero la fama es algo que nunca quiso, era un hombre bastante antisocial y desde la época de éxito del libro hasta sus últimos libros decidio vivir recluido sin nada de contacto con la prensa (de ahi que existan poquisimas fotos suyas, en la que pongo aqui aparece casi agrediendo a un fotógrafo) o el resto de la sociedad. Se dice que lo único que quería era escribir aunque lo que escribió durante esos años a día de hoy no sabemos nada. Salinguer murió el año pasado a los 91 años de edad.

Una de las exectricidades de Salinguer es que durante los 60 años que transcurrieron desde la publicación de la novela hasta su muerte jamas permitió que su obra maestra fuera adaptada al cine, por ello uno de los libros más vendidos de todos los tiempos aún 60 años después no tiene adaptación cinematrografica ni la tendra hasta que se solucione el tema de los derechos. Una pena porque seria una gozada ver esto en una película, podría quedar muy bien si se sabe hacer correctamente.

Jared Leto caracterizado como Chapman. Lleva encima El guardian entre el centeno y el LP Double Fantasy.

Aunque el libro en si nunca ha sido adaptado cinematograficamente si hay algunas película que tratan sobre él y otra vez tengo que volver a hablar de Lennon y Chapman para recomendar la película Chapter 27: El asesinato de John Lennon, una película en la que Jared Leto interpreta a Chapman y nos muestra creo que con una interpretación bastante buena como era su personalidad y por supuesto muestra bien su obsesión por el El guardian entre el centeno y Holden Caulfield. Es una película modesta pero bien hecha, en la que por cierto aparece Lindsay Lohan y tampoco no lo hace nada mal en su pequeño papel.

No quiero dejar pasar la oportunidad de poner en este post una de las muchas canciones que le han dedicado al libro, en mi opinión la mejor de todas es Catcher in the Rye que los Guns n´Roses publicaron en Chinese Democracy, al ser ese el disco menos popular del grupo no se yo si esta canción es tan famosa como debería, a mi me parece buenísima. A la vista esta que si Axl Rose compuso esta canción él también debe ser fan del libro.

Así que nada más me queda que recomendar la lectura de esta clásico fundamental del siglo XX, una novela que aunque pasado los años aún se puede disfrutar de ella. Es bastante corto asi que lo que no puedan leer mucho por temas de falta de tiempo con El guardián entre el centeno eso no va a pasar porque como además engancha se lee rapidísimo.

Mylo Xyloto de Coldplay

2011-11-14T20:44:00.000+01:00

Hoy voy a comentar un poco uno de los discos más esperados del año, el nuevo disco de Coldplay al que han titulado Mylo Xyloto. Después del éxito que tuvieron con el anterior es normal las altas expectativas que ha generado este nuevo trabajo y tras casi un mes de su publicación se ha dicho ya de todo, tanto bueno como malo, algunos opinan que es una maravilla y otros un fraude. Yo estoy a favor del disco, no es su mejor trabajo pero me ha dejado buen sabor de boca.

Todos los grupos del mundo con el paso de los años van evolucionando, Coldplay no es una excepción y el hecho de que vaya cambiando su sonido con respecto a los dos primeros discos les hace recibir muchas criticas, parece que algunos no aceptan que Coldplay vayan más allá de lo que nos mostraron en los primeros discos, es cierto que aquellos eran unos discos maravillosos pero también creo que Coldplay no han evolucionado tan mal así que en realidad toda su discografia merece la pena, haciendo un ranking yo diría que este es su 4º mejor trabajo, mi ranking seria este:

1º Viva la Vida or Death and All His Friends
2º A Rush of Blood to the Head
3º Parachutes
4º Mylo Xyloto
5º X&Y

Mylo Xyloto sigue la tónica de Viva la Vida (no obstante el productor sigue siendo el mismo, Brian Eno y eso se nota mucho), lo que falta aquí son singles pegadizos destinados a ser radiados continuamente y ser coreados en los estadios como lo fueron Viva la Vida o Violet Hill. Pero bueno aún así hay varias canciones a las que hay que prestar atención y yo citaría como las mejores Charlie Brown, Paradise, Major Minus y Us Against The World.

El listado de canciones es este:

Mylo Xyloto
Hurts Like Heaven
Paradise
Charlie Brown
Us Against The World
M.M.I.X.
Every Teardrop Is A Waterfall
Major Minus
U.F.O.
Princess Of China (con Rihanna)
Up In Flames
A Hopeful Transmission
Don’t Let It Break Your Heart
Up With The Birds

Sobre la canción Princess Of China en la que Coldplay hacen su comentada colaboración con Rihanna pues ha sido mejor de lo que se esperaba, en un principio Rihanna y Coldplay pertenecen a mundos diferentes y era raro que hicieran un tema juntos pero esta canción que esta a medio camino entre el estilo Coldplay y el R&B de Rihanna no les quedo mal de todo, no es de las mejores del disco pero presta escucharla.

El segundo single del disco es Paradise, una bonita canción que cuenta con un videoclip que me parece muy entrañable y simpático. El vídeo nos muestra a un elefante (Chris Martin) que vive en cautiverio pero que consigue escaparse y emprende un largo viajes para finalmente volver a su lugar y recontrarse con sus amigos (el resto de la banda). Imposible no acabar con una sonrisa en la cara después de ver esto.

Mylo Xyloto sin duda es un disco que no pasara a la historia, ni siquiera que este en el Top 10 de los mejores discos del año pero bueno es un disco de Coldplay y aunque no sea lo mejor de su carrera siempre es bueno darles una oportunidad y es que escuchar a Coldplay nunca es malo porque son un grandisimo grupo y aunque no haya evolucionado de la forma que algunos esperaban no les convierte eso en un mal grupo. Yo ya digo que siempre seguiré escuchando a Coldplay.

Avril Lavigne agredida en un bar de Hollywood

2011-11-11T15:52:00.000+01:00

Llevaba un tiempo pensando en dedicarle un post a Avril Lavigne, su último videoclip me ha gustado mucho pero no encontrada el día para hablar de ello. Hoy me veo obligado a hablar de Avril y es que a parte de por el nuevo videoclip es noticia por la paliza que recibieron ella y su novio a la salida de un bar de Hollywood. Una agresión totalmente injustificada, sin motivo alguno echa por cinco desconocidos que a saber que les pasaría por la cabeza. Cada vez el mundo de la noche es más peligroso y ni aunque seas una estrella mundial de la música te libras.

Cualquiera que salga por ahí de noche ve que no hay día que no haya peleas, tampoco hace falta ir a zonas muy turbias, ya puede ser una zona bien conocida y transitada que si a alguien se le cruzan los cables te puede armar una buena, por eso hay que ir siempre con mucho cuidado. No se si Avril es del tipo de famosos que siempre lleva guardaespaladas, esta claro que ese día no lo llevaba pero a partir de ahora y después de este gran susto seguro que decide protegerse mejor ella que tiene dinero de sobra para guardaespaldas. Es una lata tener a alguien siempre pegado a ti pero es una carga que este tipo de estrellas debe aceptar.

Ahora hay que esperar que la policía actué y detenga a los agresores. Y esperemos que no pase como en España que por una pelea no pasa nada, este tipo de gente tan problematica debe estar apartada y estar una buena temporada en prisión a ver si así reflexionan algo sobre que no se puede ir por la vida de esa manera.

Ahora ya que estoy hablando de Avril voy a aprovechar para poner ese nuevo videoclip que comentaba al principio. La canción escogida para este 3º single del disco es Wish You Were Here, por fin una canción que refleja el sonido real del disco, con los dos primeros singles uno se podía hacer una idea equivocada de lo que podía encontrase. A mi esta canción me encanta, y el videoclip que han hecho para ella también, creo que es lo que necesitaba una canción así, con un videoclip simple pero bien hecho vale de sobra.

Creo que si os gusta esta canción os puede gustar su nuevo disco Goodbey Lullaby, hay canciones de este estilo, ya hable del disco más en detalle es este post, si os apetece podéis recordarlo. Ahora sólo decir que es de mis discos favoritos del año y tanto Wish You Were Here como otras canciones merecen mucho la pena porque Avril ya ha entrado en su madurez artística y este disco es muestra de ello así que es muy recomendable.

Por fin se hizo justicia con Michael Jackson

2011-11-08T01:11:00.000+01:00

Hoy por fin llego el día que llevaba años esperando, llevo diciendo desde el primer día que Conrad Murray era el culpable de la muerte de Michael Jackson y después de celebrarse el juicio durante varias semanas en los que se ha examinado el caso hasta el más mínimo detalle los doce miembros del jurado han encontrado a Conrad Murray culpable del delito de homicidio involuntario. El saber que Murray ha sido declarado culpable me ha quitado un peso de encima, me preocupaba mucho que Murray quedase libre después de matar a Michael.

Todavía no se sabe la duración de la condena, se enfrenta a cuatro años de cárcel y la retirada permanente de su licencia medica, el día 29 se le comunicara la sentencia pero de momento desde la lectura de la sentencia que es declarado culpable ha pasado a ingresar en prisión. Si todo va como espero confió en que sean cuatro años, es bastante poco pero bueno, la justicia en EEUU es así, hay que aceptar sus leyes en lo que se refiere a homicidios involuntarios.

La imagen que todos queriamos ver: Murray esposado y siendo trasladado a prisión donde pasara una buena temporada

Un vídeo del histórico momento, tenia muchas ganas de ver esto:

Con esto se pone fin a algo que ha durado demasiado, casi dos años y medio para condenar a alguien que desde el primer día todos sabíamos que Michael había muerto por su culpa, ahora el jurado ha decidido que debe pagar con la cárcel lo que hizo y por eso se hace justicia, era lo que todos los fans pedíamos, ver a Murray en la cárcel. Murray va a pagar por lo que hizo pero lo malo es que nada nos devolverá ya a Michael y cada día se nota más su ausencia.

Conrad Murray nos privó de alguien muy especial...

...alguien que logro hacer discos que pasaron a la historia...

...que revoluciono el mundo de los videoclips...

...y que puso en listón muy alto en las actuaciones en directo...

...pero lo más importante es que era una persona de gran corazón que lo único que quiera era hacer feliz a la gente y lograr un mundo mejor a través de la música. Por todo ello no creo que vuelva a haber alguien como él.

Murray nos dejo sin Michael pero al menos ahora se ha hecho justicia y pagara por ello. Ahora Michael Jackson ya puede descansar en paz.

Trailer de Misión imposible: Protocolo fantasma

2011-11-05T20:52:00.000+01:00

Hoy quiero hablar de un poco de uno de los estrenos que más darán que hablar el mes que viene, se estrena Misión imposible: Protocolo fantasma, la cuarta entrega ya de esta taquillera saga. Me gusta mucho el cine de acción y en lo que se refiere a películas de espionaje y agentes especiales Misión imposible es una de las mejores sagas, estoy enganchado desde la primera y estoy muy contento de que cinco años después podamos disfrutar de una nueva película, quien sabe si puede que sea la última que vemos a Tom Cruise encarnando a su celebre personaje Ethan Hunt.

En cada película siempre se riza el rizo en lo que a trama se refiere, siempre Ethan Hunt esta metido en misiones muy arriesgadas pero que siempre consigue superar. En esta nueva entrega el organismo para el que trabaja Ethan Hunt, el FMI, se disuelve cuando son acusados de ser los causantes de un atentado en el Kremlin, tanto Ethan como el resto de su equipo se convierten en fugitivos y deberán resolver el caso y demostrar su inocencia.

El argumento pues la verdad no es del todo original, recuerda bastante a lo visto en la primera película cuando acusan a Ethan de ser un traidor y robar la lista NOC, la diferencia es que en aquella película estaba sólo y ahora es todo su equipo acusado, por lo demás lo típico de la saga por lo que se ve en el trailer: infinidad de escenas de acción rodadas de forma espectacular, creo que será aburrirse con esta película. Una de las sorpresas del trailer es escuchar que Eminem aparece en la banda sonora, me ha gustado ese detalle.

En cuanto a los personajes que acompañaran a Ethan Hunt en esta nueva aventura están ya algunos viejos conocidos de la saga: a Benji Dunn (interpretado por Simmon Pegg) ya los veíamos en la 3º parte y aunque no sale en el trailer también se dice que vuelve a salir Luther Stickell (Ving Rhames), el único personaje junto con Ethan que ha salido en todas las películas. En cada una de las entregas hay una protagonista femenina diferente, en esta ocasión se llama Jane Carter interpretado por la actriz Paula Patton.

Pero el personaje principal de los que se suman a la saga es Brandt, interpretado por el actor Jeremy Renner. Desde que Jeremy protagonizo la película ganadora del Oscar En tierra hostil su popularidad ha subido como la espuma y muchos ven su presencia aquí como un reclamo más para la película ahora que Tom Cruise ya no goza de tanta popularidad como antes. Yo no creo que eso se así, esta saga siempre ha contado con actores muy famosos (Anthony Hopkins, Philip Seymur Hoffman, Vanessa Redgrave, Jon Voight...) así que el que contraten a Jeremy no hay que verlo como algo raro sino como el querer darle un personaje importante en la trama a un buen actor, pero siempre Tom Cruise será el motor de esta saga, es quien hace interesante las películas.

La película auguro que al igual que las otras tres será un éxito, no el nº1 del año pero desde luego estas películas son de las dejan grandes beneficios así que mientras siga quien sabe si tendremos aún más secuelas, ya sea con Tom Cuise o con otro actor ya que según oí quieren hacer esta saga al estilo de James Bond, en la que los actores cambian pero los personajes son los mismos. De no estar Tom Cruise creo que conmigo va a perder a un espectador pero bueno, ahora no hay que pensar en eso sino en ver esta cuarta parte y disfrutar de ella, en poco más un mes podremos verla.

Misión imposible: Protocolo fantasma se estrena en España el 16 de Diciembre

Premio Parte de mi

2011-11-02T13:31:00.000+01:00

Hoy quiero compartir un premio que me dio hace unas semanas mi amiga Yoli del blog Vinilla and cookies cupcake, el cual deberiais visitar todos los que no conozcais su blog, Yoli es una chica encantadora y eso se trasmite a su blog al cual estoy muy enganchado. Además es muy amable conmigo siempre dandome premios y le agrazdco que me diera el premio Parte de mi, el cual no es un premio normal pues viene con la condición de que hay que contar una serie de cosas de caracter personal, a mi me parece bien porque asi nos conocemos más los bloggers unos a otros.

La condición de este premio es que cada uno que lo reciba debe contar tres verdades y tres mentiras sobre su vida asi que hay voy, primero empiezo con las tres verdades:

- Puede que algunos les sorprenda pero de pequeño la asignatura que peor se me daba y la que más odiaba era música, la cual suspendia habitualmente entre 4º y 6º de EGB. De aquella mi interés en la música era nulo y si me intersaba poco oirla aún menos me interesaba aprender un instrumento y lo malo es que para aprobar era obligatorio tocar la flauta, yo me negaba en ensayar asi que suspenso al canto. La música me empezo a interesar en la época que entre al instituto y ya me fue un poco mejor con la asignatura pero todas formas nunca le llegue a coger cariño a la flauta y hace casi diez años que no la toco. Estaba visto que no era mi instrumento, por eso años después me compre una guitarra eléctrica y un teclado.

- Nunca he querido hablar de fútbol en este blog (los que me sigan hace tiempo recordaran que antes tenia un blog de fútbol pero lo deje), la rivalidad entre los diferentes equipos a veces genera enemistades y por eso he preferido no hablar gran cosa de fútbol pero bueno ya que estoy hoy hablando de mi ya siendo hora de que diga de equipos soy: del Sporting de Gijón y del Real Madrid.

Posando delante del estadio del Sporting de Gijón

- Quien me conozca en persona sabra que yo soy la persona más tranquila del planeta, odio discutir y tener malos rollos, me gusta estar siempre bien con la gente pero hay un tema del que no se puede hablar conmigo sin que me exalte y es cuando se pone en duda la inocencia de Michael Jackson en los casos de Jordan Chandler y Gavin Arvizo, me parece fatal que haya gente que todavía le sigue poniendo en duda y más cuando se habla sin tener ni idea del tema. Quien conozca como era Michael Jackson y siguiera los casos sabrá que sin duda era inocente, quien quiera seguir viviendo en la ignorancia pues peor para él.

Y ahora tengo que decir tres mentiras sobre mi:

- Me encanta conducir por la mañanas, ir a Gijón o Oviedo y meterse en un atasco es algo que no tiene precio, es una sensación que se disfruta muchísimo, sin embargo el conducir de noche sin nadie que moleste y pudiendo conducir a gusto es algo que odio, no me gusta nada conducir de noche.

- Adoro comer en los Kebabs, estoy muy contento de esa moda que se ha implantado en España de que uno de cada dos locales de comida que abre en España sea un Kebab, esta claro que un Durum o un Doner Kebab son comida exquisita, mi plato favorito sin lugar a dudas.

Yo con la cara de satisfacción cuando voy a comer a un Kebab

- Me caen superbien los bloggeros que se decidican a ir de blog en blog poniendo Spam, poniendo el mismo mensaje estandar para todos alabando el blog y de paso invitando a que visites al suyo, me parece una practica muy correcta, los bloggeros que hacen eso me caen estupendamente y no paro de visitar sus blogs.

Hoy gracias a este post ya me conocéis un poco mejor, hay gente que prefiere guardar el anonimato y a mi me parece fenomenal pero quien quiera contar algo sobre su vida le animo a que recoja este premio y haga un post como este. La norma en teoría era nombrar yo personalmente a diez bloggeros pero prefiero que cada uno lo haga si quiere, es divertido así que animaos.

The Vaccines

2011-10-30T23:31:00.000+01:00

Hace unas semanas se conoció la triste noticia de que el grupo R.E.M. se separaba, lo bueno del mundo de la música es que se esta renovando continuamente y aunque algunos grupos se vayan ya llegan otros nuevos. Hoy quiero hablar de uno de esos grupos, se llaman The Vaccines y este año han publicado su primer disco el cual me ha encantado, creo que son un grupo que puede tener un gran futuro por delante.

Estos cuatro chicos son de Londres y hacen música estilo indie rock, su disco debut titulado What Did You Expect from the Vaccines? esta siendo todo un éxito, las criticas están siendo muy buenas y las ventas (aunque ya no sea un dato muy fiable) también van bien, sobre todo en su país, en el resto pues va más despacio su éxito pero eso cambiara a medida que se les vaya conociendo. Creo que los que no les conozcáis al poco de darles una oportunidad os acabaran gustando, son muy buenos.

Como ya dije su disco debut me ha encantado, no es el típico que son buenas dos o tres canciones, aquí casi todas son buenas y de hecho me costaría mucho decidir cual es mi favorita. Creo que no tengo una clara, me escucho el disco entero y una otra vez sin prestar especial atención a ninguna. Con pocos discos actuales se puede hacer eso.

El canal de Youtube del grupo es bastante completo, tienen muchos vídeos y se puede escuchar gran parte del disco, muy recomendable echarle un vistazo a su canal porque así además se puede ver lo bien que se desenvuelven en directo. Voy a poner dos canciones del disco, si os gustan estas no dudéis en escuchar el resto del disco.

Esta tema se titula Blow It Up

Y este se titula All In White

Su disco tiene sólo once canciones y además son de poca duración (en total dura poco más de media hora) así que por eso no es necesario emplear mucho tiempo para descubrir a The Vaccines. Yo escuche alguna canción suya, decidí darles una oportunidad y sin duda es de las mejores cosas que he hecho este año, descubrí un disco buenisimo y del que no me canso de escuchar. Espero que en el futuro de The Vacciness sigan igual de bien, si es así estoy seguro de que van a aparecer muchisimas veces por este blog.

Noticias de Amy Winehouse

2011-10-26T20:40:00.000+02:00

Hace ya bastante tiempo que no hablo de Amy Winehouse en el blog, en estos últimos meses han pasado varias cosas que quiero aprovechar este post para hablar de su último trabajo musical, de las verdaderas causas de su muerte y de los resultados de las encuesta en la que os preguntaba cual había sido su mejor canción, finalmente la ganadora fue Back to Black.

Lo más importante ha sido poder escuchar por fin la última grabación que hizo Amy, no para el disco que estaba preparando sino para un disco de su amigo Tony Bennett titulado Duets II y donde a parte de Amy colaboran otras grandes voces como Aretha Franklin, Mariah Carey o Norah Jones. Desde que murió Amy todo lo relacionado con ella subió mucho así que inevitablemente esta canción fue la más popular del disco y gracias a eso el disco ha conseguido buenas ventas, todo un éxito para Tonny que con 85 años y después de mucho tiempo vuelve a estar en lo más alto. Tony es una persona muy importante en la música, por eso no es de extrañar que otras grandes estrellas estuvieran encantadas de colaborar con él

La canción que cantan juntos se titula Body and Soul y es una versión de un viejo éxito de los años 30, una canción muy elegante acorde con el estilo que les gustaba a ellos, que pese a la gran diferencia de edad se compenetran bien, viendo el videoclip se puede comprobar como había cierto feeling, me gusta como se le ve a Amy, la veo contenta y con ganas de hacer bien las cosas. La canción se grabo en Marzo de 2011, quien iba a pensar que unos meses después ya no estaría con nosotros y que esa seria su última grabación

Este post ya lo tenia pensado hacer desde hace unos días pero casualmente hoy se ha dado a conocer la que posiblemente fuese la causa de su muerte ese fatídico 23 de Julio que nunca podremos ya olvidar

Amy durante la grabación del videoclip de Back to Black

Cuando se supo la noticia creo que todos automáticamente pensamos en que la causa había sido por sobredosis de alguna droga, al final fue el alcohol lo que la mato que no deja de ser también una droga pero legal y bien vista por la sociedad solo que en exceso también tiene consecuencias fatales como le paso a la pobre Amy.

Los estudios toxiocologicos que se le hicieron dieron como resultado que no había consumido drogas ese día pero dio un alto contenido de alcohol en sangre a parte que la policía encontró en su casa varias botellas de Vodka vacías, al final creo que su muerte debió de ser parecida a la de John Bonham, el batería de Led Zeppelin que también murió tras pasarse con el Vodka. A mi me da una pena terrible que gente con un gran talento desperdiciase su vida de esa forma tan tonta, caer en las garras de alcohol es lo peor que le puede pasar a uno.

Pra bien los resultados pulsa en la imagen y se ampliara

Y ahora por último quiero comentar los resultados de su encuesta sobre su mejor canción, finalmente no hubo grandes sorpresas y las canciones que dominaron fueron las del disco Back to Black aunque casi todas recibieron algún voto. Durante unas semanas el primer puesto estuvo bastante disputado entre Rehab y Back to Black, finalmente fue esta última quien consiguió la victoria final por una diferencia de cinco votos.

Así que aquí os dejo esta maravilla de canción, yo también opino que fue lo mejor de su carrera, creo que sobran las palabras para presentar esto

Estoy muy contento con la participación que tuvo la encuesta, de verdad muchisimas gracias a todos los que votasteis y me permitís hacer este tipo de post. Ahora ya ha comenzado una nueva encuesta y me gustaría que todos votaseis por quien creáis que es el mejor compositor de la historia.

Bicentenario del nacimiento de Franz Liszt

2011-10-22T13:33:00.000+02:00

Hoy se cumplen 200 años del nacimiento de uno de los mayores genios de la música, el 22 de Octubre de 1811 nació en el un pequeño pueblo de Austria Franz Liszt, cuyo merito es ni más ni menos que ser el mejor pianistas de la historia. Creo que aunque no se sea muy aficionado a la música clásica cualquiera puede disfrutar de Liszt y las magnificas composiciones que nos dejo. Habría sido todo un lujo poder verle y contar con grabaciones suyas pero la tecnología no estaba desarrollada entonces y eso nunca pudo ser, siempre nos quedara el pesar no haber podido ver en acción al mejor pianista de todos.

Liszt comenzo su carrera muy temprano, siendo un niño ya exhibía un talento increíble para tocar el piano por lo que fue considerado un niño prodigio que con los años siguió perfeccionándose más hasta llegar a lo que todos conocemos, desde entonces nunca más dejo la música y es que la música era su vida, continuo componiendo y tocando hasta su muerte en 1886, su obra musical es por tanto muy amplia pero no hay que ser ningún experto en música clásica para conocer algunas de sus obras más famosas, hay dos que admiten discusión en cuanto a su calidad, son simplemente perfectas, una es Sueños de Amor (Liebestraum n.º 3.) y la otra sus Rapsodias húngaras, en especial la nº2.

Sueños de amor son una serie de composiciones para piano que compuso Liszt en 1850, de todas ellas la nº3 es la más conocida, seguro que cualquiera la ha oído un montón de veces

La Rapsodia húngara nº2 fue compuesta en 1847, hay dos versiones. La versión sólo para piano y la versión orquesta, a mi me gusta más esta última

Liszt de joven

Liszt ahora esta considerado el mejor pianista pero en su época había cierta rivalidad y para algunos todavía no esta muy claro quien es mejor: si el propio Liszt o su amigo pero rival Frederic Chopin. En encuentros de la alta sociedad Parisina de la época había competiciones entre ambos, me imagino que lujo poder ver eso, ahora seria como ver a los dos mejores grupos del mundo intentando demostrar quien es el mejor. Yo sin duda me quedo con Liszt, Chopin puede que sea más famoso pero escuchando la música me llega más de Liszt que la de Chopin, claro que reconozco que de los dos conozco sus obras más famosas, quizás un estudio a fondo diga lo contrario pero bueno, yo ni soy experto en música clásica ni pretendo serlo. Sólo quiero disfrutar de obras como las que puse hoy.

Pero a parte de su vida profesional Liszt también dio de que hablar por la vida privada. Fue un hombre bastante mujeriego y fruto de uno de sus romances nació su hija Cosima, la cual años después se caso con Wagner, que era uno de los mejores amigos de su padre. Cosima y Wagner tuvieron un hijo pero a pesar de llevar la sangre Liszt-Wagner no consiguió heredar el talento de sus ilustres familiares, se dedico a la música por supuesto pero sin llegar a cotas tan altas.

La verdad que Liszt fue un personaje muy interesante, mucho se podría hablar sobre él y este es sólo un pequeño homenaje que le quería hacer, no hablo habitualmente de música clásica pero no por ello no significa que no lo escuche, Liszt me gusta y le debía este post.

Hoy aprovechando que hablo de música clásica quiero presentar las nueva encuesta, se trata en esta ocasión de elegir al mejor compositor de la historia de la música clásica

La verdad tenia ganas de hacer esta encuesta desde hace tiempo, tengo mucha curiosidad por ver las votaciones ya que como normalmente no se suele hablar de música clásica en los blogs pues no se muy bien quienes son los preferidos de la gente. Se que al final va ser un mano a mano entre Mozart y Beethoven pero aún así me parecía mal ponerles solo a ellos en la encuesta por eso al final elegí a los 25 que yo creo que más merecen estar, se que hay muchisimos más y tal vez sea injusto que haya dejado a alguien fuera pero bueno, raro será que quede alguien sin votar por ese motivo.

Se que la música clásica no le gusta a todo el mundo pero de todas formas yo animo a todo el mundo a votar, todo el mundo conoce alguna pieza así que cada uno vote por el compositor que más obras haya hecho que os hayan gustado. Va a haber tiempo de sobra para votar, ya este 2011 es la última encuesta que hago así que queda parte de Octubre, Noviembre y Diciembre. De antemano quiero dar las gracias a los que vayan a votar.

Trailer de Un método peligroso

2011-10-20T13:06:00.000+02:00

Después de hacer mi controvertido post sobre las peores películas de la historia del cine hoy vuelvo a hablar ya de un tipo de cine más normal, últimamente no se porque pero los estrenos que más me llaman la atención son los que están basados en hecho reales, la semana pasada hablaba de la hermana de Mozart y hoy quiero comentar una peli que trata sobre los psiquiatras Sigmund Freud y Carl Jung. La película esta dirigida por David Cronenberg y cuenta con un reparto de lujo ya que aparecen Viggo Mortensen, Keira Knightley, Michael Fassbender y Vincent Cassel.

La historia de Un método peligroso esta ambientada a principios del siglo XX y nos muestra como el joven psiquiatra Carl Jung empieza a experimentar con la técnica del psicoanálisis, inventada años antes por Sigmund Freud, con una paciente llamada Sabina Spielrein. Al comentar el caso de Sabina va naciendo entre Freud y Jung una amistad pero todo cambia cuando Jung empieza a enamorarse de Sabina.

Sigmund Freud es un personaje bastante importante, en su campo sin duda fue el más influyente pero sin embargo a pesar de su importancia no ha sido muchas veces llevado al cine. En 1962 se hizo un biopic sobre él protagonizado por Montgomey Clift. Después ha salido en alguna película más pero ninguna tan importante como esta, salvo sorpresa yo creo que Un método peligroso va ser un éxito y conseguir buena taquilla.

Para interpretar a Sigmund Freud el director David Cronenberg recurrió a su actor fetiche que no es otro que Viggo Mortensen y es que esta es la tercera vez que trabajan juntos tras Una historia de violencia y Promesas del Este. Desde que vi la saga de El señor de los anillos este actor me gusta y estoy seguro que en esta película lo ha vuelto ha hacer muy bien.

Para los otros papeles protagonistas los escogidos fueron Michael Fassbender como Carl Jung y Keira Knightley como Sabina Spielrein. Michael es un actor que poco a poco se va haciendo un nombre. Hace años salio en éxitos como 300 o Malditos bastardos. Este año ya consiguió un nº1 un taquilla siendo protagonista gracias a X-Men Primera generación donde interpretaba a Magneto.Con su participación en esta demuestra que esta interesado en todo tipo de cine, desde historias de puro entretenimiento a películas más serias como esta. En 2012 lograra su consagración definitiva y es que todo el mundo lo va a conocer gracias a Prometheus, la nueva película de Ridley Scott.

En cuenta a Keira pues no necesita presentación, ya es toda una superestrella y creo que este papel le puede ir bien, necesesita buenas historias con las que demostrar su buena valía como actriz e ir desprendiéndose de su papel de Elizabeth Swann de Piratas del Caribe que hay día de hoy todavía sigue siendo su papel más recordado pese a que también ha hecho ya películas como Orgullo y prejuicio o Expiación.

Un método peligroso se estrena en España el 25 de Noviembre

Lenny Kravitz - Black and White America

2011-10-17T23:50:00.000+02:00

Este año muchos de mis artistas favoritos publican disco, hay muchas novedades que he estado esperando desde hace meses, uno de los discos más especiales y que más ganas tenia de escuchar era el de Lenny Kravitz, a mi aunque se diga que ya no es tan bueno como antes es un artista que me sigue encantando y por eso al poco de salir de salir su nuevo disco Black and White America me lance pronto a escucharlo, el disco salio a finales de Agosto y yo estoy haciendo esta pequeña critica a mediados de Octubre, la verdad es que he tardado demasiado y no se porque pero bueno nunca es tarde y tenia ganas de comentar este discazo pero que todos aquellos que aun no lo habéis escuchado le deis una oportunidad.

Con este nuevo trabajo Lenny quiso hacer un trabajo lleno de diferentes estilos musicales, seria dificil definirlo con una sola etiqueta y es que aquí uno se puede encontrar desde funk, rock, soul o pop, más o menos todos los estilos que le gustan a Lenny y que siempre ha escuchado, el álbum también es un homenaje para algunos de sus referentes como James Brown al que dedica la canción Life Ain´t Ever Been Better Than It Is Now, una buena canción funk que seguro habría encantado a James Brown de seguir viviendo. En vida eran buenos amigos y con esa canción Lenny demuestra que se sigue acordando de él.

En este nuevo disco tiene en su edición normal 16 canciones (la versión deluxe trae más temas pero esos todavía no los he oído), todas las canciones las he escrito y compuesto Lenny bien solo o con la compañía de alguien, a parte de que el disco esta todo autoproducido, Lenny no tuvo la ayuda ningún productor externo y el disco esta hecho tal y como quería Lenny. Lleva ya varios años trabajando así y la verdad que le va bien, mientras sepa lo que quiere conseguir y sepa como hacerlo no tiene porque cambiar su forma de hacer las cosas.
El disco cuanta con dos colaboraciones de gente importante: su amigo Jay-Z aparece en el tema Life Boongie Drop y el joven y prometedor Drake aparece en Sunflower. Pese a que Jay-Z es más importante que Drake prefiero la canción que hizo con este último, la que hizo junto con Jay-Z es de las que menos me llaman la atención.

Lenny posa junto a Drake y Swizz Beatz durante la grabación del tema Sunflower

Este es el listado de canciones:

Black and White America
Come On Get It
In the Black
Liquid Jesus
Rock Star City
LifeBoongie Drop (con Jay-Z)
Stand
Superlove
Everything
I Can't Be Without You
Looking Back on Love
Life Ain't Ever Been Better Than It Is Now
The Faith of a Child
Sunflower (con Drake)
Dream
Push

El disco tiene canciones buenisimas, la primera que se presento fue Come On Get It, y ahora el nuevo single ha sido Stand, creo que uno de los errores del disco es que no han sabido escoger muy bien las canciones más representativas para captar a la gente, yo en lugar de Stand habría seleccionado como single In the Black y también deberían publicar Superlove, I Can´t Be Without You ,Rock Star City Life y Sunflower. En general es un disco que todas las canciones son buenas, no hay relleno muy descarado aunque sin duda hay que prestar especial atención a las canciones que nombre antes.

El videoclip de Come On Get In ya lo puse en su momento, así que hoy va a poner el de Stand. Un divertido vídeo en el que Lenny saca su faceta juguetona y bromista, aún así ha recibido alguna critica porque es bastante parecido al que hicieron Outkast para su exitoso Hey Ya! Que bueno, puede que sea cierto que se basa en ese videoclip para el de Stand pero eso no tiene nada de malo, Lenny no es ni el primero ni será ultimo que se fija en los vídeos de otros para tomar ideas.

Hace unas semanas fue el festival Rock in Rio y Lenny fue uno de los participantes, a parte de interpretar sus éxitos de toda la vida también interpreto nuevas canciones como se ve en este vídeo que interpreta Black and White America. Este hombre en directo nunca falla, muy buena actuación. Si buscáis por Youtube podréis ver más canciones de ese concierto

Para mi lo nuevo de Lenny era algo muy esperado y sin duda no me ha defraudado. De echo si tuviera que hacer una lista de los discos que más me han gustado en 2011 este Black and White America estaría entre los diez primeros, espero que los que aún no lo hayáis oído no tardéis mucho en hacerlo, discos así de bueno hay pocos porque Lenny es un artista único y en estos últimos años ha vuelto a estar muy inspirado, quien le dejara de seguir en la época de Baptism va siendo hora de volver a escucharle. La vuelta del mejor Lenny Kravitz creo que es algo que deberíamos celebrar todos a los que nos gusta la música.

Las 10 peores películas de la historia del cine

2011-10-14T13:32:00.001+02:00

La semana pasada mi amigo Cain publico en su blog Vulgaridades un meme consiste en elegir las cinco peores películas de la historia y sugería que quien quisiera podía hacer su propia lista, a mi me pareció divertido aceptar y hacer mi propia lista pero no de cinco sino de diez, es que cinco me parecían pocas y había varias películas de las que quería hablar, en realidad bodrios hay miles (y eso sin contar el cine de serie B o Z) pero creo que las diez películas que he seleccionado son un autentico esperpento. A ver que os parece mi lista

10.El proyecto de la bruja de Blair. Esta película a finales de los años 90 fue todo un autentico fenómeno mediatico, una hábil campaña de publicidad que consistió en decir que la peli era real subió su popularidad por las nubes y una peli que contaba con un presupuesto bajísimo acabo recaudando millones. Poco después se supo la verdad y es que por supuesto no era real nada de lo que se ve pero aún así creo que la gente estaba sugestionada porque sólo así se explica que haya personas que cataloguen esta película como de autentico terror. Es un horror si, pero de película, no hay historia, no se ve nada y no consigue asustar en ningún momento. Simplemente penosa pero eso si, felicitar al responsable del marketing, ese tío se merece un monumento.

9.Sevilla connection. He de reconocer una cosa y es que nunca he visto esta película. En mi defensa diré que trate de buscarla para comprobar todo lo que leí sobre ella y su fama de ser de lo peor de la historia del cine español. Pero por desgracia no la encontré, es tan mala que ha desaparecido de Internet y lo único que queda es el trailer. Una pena perderme la peli de estos grandisimos cómicos a los que llevo 20 años dando oportunidades y que juro que nunca me han conseguido esbozar ni una leve sonrisa. A mi me dan más miedo Los morancos que El proyecto de la bruja de Blair

8. Empire. Esto más que una película es una tomadura de pelo que casi ni debería incluirla aquí pero es que me hace gracia la cantidad de gente que defiendo esto. Un amigo mio critico en una página muy famosa de cine esta tomadura de pelo y al poco recibió un mensaje privado lleno de insultos por atreverse a criticar esta obra. Para quien no lo sepa Empire es una película cine experimental grabada por Andy Warhol en 1964 que nos muestra durante 6 horas una imagen fija del Empire State. Siendo cine experimental no debería incluirlo aquí en condiciones normales pero cuando veo que hay gente que cataloga esto como obra maestra por el mero hecho de que es de Andy Warhol me parece ridículo. Porque Warhol fue un gran artista pero no hay porque alabar hasta el delirio todo lo que hizo, se mire por donde se mire una película con un plano fijo durante seis horas seguidas y que no nos cuenta nada no puede ser una obra maestra.

7. El milagro de P.Tinto. El cine español normalmente es muy criticado (no sin razón) pero de vez en cuando surge alguien con ganas de hacer algo completamente diferente. Ese fue el caso de Javier Fesser cuando en 1998 decidió crear El milagro de P.Tinto, una película diferente a lo hecho hasta entonces y que tampoco ha sido repetida, ningún director en su sano juicio copiaría la formula de esta fallida comedia que no produce gracia por la película en si sino de lo mala que es aunque también por eso dan ganas de llorar de ver como alguien ha podido hacer algo así. En fin, que casi me quedo con Los morancos antes de volver a ver este esperpento.

6. Spice Wold.The movie. Aunque ahora mucha gente de mi edad lo niegue lo cierto es que a finales de los 90 las Spice Girls causaron autentico furor, estaban hasta en la sopa y los fans aún así pedían más y más. Para exprimir más a este grupo a alguien se le ocurrió hacer Spice Wold, The movie. Algo que ya visto entonces resultaba bochornoso pero que ahora casi 15 años después ya sobran las palabras. En su momento fue un éxito debido a la gran fama del grupo pero al menos el tiempo ha puesto en su sitio a este producto tan descarado.

5. Salir pitando. Esta infumable comedia se estreno en 2007, una época en que el cine debía ser más barato y yo más ingenuo, sólo así se explica porque fui al cine a ver esto, quizás pensé que una película sobre las aventuras de un arbitro podía estar bien. Que gran error. Fui con una amigo a verla y a parte de nosotros había una pareja y algún despistadillo más. No eramos más de diez en toda la sala y eso que era la semana del estreno. Se supone que esto era una comedia pero ni yo ni el resto de los que estabamos en el cine nos reímos una sola vez, imposible con ese pésimo guión y esos actores que bueno, sólo hay que mirar las filmografias de Willie Toledo y Javier Guitierrez para saber que tienen tendencia a participar en bodrios.
Salir pitando me traumatizo tanto que desde entonces no he vuelto al cine para ver una española.

4. Campamento Flipy. Cuando escuche por primera vez que Flipy, ese cómico español sin pizca de gracia, estaba rodando una película recuerdo que pensé "apuesto a que sera de lo peor de la historia del cine", cuando meses después vi el trailer vi que estaba en lo cierto ya que tenia una pinta espantosa. Y después cuando se estreno la vi (por supuesto no fui tan ingenuo de pagar por esto) y comprobe que definitivamente era un producto infumable, horrendo pésimo, de mal gusto y por supuesto sin nada de gracia. Después de esto alguien debería haber hecho una ley internacional para prohibir a Flipy rodar alguna película en cualquier parte del mundo y evitar que vuelva a comentar un atentado contra la salud del espectador como este.

3. Dragon Ball Evolution. Yo como todos lo mi generación crecí con Dragon Ball y Dragon Z. Después hicieron Dragon Ball GT, una serie bastante controvertida porque no esta al nivel de la mítica serie pero aún así pasable. Agotada ya la serie en dibujos animados el siguiente paso era llevar eso a la gran pantalla y con actores reales. Después de años de preparativos se anuncio que Dragon Ball evolution contaría con un presupesuto de 100 milloeres de dolares y narraria lo visto en la primera serie de Dragon Ball. De los cientos de millones de fans de la saga no creo que ni al 1% le gustase esto, se podría hacer un libro con todos los fallos que tenían, yo comente gran parte en un post que hice es su momento. Esto la verdad no es Dragon Ball, es un insulto a los fans perpetrado por James Wong.

2. La liga de los hombres extraordinarios. Esta es mi opinión la peor película que han hecho en Hollywood, una superproducción que contaba con un presupuesto multimillonario pero que tan sólo era un producto de usar y tirar, típica historia de mucho efecto especial pero que contaba con un guión penoso. Y eso que la película esta basada en una obra de Alan Moore, la cual dicen que esta muy bien aunque no he tenido ocasión leerla. Pero la película si la he visto y es un bodrio con mayúsculas, puedes que la realización y los efectos especiales no sean tan malos pero es delito usar personajes legendarios de la literatura y cambiarles por completo la personalidasd, combirtiendos casi en simples parodias y que no se parecen en nada a lo que deberían ser. Por aquí podemos ver entre otros al Capitan Nemo (con una aprecia muy peculiar jeje), Dr. Jekyll/Mr.Hide, Dorian Gray o hasta Tom Sawyer (¿!) Siempre me he preguntado que dirian Julio Verne, Oscar Wilde o Mark Twain al ver esta película.
Esta fue la última película de la larga carrera de Sean Connery, es una pena que una carrera de 50 años acabase con esto como su última obra, debería volver y hacer cualquier película para que no quede como que se retiro tras protagonizar el mayor bodrio de Hollywood.

1. Ekipo JA. El cine español guarda en su haber miles de títulos espantosos, aquí he puesto cinco pero hay muchos más que podría haber puesto, la verdad que no hay que escarbar mucho para encontrar una película española mala. Pero de entre esas miles de películas el honor de ser sin duda la peor recae en Ekipo JA, un proyecto del ex Cruz y raya Juan Muñoz en el que pretendia explotar por segunda vez (Ekipo JA es la segunda parte de JA me maten) un personaje visto y ya quemado en el programa, puede que su personaje de el gitano Juan de Dios diera para un skeech de un minuto pero no para una película y menos cuando uno ni se molesta en hacer un guión con un mínimo de gracia. Y si a eso le sumamos unas actuaciones de vergüenza ajena como la de el cantante de Los chunguitos imitando a M.A. Barracus, Arevalo que es malo como como cómico pero peor como actor o cameos de gente tan importante como el grupo Camela pues esta película lo tiene todo para ser lo peor del cine español y de toda la historia del cine.

A ver quien es capaz de encontrar algo peor que Ekipo JA, os animo a todos a hacer vuestra propia lista, a veces es divertido también hablar de este tipo de cine.

Censurada una campaña contra el hambre en África impulsada por Bono y otros artistas

2011-10-10T20:53:00.001+02:00

Hoy quiero comentar un poco una noticia que sucedió unos pocos días y la que creo que no se le ha prestado la atención necesaria. Bono, el líder de U2, a través de su fundación One ha impulsado una nueva campaña para promover la lucha contra el hambre en África, una campaña que ha sido censurada en Inglaterra ya que el medio que regula las emisiones de la publicidad opinan que esta campaña tiene fines políticos. Una cosa que es totalmente falsa pues esta campaña no tiene motivos ocultos, sólo se pretende concienciar que en el siglo XXI el hambre en África sigue siendo un problema gravisimo, por tanto me parece que la actitud de prohibir algo así supone un autentico escándalo.

Supongo que los lumbreras que han tenido la ocurrencia de prohibir esto nunca ha seguido mucho la faceta solidaria de Bono, un hombre que siempre se ha caracterizado por estar involucrado en este tipo de cosas independientemente de quien gobierne en determinado país, aunque algunos piensen que esto tienes fines políticos esto no es así. Solo faltaría que le dijeran a Bono que tiene que pedir perdón por tratar de ayudar en un problema tan serio.

Porque Bono al igual que otros artistas que le acompañan en esta campaña (Jessica Alba, George Clooney, Colin Farrell, Annie Lennox, Ewan McGregor...) trata de desde su posición de referente para muchas personas tratar de concienciar sobre el tema, lo fácil seria para él no hacer nada y disfrutar de la vida con los miles de millones que tendrá pero al menos hace algo y por ello creo que es de aplaudir su actitud. Alguno dirá que muchos famosos solo hacen esto por mejorar su imagen personal, puede que algunos si y otros lo harán de corazón pero al menos hacen algo. Muchisimos otros famosos no hacen ninguna campaña ni donan ni un céntimo.

La campaña se llama Famine is the Real Obscenity (El hambre es la verdadera obsenecidad) y critica que en muchos países decir Fuck (Joder) sea considerado obsceno para decir en TV pero que sin embargo decir Famine (hambre) no resulte ofensivo, cuando debería ser al revés pues que en pleno siglo XXI haya gente que todavía se muera por no poder llevarse nada a la boca es realmente vergonzoso.

Espero que los responsables de la TV británica recapaciten y vuelva a emitir este anuncio pues estar en contra de algo así me parece algo muy feo y cruel. Realmente esto es desalentador pues se ve lo lejos que estamos de erradicar ese problema ya que por ejemplo se esta perdiendo más tiempo en discutir sobre esta campaña es valida o no que en pararse a pensar en lo que dice. Nos perdemos con las tonterías y no miramos lo más importante, así el problema nunca acabara.

Nannerl, la hermana de Mozart

2011-10-07T19:21:00.001+02:00

Los que seáis habituales del blog habréis notado que últimamente no he hablado tanto de cine como solía hacer antes, los estrenos de los últimos meses no me llamaban mucho la atención pero para estos tres meses que quedan ya hay varias películas interesantes, muchas serán las que comente aquí pero la primera de todas que quiero comentar se titula Nannrel, la hermana de Mozart que es una película francesa y este mes por fin se estrena en nuestro país. La película dirigida por René Féret esta basada en hechos reales ya que nos cuenta la historia, de Nannerl, la hermana mayor de Wolfgang Amadeus Mozart.

Sobre Wolfgang Mozart ya se han hecho más películas pero esta debe ser la primera que trata la vida de su hermana, en Amadeus por ejemplo se obvia por completo a este personaje y es injusto pues fue parte importante en la vida de Wolfgang cuando este era pequeño por tanto me parece que esta película era necesaria. El rigor histórico que tenga habrá que comprobarlo cuando la veamos. Mirad el trailer a ver que os parece

Viendo el trailer parece que han conseguido una buena ambientación de la Austria del XVIII, la buena música la tenemos asegurada y los actores aunque nos son desconocidos para nosotros parece que cumplen su papel, esta visto entonces que para hacer una buena película tampoco hace falta un gran presupuesto tipo Hollywood, tan solo hay que saber hacer las cosas bien y creo que los franceses lo han conseguido.

Interpretando a la hermana de Mozart esta la joven actriz francesa Maria Féret, de momento no muy conocida pero que seguro que este papel le da popularidad. Las actrices francesas suelen ser muy buenas, quien sabe si a Marie también la llegaremos a ver algún día en Hollywood. Para toda actriz joven un papel así en una bendición y es que Nannerl era una persona que dio mucho de si.

Nannerl nació en 1751, cinco años antes que Wolfgang y desde muy pequeña su padre Leopold le enseño música, en sus primeros años Wolfgang siendo muy pequeño empezó a tocar intentando imitar lo que hacia su hermana, que con los años se fue perfeccionando hasta llegar ella también a ser una gran dominadora de varios instrumentos. Durante años acompaño a Leopold y Wofgang en sus giras pero según fue creciendo tuvo que dejar de hacerlo pues de aquella no estaban bien vistas las mejores en la música. La película trata de su esfuerzos por querer ella también vivir del mundo de la música y aunque en parte lo consiguió pues se sabe que llego a componer ciertas cosas hoy toda su obra se ha perdido por lo que solo se le recuerda como la hermana de Mozart, esta película le hace justicia histórica y resalta el papel de una mujer que fue más importante de lo que se dice.

El personaje que todos tenemos curiosidad por ver en acción es a Wolfgang, ese importante papel fue para el joven David Moreau. No leí nada por ningún sitio de que otro actor interprete al Mozart adulto así que en esta película sólo debe salir el Mozart niño, algo normal pues esta fue la época en tuvieron mayor relación los dos hermanos, cuando crecieron se fueron distanciando.

Wolfgang fue un niño prodigio, desde muy pequeño fue un experto en tocar el violín y el clavicordio así que durante años recorrieron Europa entera por las diferentes cortes dejando a todo el mundo asombrado. Lo que sale en la foto de arriba es cierto, a Mozart le vendaban los ojos y aun así seguía tocadado perfectamente y sin fallos, sin duda este chico nació con un don y supo aprovecharlo. Porque hay otros niños prodigio pero que luego de mayores se quedan por el camino, Wolfgang no, de adulto creció muchisimo como compositor y compuso esas grandes obras que hoy son universales. Pero bueno casi sobra que diga todo esto pues, ¿quien no conoce la vida y obra de este genio?

Y a parte de Wolfgang el otro personaje fundamental es el padre de ambos Leopold Mozart. Un personaje históricamente controvertido ya que siempre se dijo que fue muy estricto con Wolfgang en su adiestramiento musical aparte de que se comenta que también vivía de su hijo y las exhibiciones que hacían. Pero bueno por romper una lanza su favor creo que esa mala fama es inmerecida pues aunque esta claro que no habría ganado ningún premio a mejor padre él lo hizo todo por el bien de su hijo, quizás fue muy estricto pero solo así surgió el mayor genio de la historia de la música, el pequeño Wolfgang esta claro que nació con un don pero para pulir ese diamante en bruto se necesitaban miles y miles de horas de ensayos y Leopold que era un gran músico sabia de sobra como enseñarle. Con el tiempo la música de su hijo eclipsaría por completo a su propia obra pero lo más importante que nos dejo fue al propio Wolgsfran convertido en un genio.
El actor que lo interpreta en esta película es Marc Barbé

Ahora a ver si tenemos la suerte de que se estrene en muchos cines, el estreno esta previsto en España para el 21 de Octubre pero ya se saben como son los dueños de los cines, prefieren poner cualquier peli americana aunque sea malisima que apostar por un producto europeo de calidad como esta película. Por suerte habrá alguno que se salga de lo habitual y la proyecte, quien tenga suerte de verla en el cine mejor, o si no habrá que esperar a que salga en DVD, sea como sea hay que verla, conocer la historia de la familia del mayor genio musical de la historia es siempre muy interesante.

Recomendación literaria: Plegarias atendidas, de Truman Capote

2011-10-05T23:19:00.000+02:00

Hoy quiero hablar una vez más de un libro de Truman Capote, hace unos meses me compre la mayoría de sus libros (tampoco son muchos) y hoy voy a comentar el último de ellos, su novela inacabada Plegarias atendidas, una novela de la que Capote ya hablaba en los 60 pero que nunca llego a terminar hasta su muerte en 1984, o si la termino no se se sabe a día de hoy que paso con los capítulos perdidos. Después de A sangre fría, Plegarias atendidas debería haber sido el mejor libro de Capote, él estaba convencido de poder escribir una nueva obra maestra y por lo que se aprecia en los tres únicos capítulos que conocemos era un gran libro, una lastima no poder verlo completo.

La historia del libro es compleja pero voy a tratar de resumirla: Capote firmo el contrato de la publicación de Plegarias atendidas en 1966 y el acuerdo era que se publicase en 1968. Pero Capote muy cansado tras todo lo que le supuso escribir A sangre fría se toma un descanso y el nuevo plazo para entregarlo es 1970, después de eso vendrían múltiples retrasos más. Hasta que en 1975 Capote ya tiene escrito gran parte del libro y decide, en contra de la voluntad de su editorial, hacer un adelanto publicando varios capítulos en la revista Esquire. Publica cuatro: Mojabe, La cote Basque, Monstruos perfectos y Kate McCloud. Cuando se dio a conocer Mojabe no paso nada relevante pero con La cote Basque se armo el escandalo y es que el libro es una novela en clave y en ese capitulo Capote comenta a través de personajes ficticios pero basados en personas que conocía todas sus intimidades y secretos que le habían confiado. Esto hace que gran parte de sus amigos le rechace y él que siempre se codeo con la alta sociedad ahora estaba practicamente solo.

El se defendio con una frase que me encanta: "Soy escritor y me valgo de todo para escribir ¿Para que se creía esa gente que estaba ahí? ¿Para entretenerles a ellos?" Todo esto hace que en 1976 Capote abandone Plegarias atendidas, él diría después que no tenia nada que ver las criticas que recibió por el adelanto de la novela y todo se debió una crisis creativa pero obviamente esta claro que si le afecto, después de eso nunca volvió a ser el mismo.

Esta es la portada del número de la revista Esquire en el que anticipaba el capitulo de Kate McCloud

Aunque había más capítulos de Plegarias atendidas solo los cuatro que se publicaron (tres en realidad porque Mojabe lo descarto y lo metió en Música para camaleones como relato corto) se conocen hoy, los otros Capote los dio a conocer a algunos amigos suyos pero no existe copia de ellos, Capote era muy meticuloso y guardaba todo tipo de papeles, sin embargo en un registro exhaustivo de todas sus pertenencias tras su muerte se comprobo que no había ni rastro del resto de capítulos de Plegarias atendidas, por lo que se sospecha que o bien Capote destruyo todo lo que había escrito que todavía no se había publicado o también puede ser que este todo guardado en un sitio del que no sabemos nada, 27 años después sigue siendo un misterio que quizás nunca descubramos, por lo tanto la editorial se vio forzada a publicar la novela en 1986 únicamente con tres capítulos: Monstruos perfectos, Kate McCloud y La cote basque.

Y bueno después de comentar la interesante intrahistoria que hay detrás del libro ahora voy a comentar el libro propiamente dicho.Como dije antes Plegarias atendidas es una novela en clave, Capote basa todas las experiencias del libro en situaciones reales que él conocía a través de sus amigos, a los que la cambia el el hombre (también hay algunos a los que no cambia el nombre como Greata Garbo o Jackie Kennedy) aunque investigando un poco algunos no cuesta descubrir quien son. Toda la historia del libro es contada por su protagonista P.B. Jones, un muchacho que que se escapo de un internado a los 15 años y que comenzó como masajista pero su sueño era ser escritor y basándose en sus habilidades sociales va consiguiendo su objetivo al conocer gente importante del mundo editorial, de los que nos cuenta muchos secretos, pero a parte de sus peripecias como escritor esta metido en más historias con diferentes personas y en una de esas conoce al que es el personaje más interesante del libro. Exceptuando a P.B. Jones el personaje más interesante del libro: Kate McCloud.

Kate McCloud es una joven millonaria de carácter excentrico y me interesaba saber en quien esta basado el personaje pero no esta nada claro en quien se fijo Capote. El segundo capitulo del libro esta dedicado a ella y P.B. Jones cuenta su vida y deja ver que tuvo grandes vivencias con ella pero hay se queda la cosa, el siguiente y último capitulo del libro, La cote Basque, es diferente y no es la continuación directa del capitulo de Kate McCloud ya que cuando Capote publico los capítulos en Esquiere decidió hacerlos de forma salteada, por la tanto nos quedamos sin conocer las que seguramente habrían sido las emocionantes vivencias de P.B. Y Kate juntos, intuyo que esa parte habría sido la mejor de todo el libro.

Foto de Truman Capote para la revista Esquire de la época en que realizo los adelantos de los capítulos de Plegarias atendidas

Da mucha rabia ver esta obra inacabada, no se si estuviese entera seria una obra maestra y seria aún más importante para su autor que A sangre fría pero lo cierto es que yo me lo pase fenomenal leyéndolo, es bastante corto y se lee rápido a parte de que como es habitual en Capote escribe muy bien por lo que la lectura del libro se hace muy amena. Yo sueño con que en algún lugar este por ahí guardada una copia completa de Plegarias atendidas, si algún dia se descubre eso sera una de las noticias más importantes de la literatura del siglo XXI. Pero bueno, si nunca llegamos a poder leer Plegarias atendidas siempre podremos disfrutar de otros titulos que escribio este que sin duda es ya mi escritor favorito.

Adele - Someone Like You

2011-10-02T21:35:00.000+02:00

Hace unos días Adele por fin presento el segundo videoclip de su disco 21, esta vez la canción escogida es Someone Like You. Ya tenia muchas ganas de volver a dedicarle un post a Adele y estaba esperando que hiciera un nuevo videoclip, realmente me sorprende que el disco más vendido del año de momento sólo tenga dos videoclips en diez meses que ya lleva publicado el disco. Si la discográfica se hubiera propuesto hacer más videoclips habría obtenido aún más repercusión de toda la que ha tenido.

Porque bueno aunque 21 no sea un disco que tiene muchos videoclips eso no le ha impedido triunfar y es que lo más importante es la música y este año pocos discos habrá con más calidad que este, la opinión es unánime, no creo haber visto o al menos no lo recuerdo una critica desfavorable sobre 21, es un disco hecho con un buen gusto por una cantante que aunque ya apunto alto con su debut ahora sin duda se ha congrado como una de las mejores voces. La canción que pongo hoy es buena muestra de ello.

Este es el videoclip que se ha estrenado hace unos días, dirigido por Jake Nava (el director de Single Ladies o Crazy in Love) y rodado en blanco y negro mientras Adele pasea por las calles de París a la vez que va cantando la canción. Hacer un vídeo así es lo que pedía esta canción y es que no para hacer un buen videoclip no tiene porque costar millones de dolares, usar toda la parafernalia del mundo y ser muy llamativo visualmente, cosas como este vídeo también están muy bien.
Pero sobre todo más que fijarse en el vídeo disfrutad de la canción que es muy buena.

El videoclip no lo ha publicado hasta finales de Septiembre pero sin embargo la canción ya hacia meses que la venia presentando en directo en diferentes galas de premios y diversas actuaciones. Esta que pongo el vídeo es de la la gala de los Brit awards de este año

Espero que os haya gustado esta canción y que sirva sobre todo por si hay alguien que todavía no le haya prestado mucha atención a Adele es el momento de hacerlo, esta chica es maravillosa y nadie debería quedarse sin disfrutar de ese gran disco que es 21, sin duda uno de los mejores discos del año.

Por fin comienza el juicio contra Conrad Murray

2011-09-29T01:50:00.000+02:00

Han pasado ya más de dos años desde aquel fatídico 25 de Junio de 2009 en el que murió Michael Jackson, ahora por fin después de meses y meses de retraso por fin comienza la recta final del juicio, se esperarn varias semanas de juicio para determinar lo culpabilidad o no de Murray en la muerte de Michael Jackson. Un caso que aunque quedan muchas cosas por decir yo creo que es evidente que Murray será condenado porque su negligencia en el procedimiento de tratar a Michael esta claro que no fue lo adecuado.

Ya desde la primera jornada del juicio la cosa ha empezado fuerte y tanto acusación como defensa han aportado su versión de los hechos, de momento la acusación es la que ha aportado material de lo mal que estaba Michael a consecuencia de los tratamientos de Murray, se dijo que durante estos meses Murray compro 155.000 mg de Propofol a Michael, hay que recordar que este anestésico es tan fuerte que esta prohibido fuera del ámbito hospitalario, para conseguirlo Murray mintió diciendo que era para usarlo en su clínica cuando en realidad era para Michael. Una sobredosis de este medicamento fue lo que le causo la muerte a Michael.

Se dio a conocer una grabación hecha el 10 de Mayo en el que Michael habla bajo los efectos del Propofol y se puede apreciar aunque no le veamos en imágenes que no estaba nada bien, su voz suena totalmente diferente a como siempre le hemos oído

En Mayo y Junio de 2009 Michael ya estaba metido de lleno en los ensayos de This Is It y tras su muerte ya surgieron pronto rumores de que durante esas semanas Michael no estaba muy bien de salud, cosa que siempre desmintió el director del show de This Is It, Kenny Ortega. Pues ayer Kenny fue uno de los primeros en testificar y por primera vez cambio su discurso.

Kenny Ortega ayer durante el juicio

Kenny dijo que no siempre fue todo bien y que algunos días Michael temblaba, sufría escalofríos y estaba como ido, Kenny le expuso se preocupación a Murray sobre el estado de Michael y este le respondio que no se preocupara que Michael estaba en perfectas condiciones tanto físicas como mentales. Dijo que en esos días se planteo el suspender los conciertos pero el buen hacer de Michael los días siguientes en los ensayos hizo que todo siguiera su curso, esos buenos dias de ensayos son los que se ven en la película de This Is It y es que hasta el día 24 Michael estuvo ensayando sin problema.El día 25 Michael muy cansado e incapaz de poder dormir es cuando le pide a Murray esa última dosis que acabaría con su vida.

Kenny Ortega tuvo en su mano haber actuado y no hizo nada, solo quiso seguir con los conciertos aún sabiendo que Michael tenia problemas. No es que sea tan culpable para Murray pero me ha decepcionado mucho como se comporto con Michael esos últimos días y como nos mintió a todos al asegurar que todo estaba perfecto. Le tenia por un gran profesional y gente seria, ahora ya no pienso nada de eso por eso y ya anuncio desde hoy que Kenny Ortega es una persona a la que nunca más volveré a seguir profesionalmente, me da igual lo que haga a partir de ahora porque para mi esta acabado.

Michael ensayando el 24 de Junia, unas horas antes de su muerte

La culpa de la muerte de Michael es de Conrad Murray pero mirando más allá esta claro que la culpa es la gira This Is It, Michael a sus 50 años estaba deseoso de hacer esos conciertos para saciar su afán de querer mostrar al mundo el mejor espectáculo posible y de paso ganar muchos millones de dolares para realizar diferentes proyectos que tenia en mente. Pero si Michael sufria esos graves problemas para dormir el mismo debería haber previsto que no era la situación más idónea para afrontar 50 conciertos. De haberse suspendido los conciertos ya me imagino el alubion de criticas que hubiera recibido Michael, todo el mundo le habría dado ya definitivamente por acabo. Pero al menos aún le tendríamos hoy con nosotros, al final perdimos a Michael y ni siquiera se llego ha hacer ni un solo concierto.

Ahora nos esperan seis semanas de juicio en los que todavía quedan muchas cosas por decir, varios testigos aportaran su versión de los hechos y hay rumores de Prince y Paris Jackson podrian testificar ya que ellos vieron de primera mano lo que paso en esa casa el día 25 de Junio de 2009, una fecha maldita en la historia de la música.

Evidentemente voy a seguir este juicio con mucha atención,no me quiero perder ni un detalle pero no todos los días voy a actualizar el blog con noticias del juicio porque hay muchas cosas de las que quiero hablar y tampoco tengo mucho tiempo como para hacer dos post diarios pero cuando haya una noticia relevante si que actualizare en cuanto pueda. Tan sólo espero que el juicio vaya bien, se haga justicia y Conrad Murray sea condenado por matar a Michael Jackson.

R.E.M. se separan

2011-09-26T19:19:00.000+02:00

Llego un poco tarde para comentar esta noticia, R.E.M. anunciaron este Miercoles que se separan y aunque ya han pasado unos dias y esta ya todo dicho sobre el tema no queria dejar de comentar aqui en el blog esta triste noticia, porque aunque nunca he sido un gran fan del grupo me gustaban muchas de las canciones que hacian y este era un grupo ya clásico, llevabamos toda la vida escuchandoles y a partir de ahora creo que se va a notar su ausencia.

A través de un comunicado en su página web el grupo anunciaba su separación y decian:"Un hombre sabio dijo: 'lo bueno a la hora de asistir a una fiesta es saber el momento en el que marcharse'. Hemos construido algo extraordinario juntos. Nosotros hicimos esto. Y ahora lo vamos a dejar", "Espero que nuestros seguidores se den cuenta de que no fue una decisión sencilla pero todas las cosas deben terminar, y queríamos hacerlo correctamente y a nuestra manera". Mucho se ha hablado estos dias sobre si fue una buena decisión o no, más o menos todo el mundo coincide en que la mejor época del grupo ya habia pasado pero también es cierto que nunca dejaron de hacer buena música pero sólo ellos saben como estaba el grupo por dentro y si han tomado la decisión de dejarlo es que ya ha llegado el momento, la verdad es que es cierto que pocos grupos saben retirarse a tiempo y R.E.M. lo han hecho.

Como legado R.E.M. nos dejan quince discos de gran calidad, unos buenos directos que pude haber disfrutado pero no lo hice y es que siempre me lamentare de no haberles ido a ver a Gijón en 2005 pero es que de aquella estaba en 2º de bachiller y hasta arriba de examenes, sin tiempo para ir de conciertos, hay oportunidades que solo se presentan una vez en la vida, lastima no haberla aprovechado. Pero bueno de lo que podremos disfrutar todos es de música, eso ya lo tenemos para siempre y por eso siempre podremos disfrutar de ellos aunque ya no estén.
Quiero poner hoy mi canción favorita del grupo, se que no soy nada original al decir que es Losing My Religion, su tema más conocido es mi favorito aunque hay muchas otras cancioners de ellos que me gustan. Recuerdo que lo primero que escuche de R.E.M. fue ese recoplatorio que publicaron en 2003, de ahi me gustan todas y también en todos los discos hay canciones menos conocidas pero igual de buenas. Pero para mi nada como Losing my religion, del disco Out of Time de 1991.

R.E.M. de momento lo dejan pero seguro que como pasa con el 90% de los grupos acaban volviendo algún dia, quizas no para grabar un nuevo album pero si para una gira de reunióm, un concierto benefico, un disco homenaje o algo asi. Ahora mientras tanto no nos queda más remedio que disfrutar de sus miembros en solitario, creo que todos deberiamos prestar atención a lo que Michael Stipe, Peter Buck y Mike Mills hagan en el futuro.

Pearl Jam Twenty, documental sobre los 20 años del grupo

2011-09-22T19:52:00.000+02:00

El otro día hablaba de que los discos Use Your Illusion de Guns n´roses cumplian 20 años y alguno apunto con buen criterio lo mágico que fue 1991 en lo musical y es que a parte de los Use Your Illusion o los también famosos Nervermind o Actung Baby ese año el mundo asistió al nacimiento de un gran grupo de rock, Pearl Jam, quien hicieron un sensacional debut aquel año con Ten y que con los años se han consolidados como uno de los grupos más valorados por todos. Para celebrar sus primeros 20 años de carrera el director Cameron Crowe (el de Jerry Maguaire o Casi Famosos) ha hecho un documental en que se muestra la trayectoria del grupo.

Como buen grupo que se precie Pearl Jam ha tenido múltiples experiencias, buenas y malas, el director a la hora de afrontar el montaje se encontró con que tenia cientos y cientos de horas de material ya que se usaron archivos privados del grupo, imagenes de diferentes conciertos o programas de TV, diferentes comparecencias del grupo en los medios y también entrevistas a los miembros del grupo hechas para el documental. De todo eso surgió un documental de dos horas pero tan bien hecho que a mi se me paso volando.Ni que decir tiene que este documental es fundamental para quien se considere fan del grupo.

A mi Pearl Jam ya me gustaba mucho antes, por eso fue al cine a ver el documental pero ahora se puede decir que me gustan más todavía, cuando se conoce a un grupo mejor pues se convierte más en uno de tus favoritos, pues eso me ha pasado a mi. Descubrí algunas cosas gracias al documental y por eso me gustan más.

Viendo fotos antiguas uno ve lo mucho que ha cambiado el grupo en estos 20 años, el tiempo pasa para todos

El documental no empieza en 1991 cuando publicaron Ten sino que va al comienzo de todo y empieza hablando del grupo Mother Love Bone, el grupo en el que comenzaron Stone Gossard y Jeff Ament y que estando liderado por Andrew Wood y apuntaban muy alto porque Andrew tenia mucho talento pero por desgracia murió cuando ni habían publicado su debut, esto cambio los acontecimientos y lo primero que se hizo fue un disco homenaje, fue una idea de su gran amigo Chris Cornell y ahí apareció por primera vez Eddie Vedder, poco después junto con Jeff y Stone forman el grupo Mookie Blaylock, posteriormente rebautizados como Pearl Jam.

Quizás si Andrew Wood no hubiera muerto no habríamos llegado a conocer a Eddie Vedder, eso ya nunca lo sabremos, lo que esta claro es que nadie en el grupo se olvida de Andrew, en el documental sale una parte del concierto de celebración de los diez añosa del grupo y ahí Eddie se anima a interpretar una canción de Mother Love Bone, busque el vídeo por Youtube pero no lo encontré pero si la canción que forma parte de la banda sonora del documental. La canción que interpretan es Crown of Thorns

El estreno el cines de este documental fue atípico pues se hizo un solo día y no en todos los cines de España, yo tuve suerte que en Gijón si la proyectaban y fue a verla sin dudar. Pero bueno los que no hayáis tenido oportunidad ahora seguro que lo podréis ver cuando salga en DVD o lo pongan en algún canal de música. No importa cuando pero de verdad yo recomendaría a todo el mundo verlo alguna vez.

Se prepara una serie de TV sobre Hannibal Lecter

2011-09-19T01:23:00.000+02:00

Me ha pillado bastante por sorpresa la noticia que se ha conocido esta semana de que una productora esta preparando el proyecto de hacer una serie sobre el personaje Hannibal Lecter, uno de los villanos más famosos del cine y que encarno a la perfección Antonhy Hopkins. Realmente el proyecto esta solo en el comienzo y no se sabe gran cosa pero me apetece comentar lo que pienso sobre este proyecto, porque a pesar de que el personaje es muy interesante el proyecto me genera dudas.

Es evidente que los hecho más importantes de la vida del Doctor Lecter ya los vimos en las cuatro películas, ya no queda mucho importante que contar y por eso ahora la trama temporal que van a utilizar es la de finales de los 70 y principios de los 80, cuando Lecter era un prestigioso psiquiatra y colaboraba con el FBI para resolver diferentes casos, en especial junto con el agente Will Graham. En el comienzo de El dragón rojo ya se vio todo eso, al agente Graham lo interpretaba Edward Norton y Antonhy Hopkins hacia de Lecter pero ahora que ya han pasado los años es difícil que vuelva repetir personaje ya que la edad no perdona.

Antonhy Hopkins tiene en realidad 73 años y en esa época el personaje de Lecter tenia 40 y pocos, en El dragón rojo mostraron a Lecter con un gran maquille, aparecía muy rejuvenido y daba el pego, pero ya han pasado casi diez años y ahora volver ha hacer seria un poco más difícil. Además Antonhy Hopkins tiene ahora una agenda repleta de nuevos proyectos y es poco probable que saque tiempo para ponerse ahora a hacer una serie de TV, además sobre un personaje del que ya dijo hace años que no creía conveniente volver a interpretarlo más.

Por tanto la pregunta seria ¿Quién puede interpretar en esta ocasión a Hannibal Lecter?

A parte de Antonhy Hopkins el otro actor que ha interpretado a Lecter en la saga fue el frances Gaspard Ulliel, que lo hizo en la película Hannibal: El origen del mal. El listón puesto con Antonhy Hopkins era altísimo y era un duro reto siquiera igualarle, digamos que Gaspard aprueba sin más y podría ser un candidato para protagonizar la serie pero hay un problema y es que es muy joven, el Lecter que se necesita debe rondar los 40 y este actor tiene 26 y un aspecto todavía bastante juvenil, por tanto no parece muy indicado.

Así que no les queda más remedio que buscar un nuevo actor y de lo acertado del casting dependerá en gran parte el éxito o fracaso de la serie

Gaspard Ulliel en El origen del mal

Como el proyecto esta todavía en sus inicios pues aún queda mucho para que nos llegue el resultado final, supongo que seria para 2012 o 2013. Yo voy a estar pendiente de este proyecto y es que me atrae el personaje, desde que vi ya hace muchos años El silencio de los corderos me pareció alguien muy intersante pues Hannibal se aleja del prototipo de malo habitual. Para verle no sólo merece la pena ver El silencio de los corderos sino también las otras dos pelis de la saga que protagoniza Antonhy Hopkins: El dragón rojo y Hannibal

El dragón rojo. Fue la última en filmarse pero es anterior a El silencio de los corderos cronológicamente hablando. En una primera escena antologica nos muestra a Hannibal Lecter en libertad y de como de aquella colaboraba con el FBI mientras disfrutaba de una vida placentera entre la alta sociedad. Pero el agente Will Graham (Edward Norton) logra capturarle. Después de eso vuelven a encontrarse años después cuando Will requiere la ayuda de Lecter para atrapar a un peligroso asesino en serie que se hace llamar El dragón rojo (Ralph Fiennes), quien casualmente es un admirador de Lecter. Una película un tanto infravalorada pero que tiene un buen guión, esta bien rodada y cuanta con unas actuaciones excelentes.

El silencio de los corderos. Es la película más famosa de la saga y es que sin duda se puede considerar una de las mejores películas de la historia, consagro definitivamente como superestrellas a Anthony Hopkins y Jodie Foster y tuvo la suerte de conseguir los cinco Oscar principales (Película, Director,Actor, Actriz y Guión) además de que por supuesto consiguió una excelente recaudación.

La película cuenta como como una joven que se prepara para entrar en el FBI tiene una entrevista y tras conseguir ganarse la confianza de Lecter accede a ayudarle a resolver el caso que trae de cabeza al FBI en ese momento, capturar al asesino en serie Buffalo Bill, pero Lecter no cede esa ayuda gratuitamente y cambio Clarice Starling le debe hablar sobre su vida..

Hannibal. Esta entrega la dirigió el prestigioso Ridley Scott pero sin embargo es la más criticada por su alto grado de violencia, es más sádica que El silencio de los corderos aunque que viendo personajes presentes no es tan descabellado que la hiciesen así. Para mi lo peor de la película es que Jodie Foster no quiso participar y para sustituirla se vieron forzados a contratar a Julianne Moore, que de todas formas no lo hace mal.

Después de fugarse ahora Hannibal vive en Florencia donde lleva una buena vida bajo otra identidad pero tras unos años de retiro decide reaparecer por lo que vuelve a ser uno de los más buscados del FBI y a su vez también es perseguido por Mason Verger (Gary Oldman) una víctima de Lecter a que el desfiguro su rostro y le dejo teraplejico y ahora busca venganza por todos los medios.

La saga de películas es muy recomendable, la serie pues ya veremos dentro de un tiempo si merece la pena o no.

20 años de Use Your Illusion de Guns n´Roses

2011-09-16T19:30:00.000+02:00

Unos de mis discos favoritos de siempre esta de aniversario, los discos Use Your Illusion (Vol 1 y 2) de Guns n´roses cumplen ya 20 años de su publicación, ha pasado muy rápido el tiempo sin embargo el disco ha resistido excelentemente el paso del tiempo y sigue sonando igual de bien que entonces, incluso mejor pues algunas de sus canciones ya han alcanzado la categoría de clásicos, hoy quiero poner alguna de esas canciones.

Este trabajo me parece uno de los más ambiciosos en la historia de la música, en aquella época los Guns estaban en la cima y cualquiera cosa que hubieran publicado habría sido un éxito pero no fueron conformistas y entregaron a sus fans dos discos al mismo tiempo, los dos cargados por igual de buenos temas, en total fueron 30 canciones de las cuales de las cuales algunas consiguieron buenas posiciones en la listas de éxitos en muchos países del mundo, sobra decir que Use Your Illusion fue un éxitazo y entre los dos volúmenes han vendido ya más de 20 millones de copias, unas cifras impresionantes.

Los guns en los MTV Awards 1992

En cuanto a los premios que gano el disco pues son varios, a parte de conseguir unas nominaciones a los Grammy fueron unos de los triunfadaores de los MTV Music Video Awards 1992, celebre edición en la que su revalidad con Nirvana estaba en su punto álgido, hasta tal punto que en el backstage Axl quiso pegar a Kurt y los tuvieron que separar. Me da la sensación que con los años la gente prefiere más a Kurt Cobain que a Axl Rose, de hecho ahora en 2011 tanto Nevermind como Use Your Illusion cumplen 20 años y claramente sea esta hablando más del otro, pero bueno supongo que todo el mundo sabrá que este disco no le tiene que envidiar nada a Nevermind.

Una de las canciones por las que los Guns triunfaron en esa edición de los MTV Awards fue por November Rain y su mítico videoclip de nueve minutos, uno de los videoclips de rock más famosos de la historia, visto millones de veces y que tiene escenas muy famosas como esa en la que Slash sale de la iglesia a tocar el solo de guitarra.

Pero November Rain no fue el único videoclip bueno que dio este disco, ese vídeo junto con el de Don´t Cry y el de Estranged forma una especie de trilogía, yo que soy muy amante de los videoclips tengo que decir que esta muy bien esta idea de hacer vídeos diferentes e independientes pero todos relacionados entre si por una misma historia. Por desgracia el que era el mejor grupo del mundo haciendo videoclips hoy en día parece que eso ya no les interesa pues su último vídeo lo grabaron en ¡1993! Para Chinese democracy por desgracia no hicieron ni uno.

Tanto Don´t Cry como Estranged son muy buienos videoclips pero como canción me decanto claramente por Don´t Cry, posiblemente la canción de los Guns que más he escuchado estos últimos meses, la verdad que este tipo de baladas rock que hacían los Guns son irresistibles, nunca me canso de escucharlas.

A parte de los videoclips otra cosa que nos dejo este disco fue la increíble gira mundial que hicieron, la Use Your Illuison World Tour que nos dejo conciertos memorables bastante recordados como el de París o el de Tokyo o su también famosa actuación en el Rock in Rio de 1991. La banda ya había sufrido cambios ya que ya no estaba Steve que había sido sustituido por Matt y poco después fue Izzy quien abandono el grupo, para mi esta es la mejor formación de los Guns y es que lo que se ve en los conciertos es impresionante, nunca me canso de ver actuaciones de esa época. Por desgracia esta gira me pillo muy pequeño y aunque cumplí mi sueño de verles en Zaragoza el año pasado siempre me quedará la espina de no haberles podido disfrutar en su mejor momento.

Voy a poner un vídeo de su actuación en el Rock in Rio en la que interpretan otro de los muchos éxitos que tienen estos discos, You Could Be Mine, canción también conocida por formar parte de la banda sonora de la mítica Terminator 2.

Toda la discografia de los Guns n´roses es altamente recomendable, su debut Apetite for destruction es un disco redondo en que todas las canciones son buenas, para muchos es lo mejor que hicieron pero yo opino que su obra cumbre fueron los dos discos de Use Your Illusion, no me hace falta explicar porque, los motivos tienen nombre propio: November Rain, Don´t Cry, Civel War, Estranged, Yesterdays, You Could Be mine, Garden of Eden, Knockin' On Heaven's Door... Pocos discos habra que puedan presumir de reunir una colección de canciones tan buenas por eso hoy me apetecía dedicarle este post, espero que los que nunca habéis oído los discos de Use Your Illusion a partir de hoy les deis una oportunidad, y quienes ya los habéis escuchado pues no esta de más recordarlos de vez en cuando.

Valoración de los premios MTV 2011

2011-09-12T20:45:00.002+02:00

Hace una semana se entregaron los premios MTV y salvo una breve mención que hice en el post sobre el disco de Beyonce no comente nada más sobre los premios, no tenia pensado ya hacerlo pero bueno había muchas cosas que me rondaban por la cabeza y quiero expresarlas en este post, la verdad es que creo que este año la MTV no ha dado ni una.

Los grandes triunfadores de la noche fueron Katy Perry y Adele con tres premios cada una, son dos artistas que me gustan pero no estoy del todo conforme con los resultados. Sin ir más lejos no creo que para nada Firework sea el videoclip del año, ni siquiera me parece lo mejor que he hecho Katy Perry, si se lo querían dar debería haber sido por el vídeo de Last Friday Night que estaba muy gracioso, pero el vídeo de Firework no aporta nada significativo, evidentemente no esta mal hecho pero no es lo mejor del año.

En cuanto a Adele gano sus premios por los apartados técnicos (dirección de arte, fotografía y edición), no digo que no sean merecidos porque es un videoclip hecho con buen criterio pero todo eso debería haber sido para el que en mi opinión era sin duda el mejor vídeo del año, Hurricane de 30 Seconds to Mars

Jared Leto en el video de Hurricane

Y es que es curioso pero uno de los videos más nominados de la noche no se llevo ni un solo premio. Tan justas eran todas esas nominaciones como injusto fue que no le dieran ninguno, un vídeo tan currado y es que es una obra de arte hecha por alguien que sabe tanto de cine como Jared Leto no debe ser ignorado, Hurricane me encanto desde que lo vi por primera vez como deje constancia en el post que le dedique y esto me parece una injusticia, los premios son algo muy subjetivo pero seguro que muchos coincidís conmigo ¿Acaso no es mejor Hurricane que Firework?

Y es que algo muy grave es que ni siquiera le dieron el premio a mejor vídeo de rock pero bueno aquí al menos ganaron otros grandes, los Foo Fighters

Una de las mejores canciones de su último disco Wasting Light es Walk, por suerte decidieron acompañar ese temazo de un videoclip, muy divertido y que esta inspirado en la película Un día de furia, de Michael Douglas. Lo protagoniza Dave y esta graciosisimo.

Atención a los pequeños detalles como cuando esta parado en un atasco, mira las pegatinas de otros coches y ve que son fans de Justin Bieber y Coldplay y eso le pone de peor humor todavía jeje.Me gustan mucho los grupos que a parte de hacer grandes discos ponen empaño en hacer buenos videoclips, hoy para triunfar a lo grande como este grupo no basta con soplo sonar bien, lo audiovisual ocupa hoy en día una parte muy importante, lo Foo lo saben y desde luego saben hacer bien las cosas.

En lo que respecta a otros premios pues algunos merecidos y otros no tanto.Desde luego el más injusto al de Mejor videoclip pop masculino que fue para el omnipresente Justin Bieber que más de que porque se lo merezca le dan los premios casi por descreto. Y algo similar pasa con Lady Gaga que gano los premios a Mejor video de pop femenino (donde curiosamente no gano el vídeo que luego fue elegido vídeo del año ¿?) y también gano otro premio por el vídeo con mejor mensaje, este posiblemente el premio más discutido de la noche y es que sin duda debería haber sido para Rise Against y su video Make It Stop porque no hay videoclip con un mensaje más importante que luchar contra la intolerancia sexual, pero claro, ya sabemos como es la MTV y luce más darle un premio a Lady Gaga que a Rise Against.

Un premio que me gusto fue uno de los dos que gano Britney Spears, le dieron un premio honorífico llamado MTV Michael Jackson Video Vanguard Award en el que reconocen su aportación al mundo del videoclip y que Britney pese a que lleva poco más de diez años de carrera ha hecho mucho en los videoclips, Britney es una artista de la que se pueden decir muchas cosas y mucha gente no la puede ni ver pero creo que a nadie se le ocurriría discutir lo mucho que trabaja a la hora de hacer los vídeos. Lo lleva haciendo desde Baby One More Time hasta su último videoclip I Wanna Go. Sin duda un premio que no admite discusión.

Premios para los blogs amigos

2011-09-09T03:01:00.001+02:00

Hace unos días mi amiga MucipA tuvo el gran detalle de darme un premio y desde hace tiempo también tengo pendiente repartir unos cuantos premios que dio mi también amiga Yoli, hoy aprovecho para repartirlos todos juntos y darlos a los que seguís el blog habitualmente, os lo merecéis muchísimo.

Repartir premios siempre tiene su parte complicada porque siempre hay alguien que se preguntara porque no tiene premio pero bueno, no me he complicado mucho y os lo doy a los que habéis sido habituales durante estos últimos meses, muchas gracias por visitarme, cuando uno siente que lo que escribe le interesa a alguien pues se hace esto del blog una cosa mucho más divertida.

Primero reparto el premio Sunshine, el que me dio el otro día MucipA

Los premiados son:

-Silvo de La vida en Sonidos

-Morticiaarias de Sobreviviendo en Ankh-Morpork

-Anni de My Favourite Game.

-Nereaisdasex de HeadbangerNation

-Evánder de El baúl de mi desván

-El mar no cesa de El mar no cesa

-Yoli de Vanilla and cookies cupcake

-$.M.K. de La rockola de $.M.K.

-Azahara de Un pedacito de mí

-Chapulin de Una canción al dia

Ahora voy a repartir tres de los cuatro premios que me dio Yoli, comienzo por el premio Stylish blogger

-TSI-NA-PAH de TSI-NA-PAH

-Perem de The best music

-MucipA de MucipA

-Victor Hugo de Dum Dum Dum

-Laura de La chica de la trenza peliroja

-Midas de Exquisiteces

-Cain de Vulgaridades

-Antonilopez de Viejo zapato marrón

-Frusly de Frusly

-Atticus daughter de Mucic rules our world

Continuo ahora repartiendo el premio The versatile blogger a:

-Johnny Dibud de Woody Jagger

-India de indiando

-El oido de El oido del mundo

-Mar Norlander de Mar Norlander

-Atticus de Adivina quien cocina esta noche

-Patri de Entre el caos y el orden

-Wizzy de Radio a la vista

-José Ramón González: de El blog de José Ramón González

-V de Vane de Lady V

-Daniel de Reflexiones de vía estrecha

Y ahora le toca el turno a los premiados con el premio One lovely blog award

-Pro_magicalonso de Magic Alonso, el mejor del mundo

-Guinda de Plata de La cajita de Peter Pan

-Kassiopea de El mundo según Kassiopea

-Jordi de Pilingui´s music

-Paula de Cosas varias

-Billie Jean de Billie Jean

-Zayda Sánchez de Fuera de juego

-Tink-Sonia de MiniTink

-Ignacio Iglesias de Ignacio Iglesias

-DavidlazaF1 de Motor en marcha

Disfrutad del premio todos a los que os lo he dado, lo hago con todo el cariño del mundo y es tan sólo una pequeña forma de agredecimiento por estar ahí leyendo lo que escribo. Y perdonad por estos últimos días en los que no os he podido visitar tanto como me gustaría, estuve muy liado de tiempo pero a partir hoy ya estoy más libre así que espero volver ya a la normalidad.

Documental de Martin Scorsese sobre George Harrison

2011-09-05T02:33:00.000+02:00

Este año Martin Scorsese no tiene planeado el estreno de ninguna película, esta en estos momentos en fase de pre-producción de sus nuevos proyectos pero no por ello este 2011 nos vamos a quedar sin algo nuevo de Scorsese, ha sacado tiempo para hacer un documental sobre George Harrison, siempre esta bien cualquier documental que se haga sobre The beatles o cualquiera de sus miembros pero si además lo dirige Marin Scorsese pues mejor imposible pues a parte de ser un grandismo director es un apasionado de la música como ya ha demostrado varias veces en diferentes proyectos.

Este documental sirve para reivindicar a este Beatle que aunque tiene millones de fans siempre ha estado inevitablemente por detrás de Lennon y McCartney, no obstante George Harrison también era un genio, su carrera musical fue algo irregular aunque su calidad esta fuera de toda duda ya que llego ha hacer discos históricos como All Things Must Pass o formo parte de interesantes proyectos como el Supergrupo Traveling Wilburys. Fuera de su vida profesional, también fue una persona muy interesantes y parte del documental también habla de como era George en lo personal. Para darle más credibilidad el documental cuenta con los testimonios de algunas de las personas que mejor le conocieron en vida

El documental no esta previsto que sea exhibido en los cines, va a salir directamente en DVD a partir de Octubre y creo que todo fan de The beatles y de George debería verlo alguna vez, a veces se hacen documentales de gente muy interesante pero que no cumplen las expectativas pero siendo Martin Scorsese el que firma este documental no me cabe duda de que nos acabara gustando a todos.

4, nuevo disco de Beyonce

2011-09-01T18:39:00.000+02:00

Estos últimos días de Agosto han sido muy prolíficos en lo que a novedades discográficas se refiere, ya están a la venta lo nuevo de Lenny Kravitz y Red Hot Chilli Pappers, dos discos que llevaba esperando mucho tiempo y de los que ya estoy disfrutando pero antes de comentar esos nuevos trabajos quiero hablar de un disco que tenia pendiente, 4 de Beyonce, salio a la venta ya en Junio y lo escuche al poco de salir pero he esperado a hacer este post para así además de comentar el disco aprovecho para poner sus últimos videoclips.

La última vez que hable de Beyonce fue cuando puse el adelanto del disco, de aquella Run the World no me gustaba y a día de hoy tampoco, por suerte sabia que en el disco habría algo mejor y cual fue la sorpresa que el disco es muy diferente a lo que nos presentaba en su primer single, este no es un disco bailable de Beyonce, lo que más predomina son baladas y estoy muy contento de que el disco sea así porque cuando Beyonce ese tipo de canciones suele conseguir grandes resultados, hace años arraso en medio mundo con Halo y aunque ahora no ha logrado hacer un tema tan bueno en conjunto nos ha dejado un gran disco, este es el listado de canciones:

1+1
I care
I miss you
Best thing I ever had
Party (con Andre 3000)
Rather die Young
Start over
Love on top
Countdown
End of time
I was here
Run the world (girls)

Sobre cual es mi favorita pues tengo dudas, sin duda es alguna de las baladas I miss you o 1+1. Love on top es otra de las grandes canciones del disco, de las que no son baladas es mi favorita. Por canciones como esta este último trabajo de Beyonce ha sido comparado con algunos de Whitney Houston de hace años, salvando las distancias porque Whitney sólo hay una es cierto que es el mismo estilo y Beyonce no puede llegar donde Whitney pero de las cantantes de ahora es de las que mejor puede recoger su testigo y después de este disco haber si ya de una vez se acaban los prejuicios con Beyonce, ya después de tantos años de carrera y habiéndoselo currado tanto como lo ha hecho es muy injusto cuando aun se la tacha de mero producto o se pone en duda su talento diciendo que no sabe cantar. Beyonce es una gran artista y 4 es buena muestra de ello.

Ahora voy a poner sus dos últimos videoclips

Este es el videoclip de Best thing I ever had

Y este es el video de 1+1, el último que ha hacho hasta el momento. Me encanta esta canción.

4 es todavía un disco muy reciente pero pese a ello ya esta consiguiendo premios, hace unos días se celebraron los MTV Music Video Awards y además de actuar en la gala Beyonce consiguió unos de los premios gracias el videoclip Run the Wold que ganó al premio a Mejor coreografia, pero lo más comentado de Beyonce en la gala no fue ni su actuación ni su premio sino el anuncio que hizo que esta embrazada

Ahora supongo que cuando de a la luz querrá estar el máximo tiempo posible con su hijo así que no tendrá prisa por regresar al mundo de la música por lo que estaremos un tiempo sin Beyonce, por un lado me apena porque nos perdemos una gran artista pero también me alegro de que vaya formando una familia. Ahora mientras vuelve tendremos tiempo de sobra para degustar este pedazo de disco que es 4.

Jessie J y B.o.B. - Price Tag

2011-08-27T13:48:00.000+02:00

Este último mes no se muy bien porque no he parado de hablar de gente ya muy consagrada, he dejado un poco de lado los nuevos talentos pero eso lo voy a remediar hoy con este post en el que quiero compartir una canción que me encanta, Price Tag, un tema de la cantante Jessie J en la que le acompaña el rapero B.o.B.

Los dos son gente muy joven que esta empezando en esto de la música pero los dos lo han hecho con buen pie, B.o.B. debuto el año pasado con un gran disco (para ver el post que le dedique en su momento pulsad aquí) y Jessie J ha publicado su primer álbum este año, se titula Who You Are y es muy bueno, cada vez le voy cogiendo más gusto a esta artista y por eso ya me apetecía que estuviera por el blog, hable de ella de pasada cuando hice la encuesta de Mejor cantante británica actual pero hasta hoy no había puesto ninguna canción suya, nada mejor entonces que empezar con el que es para mi su mejor tema.

De Jessie J ha sonado bastante la canción que pongo hoy en el blog y también Do It Like a Dude, que es la canción con la que se dio a conocer. Es en Gran Bretaña donde de momento esta teniendo más éxito, poco a poco se va metiendo en el difícil mercado americano y lo que es en España pues la gente que este muy pendiente de las novedades la conoce de sobra, pero le falta dar ese paso para que la acabe conociendo todo el mundo. Creo que ha medida que la gente vaya escuchado más Price Tag se interesara más por esta artista al igual que me ha pasado a mi.

Yo pienso que 2011 esta siendo un gran año musicalmente, se que no soy el único porque ya he leído la misma opinión en más blogs, lo bueno es que no solo son los veteranos los que hacen buenos discos, también jóvenes debutantes están haciendo muy bien las cosas y puede que Jessie J de momento sea una de las que más este dando que hablar pero por suerte hay más, dentro de poco iré poniendo a esa gente nueva, nunca hay que perder de vista a los nuevos talentos porque al fin y al cabo es la música que nos tocara escuchar dentro de unos años.

SuperHeavy, el supergrupo de Mick Jagger y amigos

2011-08-24T20:04:00.000+02:00

Todos los años se forman varios supergrupos formados por gente de diferentes bandas y que unen su talento para hacer una obra juntos. En 2011 esto también se esta haciendo y ha nacido el que parece ser uno de los mejores supergrupos de los últimos años, se llaman SuperHeavy y es un grupo liderado formado en su totalidad por grandes figuras, cada una muy importante en su estilo.

El más famoso de todos es Mick Jagger, el líder de los Rolling Stones, es el que acapara mayor atención mediática pero sus otros compañeros también son todos muy famosos ya que cuentan con una reputada carrera musical:

-Joss Stone: Joss es la más joven del grupo y la que aporta un poco su estilo Soul al grupo, tiene muy buena voz

-A.R. Rahman: compositor muy famoso a la raíz de su banda sonora para la película Slumdog Millonaire con la que consiguió dos Oscars. Tiene mucho talento

-Damian Marley: Otro de los hijos de Bob Marley que ha seguido los pasos de su padre y si ha dedicado a la música.No tiene el talento de su padre (eso es imposible) pero su conocimiento sobre el Reggae hace que pueda aportar cosas muy interesantes al grupo

-Dave Stewart: Muy famoso por formar parte del dúo Eurythmics junto con Annie Lennox que consiguió gran fama en los 80. Tras acabar el periodo con Eurythmics su popularidad no ha sido la misma pero nunca ha dejado de trabajar haciendo sus cosillas y posee mucha experiencia.

Una cosa que llama la atención de este grupo es la variedad de estilo que hay entre sus miembros, lo normal cuando se forma un Supergrupo es que sus componentes formen parte de un mismo estilo pero en SuperHeavy eso no lo han tenido en cuenta y lo único que les une es su pasión por la música y querer hacer buenos temas. A veces hay supergrupos que generan muchas expectativas y luego defraudan pero con SuperHeavy no creo que pase eso.

Ya el mes que viene van a publicar su debut titulado simplemente SuperHeavy pero ya han ofrecido el primer adelanto del disco, la canción se titula Miracle Worker y después de oírla se confirmaron los buenos augurios que tenia con este grupo desde la primera vez que oí hablar de ellos. Es una canción con una base Reggae pero a parte de Damian también Mick y Joss tienen su parte para lucirse. Un tema que transmite buen rollo como es habitual en este estilo de música y que me ha gustado mucho.

Que ganas de que se publique el disco, estoy seguro que no nos van a defraudar así que ojala que el disco tenga mucho éxito y el trabajo del grupo no se limite solo ha hacer esto sino que haya más entregas en el futuro.

Invincible Sabotage, libro sobre el boicot a Invincible de Michael Jackson

2011-08-21T19:20:00.000+02:00

Hoy voy a comentar un libro que recientemente ha sido publicado en EEUU, no ha salido en español pero trata un tema apasionante que conozco bastante bien que es todo lo relacionado con el disco Invincible de Michael Jackson y los problemas que tuvo en su promoción por culpa del enfrentamiento que Michael tuvo con Sony a causa de los derechos de The beatles. Todos los problemas hicieron que Invincible quedará en un segundo plano y como a mi me parece un discazo hoy aprovecho este post para reivindicarlo.

El libro escrito por Luka Neskovic cuenta toda la historia de forma muy detallada pero para quien no la conozca voy a tratar de resumirla: Todo comienza en 1985 cuando Michael compra los derechos de las canciones de The beatles, una gran operación ya que esos derechos son muy valiosos y reportan muchisimo dinero. Durante años Michael fue el dueño de los derechos en exclusividad pero en 1995 a cambio de 110 millones levende el 50% a su discografica Sony. Pero el objetivo de Sony y su jefe por aquel entonces Tommy Mottola era conseguir todos los derechos y por eso la relación con Michael se fue deteriorando desde ese momento.

Tras parar un proyecto a Michael en 1999 finalmente el nuevo disco de Michael, Invincible, sale a la venta en 2001. Sony y Michael tuvieron muchos problemas incluso para escoger el single ya que mientras Michael queria Unbreakable Sony eligio You rock my world, además en ese momento la promoción del disco era muy escasa para un artista de su categoria y Michael comenta que cree que no se estan haciendo bien las cosas y que por ello no va a renovar con Sony, ellos enfadados deciden cancelar a los dos meses toda promoción alegando que Michael se negaba ha hacer gira para promocionar el disco y y eso era en parte era verdad porque Michael no considero oportuno hacer una gira mundial poco después de los atentados del 11-S pero esta claro que el motivo del boicot al disco no fue solo por eso, al enfrentarse por los derechos de The beatles la relación entre Michael y la discografica se volvió insostenible.

Michael durante una firma de discos de Invincible

El disco en contra de lo que se dice muchas veces no fue un fracaso, fue nº1 en muchisimos países y las ventas a dia de hoy superan los diez millones pero este disco tenia que haber dado mucho más de si, en realidad es el gran olvidado de la discografia de Michael, si las cosas se hubieran hecho bien este disco habria gustado a todo el mundo, calidad hay para ello.

Hay un record que creo que seguramente siga teniendo y es el disco más caro de producir, costo más de 30 millones dolares, una autentica barbaridad pero bueno al menos merecio la pena porque es un discazo, en total son 16 canciones en las que hay sitio para todo, desde canciones marchosas como You rock my world, Unbreakable o Threatend hasta algunas muy buenas como You are my life o Speechless. No es un disco en el que abunden las colaboraciones pero cuenta con la parcipación de dos guitarristas de autentico lujo: Slash en Privacy y Carlos Santana en la maravillosa Whatever happens, una de esas joyas de MJ o muy conocida pero que es una canción que gusta a todo el mundo que la escucha. La verdad es que yo podría recomendar el disco entero, incluso la criticadisima 2000 watts se puede salvar, es un tema algo raro pero que mola.

Michael y Marlon Brando en el set de rodaje del videoclip de You rock my world

Michael no queria que You rock my world fuera el primer single del disco pero lo fue por decisión de Sony y creo que fue lo único bueno que hicieron, para mi también es la mejor canción del disco. De hecho no solo es mi favorita sino que además le tengo un cariño muy especial ya que fue la canción con la que descubrí a Michael, fue la primera suya que me gusto y fue el comienzo de todo lo vendria después, empeze escuchando You rock my world y acabe como fanatico de Michael que clarisimamente es mi artista favorito.

La canción es buenisima pero el videoclip no se queda atras, puede que no sea muy original porque recuerda algo a Smooth Criminal pero esta muy bien rodado y sobre todo llama la atención el estupendo reparto que tiene pues aparecen Chris Tucker y Michael Madsen pero sobre todo Marlon Brando en el que fue uno de sus últimos trabajos antes de morir. No sale mucho su personaje pero aunque sea poco tiempo el ver a Michael y a Marlon juntos en el mismo video ya es motivo de satisfacción. Disfrutad del vídeo.

Fue algo muy injusto que un gran disco como es Invincible sufriera tantos atropellos en su momento pero bueno el disco sigue hoy ahí y todos podemos disfrutarlo, el tiempo pondrá el disco en el lugar que le corresponde y es en el de uno de los mejores discos de Pop/R&B de comienzos de siglo y otro disco fundamental de la carrera de Michael que aunque a ves solo se preste atención a Off The Wall, Thriller y Bad esta claro que sin Quincy Jones también sabia hacer discos. Dadle una oportunidad a Invinclible y no os arrepentereis.

Bjork - Crystalline

2011-08-18T21:22:00.000+02:00

Hoy quiero comentar uno de los regresos musicales del año, la islandesa Bjork ya esta de vuelta al haber presentado el primer single de su nuevo disco y en un poco más de un mes ya tendremos ese esperado nuevo trabajo, han pasado cuatro años ya desde el último y yo tenia ganas de algo nuevo de Bjork

El nuevo disco de Bjork se titula Biophilia y saldrá a la venta el 27 de Septiembre. El álbum contiene 10 canciones pero este no el típico proyecto en que se publica el disco y ya esta, Bjork ha querido ir un paso más allá y ofrecer más a sus fans por eso cada canción tendrá aplicaciones especiales para iPad en la que se mostraran animaciones especiales y muchas cosas más. Parece que este proyecto esta muy currado, me alegra ver que Bjork este tan implicada y por eso ha afirmado que este es el proyecto más ambicioso de su carrera.

Pero bueno la verdad que todo eso de las aplicaciones no me importa demasiado, es un buen complemento y esta bien que se haga pero lo más importante siempre será la música y eso no puede quedar en un segundo plano. El primer single de su nuevo disco se titula Crystaline y es una canción que me ha gustado aunque tampoco me entusiasma, comparandola con algunos de sus viejos éxitos sabe a poco pero bueno es tan sólo la primera canción que erscuchamos de este nuevo trabajo, eso no quita para que las vaya ha haber mejores.

El videoclip esta dirigido por el genial Michael Gondry, alguien a quien hay que prestar especial atención cada vez que dirige algo.Es un habitual colaborador de Bjork y para este nuevo trabajo repiten de nuevo. Muy llamativo visualmente este videoclip de Crystalline.

Elvis Presley - You Gave Me a Mountain

2011-08-16T23:53:00.000+02:00

Aquí estoy de nuevo, este mes de Agosto no estoy actualizando el blog tanto como me gustaría pero entre el trabajo y que hay que aprovechar los pocos días que aquí tenemos buen tiempo pues bueno eso quita tiempo para los blogs, pero hay muchas cosas de las que hablar aunque antes de nada como hoy es 16 de Agosto toca poner algo de Elvis Presley como pequeño homenaje al Rey del Rock el día que se cumplen 34 años de su fallecimiento.

Todos los años digo lo mismo, lo de que Elvis  muriese a los 42 fue una de las mayores perdidas que ha vivido la música, Elvis tuvo varias etapas bien diferenciadas y habrá quien opine que el Elvis de los 70 ya no aportaba gran cosa pero yo creo que de aquella todavia valia mucho ya que hacia buenos conciertos y aunque con cuentagotas todavía nos dejaba varios temazos como el que por ejemplo pongo hoy.

You Gave Me a Mountain es un tema escrito por Marty Robbins y que en 1969 alcanzo cierto éxito cantada por Frankie Laine, no obstante fue en 1973 cuando durante su famoso concierto de Hawaii Elvis la versiono  convirtiéndola desee entonces en una de sus mejores canciones y dándole una fama mucho mayor.
A mi me parece una canción maravillosa y la interpretación que hace Elvis en ese concierto es estupenda.

Elvis  murió en 1977 y el decir como habría evolucionado su carrera en los 80 y 90 es pura especulación porque nunca sabremos que habría pasado pero si uno se fija en como les fue a sus contemporáneos hay motivos para pensar que le habría ido bien, sobre todo si nos fijamos en lo que hizo su amigo/rival Johnny Cash, él fue el ejemplo a seguir de como se hacen bien las cosas.

Elvis y Johnny Cash en 1957

Johnny Cash tuvo mucho éxito en los 50 y los 60 pero después su carrera entro en una decadencia de la que le costo salir, por suerte en los 90 en su camino se cruzo el productor Rick Rubin y juntos hicieron una serie de discos que tuvieron un gran éxito y volvieron a poner a Johnny en lugar que merecía. Estremecedoras fueron muchas de las canciones que canto en esa etapa, pues me habría encantado ver a Elvis llegar a hacer algo así.

Por desgracia nunca podremos ver algo así, nos tenemos que conformar con las cientos de canciones que nos dejo en sus 23 años de carrera, que tampoco es poca cosa. Elvis nos dejo un gran legado y a mi por eso me gusta tanto, para mi después de Michael Jackson, Bob Marley y Prince es el mejor. Elvis será por siempre el Rey del Rock.

Nuevos discos de Eddie Vedder y Sophie Ellis-Bextor

2011-08-13T01:52:00.000+02:00

Últimamente en el blog me he estado centrando mucho en poner videoclips actuales que me gustan y he dejado un poco de lado comentar discos y este 2011 esta siendo tan prolífico que cada mes salen varios discos muy interesantes, ahora se me han acumulado muchos de los que quiero hablar así que hoy voy aprovechar el post para comentar brevemente dos discos que han salido ya hace un tiempo y que aunque son diferentes entre si los dos me han gustado. Así que hoy voy a comentar Ukelele songs de Eddie Vedder y Make a Scene de Sophie Ellis-Bextor.

Como todo el mundo sabe Eddie Vedder es el líder de Pearl Jam y aunque el grupo de momento sigue ahora ha aprovechado para publicar un disco en solitario y que es diferente a lo que hace con el grupo, este disco tiene la peculariedad de que el único instrumento que ha usado Eddie para hacerlo es un ukelele, cuando hace ya tiempo escuche que Eddie haría un disco en que solamente contaría con un ukelele me parece una cosa muy curiosa pero a priori no me llamaba la atención, la verdad no confiaba nada en este disco pero después de escucharlo tengo que decir que me ha gustado bastante.

Toda esta historia de tocar con un ukelele surgió para Eddie de forma casual, empezó a tocar hace ya años ese instrumento y poco a poco fue haciendo algunas canciones hasta que se dio cuanta de que ya tenia bastante material para un disco y por eso ahora lo ha publicado, en 2012 tendremos nuevo disco de Pearl Jam pero que mejor que mientras disfrutar de Eddie en este disco tan peculiar pero que seguro causara una buena impresión a quien lo escuche, es un disco de un estilo folk con canciones cortas y muy tranquilas. Hay que destacar que en la canción Tonight You Belong Me Eddie hace un dueto con Cat Power y les queda una canción muy bonita.

Pero de entre todas las canciones hay una que sin duda destaca por encima del resto y es Longing To Belong, sin duda mi favorita y para mi de las mejores canciones que han salido este 2011, es un tema como el resto muy sencillo pero tiene algo que me ha enganchado y no me quito de la cabeza. Espero que a todos os guste esta canción y después de oírla le deis una oportunidad al disco de Eddie.

Make a Scene de Sophie Ellis-Bextor

Este 2011 por fin Sophie Ellis-Bextor ha vuelto a publicar un nuevo disco, no lo hacia desde 2007 y es una pena porque esta chica es muy buena y debería publicar más a menudo. Su nuevo disco se titula Make a Scene y salio ya a la venta hace unos meses, en su momento había otras novedades que me llamaban más y lo deje temporalmente pero después de verlo recomendado en varios blogs amigos (la critica de Anni en My Favourite Game y $.M.K. recomendando Bittersweet en La Rockola de $.M.K.) me puse a escucharlo y es otro disco que me ha encantado.

La verdad que no me explico porque este disco no esta teniendo mucho más éxito, ahora que el Pop/Dance domina las listas de éxitos se supone que este disco también debería interesar a la gente pero sin embargo esto no es así y eso que aquí hay varias canciones que no tienen nada que envidiar a las de ciertas artistas que ahora copan las listas con canciones así. Son en total 14 canciones y de entre ellas algunas muy buenas como Bittersweet, Revolution, Starlight o Magic, realmente todo el disco merece ser escuchado, este es un trabajo bastante completo y le habrá llevado su tiempo pero Sophie he hecho un gran trabajo, que aunque no haya tenido mucho éxito de ventas quien lo escuche sabrá apreciarlo.

Mi favorita sin duda es Bittersweet, una canción que como adelanto del disco Sophie ya publico en 2010 pero bueno como el CD es de este año se le puede considerar como una de las canciones de 2011. Una canción muy bailable y pegadiza que seguro gustara a quien le guste la música pop y que es perfecta para oír como es lo nuevo de Sophie, esta es la mejor de todas pero hay otras que no las desmerecen. Sin duda un disco muy recomendable.

Como veis Ukelele Songs y Make a Scene son discos claramente muy diferentes pero que creo que cualquiera puede disfrutar de los dos, cada momento tiene su propia música y mientras que Sophie esta más pensado para bailar y pasárselo bien el de Eddie es más para degustar tranquilamente y disfrutar de ese tipo de música.

Cortometraje de David Lynch con música de Interpol

2011-08-08T20:08:00.000+02:00

Después de poner el otro día el cortometraje que hicieron los Smashing Pumpkins para Owata hoy vuelvo a poner un cortometraje, en esta vez dirigido por todo un grande como David Lynch y que cuenta con música del grupo Interpol, me parece una colaboración muy interesante esta unión que han hecho Lynch y Interpol y ahora todos podemos disfrutar de este cortometrtaje que como no podía ser de otra forma tratándose de David Lynch no es nada convencional.

El cortometraje se titula I Touch A Red Button Man y la canción que suena de Interpol es Lights, uno de los singles de su último disco que publicaron en 2010. Este grupo no es de los que más sigo de cerca pero me gustan siempre que los escucho y este tema en concreto me ha encantado, además queda muy bien junto con las imágenes del corto.
El cortometraje es un poco especial y quizás a algunos no les guste pero no se pierde nada por echarle un vistazo, tan solo dura poco más de cinco minutos. Creo que a cualquiera que le guste el cine debe ver cualquier cosa que haga uno de los directores más importantes que hay actualmente porque aunque a veces este cuestionado y su trabajo recibe duras criticas no se puede negar que David Lynch es muy original y creativo con todo lo que hace y este corto es muestra de ello.

Tengo muchas ganas de que llegue el día en que pueda poner aquí el trailer de alguna película suya, no se si esta preparando alguna pero de momento esta más ocupado haciendo videoclips,cortos o grabando conciertos que no es lo que todos nos gustaría que hiciera pero a falta de películas pues me parece bien que haga cosas así. Como fan de David Lynch estoy contento de haber podido disfrutar de este cortometraje.

Owata, el cortometraje de los Smashing Pumpkins

2011-08-04T19:08:00.001+02:00

Llevaba varios días con ganas de poner este cortometraje, la semana que murió Amy me estaba dedicando a poner algunos de los mejores videoclips de los últimos tiempos y me quedaba por poner Owata de los Smashing Pumpkins que ya pasa de ser un simple videoclip porque dura 12 minutos y cuenta una historia como si fuera un cortometraje. El corto no ha tenido nada de repercusión como todo lo que rodea a los Smashing Pumpkins de unos años para aquí pero bueno, yo sigo con mi cruzada de reivindicar siempre a este que es uno de mis grupos favoritos y por supuesto este nuevo videoclip me ha gustado mucho pese a que casi no sale Billy Corgan.

Antes de nada hay que aclarar para los que no sigan tan de cerca la actualidad del grupo que Owata no es una de las canciones que van a incluir en su nuevo disco que saldrá en Septiembre, esta canción esta incluida en el proyecto Teargarden by Kaleidyscope y quien quiera se la puede descargar gratis desde la página web oficial del grupo. Este es el primer videoclip que hacen para una de las canciones de este proyecto y aunque lamento que no hicieran ninguno para A Song For A Son mejor esto que nada. Es importante hacer buenos videoclips y espero que para el nuevo disco Smashing Pumpkins sigan haciendo cosas tan buenas como esta.

Lo ideal habría sido un vídeo en el que los miembros del grupo fueran los protagonistras pero han optado por algo diferente y contrataron actores para contar la historia del cortometraje y la única presencia del grupo es unas pocas imagenes de Billy Corgan que aparece como público mientras se disputa el combate. Es lo único que me ha decepcionado, no poder ver más a Billy pero al resto no hay ni un pero que ponerle.

Billy posa junta a los protagonistas del corto

El videoclip esta ambientado en el mundillo de la lucha libre femenina y las protagonistas son dos luchadoras reales llamadas Melissa Anderson y Shelly Martinez, el protagonista masculino del vídeo es Raven, otro luchador real. Al parecer son todos bastante famosos pero como yo no sigo mucho esto de la lucha libre pues no les conozco, lo importante es que en el videoclip lo hacen bien. El director de esto es Robby Starbuck, un director ya con gran experiencia a la hora de dirigir videoclips aunque nunca con alguien tan importante como los Smashing Pumpkins. También felicidades a él por su gran trabajo.

Este es el cortometraje, son doce minutos pero merece la pena ponerse y verlo entero. Eso si, la canción no se oye nunca de seguido, la van intercalando entre varias escenas. Además de Owata que es el tema principal también podemos oír al principio del video Freak, otra de sus últimas canciones. Durante los créditos suena A Song For A Son

Si queréis ver el vídeo en formato videoclip aquí esta, es una versión resumida de la historia y dura tan sólo poco más de tres minutos. Para escuchar la canción es mejor que el corto porque aquí la ponen entera.

Garbage publicarán un nuevo disco en 2012

2011-08-02T19:18:00.000+02:00

Este mes de Julio que termino hace pocos dias nos dejo la fatal noticia de la muerte de Amy y para mi por eso ya es un mes para olvidar pero bueno por suerte no todo fue malo y es que también se produjo la confirmación de algo que se se llevaba tiempo comentando: el grupo Garbage va a volver con un nuevo disco que saldrá a la venta en 2012. Este sera el quinto disco de su carrera y el primero tras siete años. Ha pasado ya tiempo pero confio en que la vuelta de este grupo sea por todo lo alto y vuelvan con tan buenas canciones como nos tenian acostumbrados

Recomiendo a todo el mundo que se haga fan de su página de Facebook porque ahi van actualizando con varias novedades y es el medio que utilizaron para comunicar que estaban de vuelta. Además estan subiendo fotos de las sesiones de grabación del nuevo disco. Me han gustado estas:

Shirley probando nuevos intrumentos

Butch escuchando con atención su nueva música

Steve se lo toma con calma y sentido del humor

Estoy muy contento de poder escribir este post, el regreso de Garbage es una de las noticias que más he estado esperando asi que ya cual será uno de los discos a los que prestare gran atención en 2012.

Hoy voy a poner uno de los éxitos del grupo que me encanta, The World Is Not Enought, un tema,a que hicieron para la película de James Bond del mismo nombre. En más de cuarenta años muchos han sido los temazos que han acompañado a las películas de James Bond pero este sin duda me parece de los mejores. Además cuanta con un videoclip muy currado en el que emplean efectos especiales y Shirley explota su faceta de actriz que años más tarde se convertiria en su prioridad.

Recomendación literaria: La chica que amaba a Tom Gordon de Stephen King

2011-07-31T19:54:00.000+02:00

Hoy se acaba el mes y aunque la muerte de Amy me ha trastocado los planes bastante dejándome un poco sin ganas y sin querer hablar de otra cosa, hoy ya toca pasar página y como no quiero perder esa costumbre de hacer una pequeña recomendación literaria cada mes pues hoy voy a comentar el último libro que he leído que es La chica que amaba a Tom Gordon que Stephen King publicó en el año 1999. Un libro que aunque lejos de ser de lo mejor de King me ha prestado bastante leerlo.

Este mes de Julio sabia que entre el trabajo y varios compromisos iba a estar un poco liado y no iba a disponer de tanto tiempo para leer como me gustaría así que busque un libro pequeño (este tiene 190 páginas) y como hacia tiempo que tenia por casa La chica que amaba a Tom Gordon por fin me puse a leerlo. No me defraudo porque me enganche rápidamente a su lectura porque aunque cuenta una historia simple disfrute de esta historia en la que nos ponemos en el lugar de lo que vive la protagonista.

El libro nos cuenta una aventura vivida por Trisha McFarland, una niña de nueva años que estando de excursión con su madre y su hermano por un bosque, le dan ganas de orinar y se desvía del camino principal sin que sus madre y su hermano se den cuenta porque en ese momento estaban discutiendo entre ellos, luego Trisha se hace un lio y nos sabe volver al camino principal por lo que se desorienta y cada vez se mete más y más en el bosque hasta perderse completamente. Entonces deberá afrontar una lucha por la supervivencia en el bosque en el que estarán muy presentes todos sus miedos y temores que deberá superar para lograr salir de esa difícil situación.
El titulo del libro hace referencia al jugador favorito de Trisha, el jugador de los Boston Red Sox Tom Gordon, el cual ocupa una parte muy importante de la historia al estar muy presente para Trisha en todos sus días en el bosque.

Un libro recomendable para alguien que quiera leer algo que sea bueno y en poco tiempo, además es del gran Stephen King y siempre bueno leer sus historias, que aunque esta no sea de las mejores no tiene gran importancia porque Sthephen King tiene el listón muy alto y no todas pueden ser del mismo nivel. Lo próximo que voy a leer de Stephen King va ser uno de sus mejores libros, lo compre hace poco y he leído grandes comentarios sobre lo bien que esta, por eso tengo ganas de leerlo pronto aunque antes tengo otros en mente que ya iréis viendo en próximos posts.

Últimas noticias sobre Amy Winehouse y nueva encuesta

2011-07-27T19:24:00.002+02:00

Llevaba unos días con pocas ganas de actualizar el blog, hoy por fin me he decido a hacerlo y antes de continuar con los post que tenia previstos desde hace días voy a volver a hablar un poco de Amy Winehouse porque últimamente la verdad es que no pienso en otra cosa. Hoy voy a comentar un poco sus últimas noticias y anunciar cual es la nueva encuesta.

La principal noticia es que ayer fue el funeral de Amy, la familia opto por hacer un funeral privado al que solo pudieron acudir los familiares y los amigos más íntimos, había algún rostro conocido como su amiga Kelly Osbourne, la hija de Ozzy. Posteriormente fue trasladada a un crematorio para su incineración y la familia piensa esparcir sus cenizas en el mismo lugar donde lo hicieron con la abuela de Amy a la que esta tenia un gran cariño.

Otra noticia es que de momento tendremos que esperar para saber la causa real de su muerte, la autopsia no dio ningún resultado concluyente así que para saber el motivo definitivo hay que esperar a conocer los resultados toxiocologicos que estartan listos dentro de un par de semanas.

Y ahora con Amy ha pasado lo que suele pasar cada vez que muere un cantante famoso, que las ventas de sus discos han subido como la espuma volviéndose a colocar de nuevo nº1, este fenómeno durara tan sólo un par de semanas pero da una idea de todo el interés que suscitaba, ahora mucha gente se ha animado a comprar los discos originales o gente que quizás tras su muerte se acerque por primera vez a Amy y que mejor que comprar sus discos que además ahora están realmente baratos.

Por último hoy quiero anunciar una nueva encuesta en sustitución de la que tenia de Mejor cantante británica de la nueva generación. Amy estaba incluida en la encuesta y su muerte ahora ha sido un factor que esta decidiendo mucho el voto así que creo que como en este momento no es el más apropiado para elegir a la mejor cantante británica actual, creo que retomare la encuesta dentro de unos meses. De todas formas muchas gracias a todos los que habéis votado y tomo muy buena nota de cuales son las que más gustan, parece que Joss Stone cuenta con muchos seguidores, los resultados fueron estos:

Pulsa en la imagen para verla en grande

La nueva encuesta tenia que ser sobre Amy Winehouse y como la de elegir su mejor disco no tiene mucho sentido porque ganaría arrolladoramente Back to Black decidi que la encuesta fuese sobre la mejor canción que grabó en su carrera, no las inclui todas por no hacer la encuesta muy larga así que seleccione los singles de Frank y Back to Black además de Valerie, la canción que canto en un disco de Mark Ronson y It´s my party, su última grabación y que fue publicada en 2010 en un disco de homenaje a Quincy Jones. Gracias de antemano a los participéis en la encuesta.

Actualización. Nuevamente al igual que en la anterior encuesta mi amigo $.M.K. ha tenido el detalle de currarse un un playlist en que poder escuchar las canciones que hay en la encuesta. Muchas gracias por el aporte!

Amy Winehouse (1983-2011)

2011-07-23T21:48:00.002+02:00

Todavía no doy crédito a la noticia de que Amy Winehouse que ha muerto. He estado toda la tarde fuera de casa y al llegar a casa me lo han dicho y no me lo creía, pensaba que me estaban gastando una broma. Pero no, la triste profecía se ha cumplido y aquello que se dijo tanto de que si seguía con este ritmo de vida no acabaria bien se ha cumplido, la han encontrado muerta en su casa de Londres y aunque todavia es muy pronto para saber las causas exactas de la muerte no es muy difícil imaginar porque ha sido.

Amy era muy joven, tan sólo tenia 27 y es curioso pero es otra más que se suma esa fatídica lista de cantantes que también murieron a los 27 como Kuert Cobain, Janis Joplin, Jimi Hendrix o Jim Morrison, todos esos eran ya muy famosos en vida pero tras morir se convirtieron en mitos y supongo que ahora con Amy pasara lo mismo.

Que lastima este triste final que ha tenido, ahora estoy destrozado, los que sigais el blog habitualmente sabréis lo que me encantaba Amy y lo ilusionado que estaba con el día en que volviera a publicar un nuevo disco, ahora ya nada de eso se va a dar y estoy muy triste porque después de morir Michael Jackson Amy había pasado a ser una de las artistas a las que seguía más de cerca y poco más de dos años después ella también ha muerto. Ahora hay muy buenas cantantes pero el vació que va a dejar va ser inmenso, el único consuelo que nos queda es que como se dice en estos casos nos deja su música.

Nunca te vamos a olvidar Amy, descansa en paz

Rise Against - Make It Stop. Canción contra homofobia

2011-07-21T12:17:00.001+02:00

Continuando con lo que dije en el post anterior de poner alguno de los mejores videoclips hechos últimamente hoy voy a poner uno de Rise Against que es completamente diferente al de Katy Perry, si aquel era para echarse unas risas este trata un tema un tema muy serio y tras verlo conviene reflexionar. El tema que trata es algo que existe, esta muy presente y se da en todas las partes del mundo y es el acoso que sufren algunos jovenes tras dar a conocer su condición sexual.

El videoclip esta ambientado en un instituto de EEUU y muestra tres historias paralelas de alumnos que sufren el acoso de su compañeros que no aceptan su condición sexual, muestra el infierno que pasan y como incluso se plantean llegar a suicidarse, parece algo muy fuerte pero es algo real como la vida misma. Es un videoclip muy triste pero bien hecho, me gusta el trabajo de sus protagonistas. Intercalando las imágenes de las historias de los alumnos podemos ver al grupo tocando la canción en el gimnasio de el instituto.

El vídeo esta teniendo bastante repercusión y a día de hoy tiene 2089064 la gran mayoría ha votado a favor del vídeo pero increíblemente hay 622 personas a las que no les gusto el videoclip y yo me pregunto como el posible que haya quien alguien no le guste esto. Esta bien muy rodado, trata un tema importante y además la canción también es muy buena, para mi lo tiene todo y es sin duda de los mejores videoclips del año.

Bravo por Rise Against que siguen haciendo temas comprometidos y además esforzándose en hacer un buen trabajo en los videoclips, cuanto mejor sea el videoclip más repercusión tendrá el tema y espero que esos dos millones de visitas actuales suban todavía más y el mensaje llegue a más gente. Hay que reflexionar sobra esta situación, no es de recibo que en pleno siglo XXI todavía se discrimine a la gente por su condición sexual. Esto debe cambiar.

Katy Perry - Last Friday Night, el videoclip más divertido del año

2011-07-19T02:30:00.000+02:00

Esta semana voy a decidcarme a poner en el blog algunos de los mejores videoclips que se han hecho últimamente, son bastantes diferentes entre si cada uno así que los voy a poner por separado. Hoy comienzo poniendo el más divertido de todos que es Last Friday Night de Katy Perry, el último single de su disco Teenage Dream.

Mucho se puede decir sobre Katy Perry, es comprensible que su pop comercial no guste a todo el mundo y puede que no artista no sea perfecta pues ni tiene una voz prodigiosa ni es una gran compositora, en realidad es una artista sin grandes pretensiones, solo quiere entretener a su público y en eso es de las mejores. Ya en otras ocasiones en vídeos, programas especiales, entrevistas o sus propias actuaciones ha demostrado que posee un gran sentido del humor, ahora ha aprovechado esa cualidad al máximo y ha hecho un videoclip divertidisimo, sin duda con el que más me he reído en lo que va de 2011.

En videoclip Katy interpreta a Kathy Beth Terry, una estudiante de esas típicas que vemos en las películas y que no son nada populares, a parte le exageraron mucho su aspecto para caracterizar mejor al personaje. Kathy se despierta una mañana en su habitación que esta hecha un desastre y rodeada de gente que no conoce, entonces empieza a recordar lo que hizo anoche y recuerda como no podía estudiar por el ruido que hacían los vecinos, fue a protestar, la invitaron a unirse a la fiesta y al final ella se desfasa y es la que más anima la noche.

Como habréis visto en los créditos del videoclip no es Katy la única que aparece pues esta rodeada de otros famosos como Rebecca Black, uno de los fenómenos de Internet de este 2011 gracias a la horrible canción Friday, también sale el grupo Hanson, bastantes populares hace unos años gracias al éxito MMMBop, haciendo de los padres de Katy salen el actor Corey Feldman y la cantante pop de los 80 Debbie Gibson. Otra pequeña aparición la hace Kenny G y los otros protagonistas del vídeo son de la serie Glee. Esta bien que haya tanto cameo de famosos aunque sin duda lo mejor es Katy y su personaje.

Os dejo con algunas fotos más del videoclip

Katy con Kevin McHale

Katy con Rebecca Black

Trailer de Super 8

2011-07-16T13:47:00.000+02:00

Este verano me esta pareciendo algo soso cinematrograficamente, mucha secuela de sagas palomiteras pero pocas películas que cuenten historias nuevas que merezcan verdaderamente la pena, pero en un mes llega a nuestro país la que puede ser la película del verano, Super 8 dirigida por J.J. Abrams y producida por el omnipresente Steven Spielberg, implicado una vez más en una película con temática extraterrestre.

Super 8 esta ambientada en 1979 y comienza con el traslado del material que el ejercito de EEUU guardaba en sus bases hacia Ohio en tren, debido a un accidente el tren descarrila y algo que que llevaban se escapa, tan sólo unos chicos que estaban cerca del lugar grabaron con su cámara Super 8 todo lo que paso y se sorprenden cuando al visionar las imágenes descubren que lo que ocultaba el ejercito era un extraterrestre.

Super 8 cuanta con Joel Courtney, Elle Fanning (la hermana de Dakota Fanning) y Kyle Chandler como protagonistas. No hay en todo el reparto una gran estrella.

Promete por lo que se ve en el trailer ser una historia muy entretenida, en EEUU ya se estreno hace un mes y además de conseguir una buena taquilla esta gustando mucho al público, creo que eso es buena señal. Esta película puede ser ideal para los que le gusten las historias de ciencia ficción y el cine de Steven Spielberg, que aunque esta ocasión no este detrás de la cámara (bastante ocupado ha estado con Tintin y War Horse) su influencia como productor se nota y es que hay quien incluso compara Super 8 con alguno de sus clásicos como la mítica E.T., donde al igual que aquí son niños quienes llevan el peso de la historia, aunque obviamente aquí nos vamos a encontrar extrarrestes muy distinto al entrañable E.T.

Spielberg con E.T.

Pero además de E.T. Spielberg también ha tratado el tema extraterrestre en Encuentros en la tercera fase, La guerrra de los mundos, Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal y es el productor de la saga Men in Black, cuando Spielberg se mete con una película de esta temática no me defrauda, por eso Super 8 a priori creo que me puede gustar aunque luego siempre puede haber decepciones. En un mes Super 8 estará en nuestros cines así que pronto podremos comprobar que tal esta.

Super 8 se estrena en España el 12 de Agosto

Concierto de Janet Jackson en Barcelona

2011-07-14T19:40:00.001+02:00

Este Lunes tuvo lugar en Barcelona uno de los conciertos del año, Janet Jackson que esta con su gira Number Ones: Up Close and Personal por fin después de muchos años volvió a nuestro país, hace tiempo escribí que no creía que viniese a España por la poca aceptación que tiene aquí, me equivoque en que no vendría a España pero no en que aquí tiene poca aceptación, algo que se constata fácilmente al ver que al concierto solo fueron 4000 personas, una cifra pequeñísima para alguien que es una superestrella del pop en el resto del mundo, pero España es un caso perdido. Este habría sido para mi el mejor concierto posible pero por desgracia me lo tuve que perder, me coincidía muy mal con el trabajo. Algún día veré a Janet en concierto aunque no se si en España porque después de esto no creo que tenga muchas ganas de volver.

Según lo que he leído en algunos foros el concierto fue estupendo, Janet se entrego a tope, el repertorio era excelente porque solo cantaba éxitos y en definitiva cumplió las expectativas de los fans. Y a los medios de comunicación que se dignaron a cubrir el concierto también destacan que estuvo bien aunque con poco público.
Algunos se equivocan y pretenden hacer comparaciones con su hermano Michael, eso es algo injusto porque Michael era mucho más popular y siempre llenaba donde quiera que actuara, Janet no tiene tanto tirón y menos aquí en España donde muchos le ven todavía como "la hermanisima". Pero no, siempre digo que Janet es mucho más que eso y es que solo con el nombre uno no puede estar en la cima del pop 25 años como lleva ella.

Y es que en estos 25 años desde que público Control ha tenido muchísimos éxitos: That's the Way Love Goes, Again, Rhythm Nation, Nasty, Together Again, Escapade... En esta gira están tocando todo ese tipo de temas así que no me explico porque esta gira no le interesa a la gente, a cualquiera que le guste minimamente el R&B y el Pop debería ir a verla sin dudar porque pocas artistas pueden ofrecer tanto en un concierto. Esta vez yo no lo he podio comprobar en persona pero seguro que algún día lo haré.

Mientras tanto solo me queda conformarme con ella en vídeo, hay muchísimos grabados por los fans en esta gira pero la calidad no es la mejor para disfrutar y apreciar bien a Janet así que voy a poner este vídeo de una actuación suya en un festival en 2010, que viene a ser similar a lo que se puede ver en su gira actual.

Coldplay - Every Teardrop Is A Waterfall

2011-07-12T17:53:00.000+02:00

Desde hace unas semanas ya podemos escuchar lo nuevo de Coldplay, este es uno de los discos más esperados del año y de momento este primer adelanto no ha dejado a nadie indeferente, la canción es buena pero el hecho de que no sea del todo original porque samplea un tema de los años 70 ha hecho que reciban algunas criticas y lo que es más grave, acusaciones de plagio que son injustas porque Coldplay lo han hecho todo legalmente.

Desde que en 2008 Joe Satriani les acuso de plagio al considerar que Viva la Vida se parecia mucho a una canción suya le sombra del plagio les ha acompañado, han cogido esa mala fama y ahora con su nueva canción supongo que la gente que le tiene ganas al grupo han querido perjudicarles pero ahora no se les puede acusar de nada ya que no plagiado nada, tan sólo han sampleado una canción y en los creditos de su nueva canción esta acreditado como autor Peter Allen, el autor de la canción original. Asi que quien quiera seguir deciendo que Coldplay ha plagiado en esta canción esta diciendo claramente una mentira.

Su nueva canción se titula Every Teardrop Is A Waterfall y aunque en un primer momento me decepciono un poco porque esperaba algo que fuera 100% nuevo a base de escucharla la canción me a acabado gustando bastante. No me ha causado tanto impacto como cuando escuche Violet Hill que estuve un mes casi sin oir otra cosa pero me gusta la canción, es animada y tiene el tipico estilo de Coldplay que tanto me gusta.

La canción es la que se inspiraron para hacer Every Teardrop is a Waterfall es I go to Rio del ya fallecido Peter Allen, una canción de 1976 que años después también fue sampleada para hacer el éxito El ritmo de la noche. En este video Peter Allen interpreta I go to Rio y no para quieto, atención a ese final en el que quita la camisa y sale a bailar mientras toca unas maracas. Indescriptible momento que merece la pena ver.

Every Teardrop Is A Waterfall ha sido la primera toma de contacto con lo nuevo de Coldplay , ahora solo nos queda esperar a que salga el disco (todavia sin fecha confirmada). Estoy seguro de que Coldplay no nos decepcionaran, hasta ahora no han hecho disco malo y para este se han tomado mucho tiempo para hacerlo así que tiene que estar bien, en 2011 se va ha hablar mucho de Coldplay y eso es muy buena noticia.

Nueva encuesta: Mejor cantante británica de la nueva generación

2011-07-09T13:25:00.001+02:00

Una vez acabada la encuesta sobre Elizabeth Taylor es hora de empezar una nueva y esta vez se me ha ocurrido hacerla sobre quien es la mejor cantante britanica de la nueva generación surgida en los últimos años y que tanto esta dando de que hablar, muchas veces se forman debates sobre quien es la mejor de todas estas jovenes cantantes sobre desde el declive de Amy Winehouse y la posterior eclosión de Adele que hoy en 2011 esta muy de moda y creo que parte como favorita de esta encuesta. Pero para hacer más amplia la encuesta además de Amy y Adele añadi otras doce buenas cantantes también de gran nivel.

Cuando me refiero a cantantes de la nueva generación me estoy refiriendo a las más jóvenes así que solo tuve en cuenta a las que nacieron a partir del 1 de Enero de 1980 y eso hace quedarse fuera a otras britanicas que ahora estan dando mucho de que hablar como M.I.A., Dido Imelda May o PJ Harvey.

Estas son las catorce candidadtas entre las que se puede votar en la encuesta:

Amy Winehouse. Hasta hace bien poco la más popular de todas. Conquisto el mundo con Back to Black pero desde entonces ya son cinco años sin disco y a dado más que hablar por su vida personal que por lo musical lo que hace que su estrella se vaya apagando. Es una chica con un talento inmensdo capaz de lo mejor y de lo peor por lo que su futuro es toda una incógnita aunque como ya he dicho en más ocasiones, yo confío en ella.

Adele. De momento la gran triunfadora de este 2011. Con su debut 19 apunto maneras pero este año con 21 se ha consagrado definitivamente como una de las mejores. Su disco es un éxito de critica y público y parece que su carrara será bastante solida en el futuro.

Duffy. Aparecio en 2008 en pleno boom Amy Winehouse, entonces se le comparo mucho con ella pero la aparación de Adele y un segundo disco que no ha funcionado tan bien como el primero le ha hecho retroceder un poco. Pero es una chica que canta muy bien, tiene buen gusto y nunca defrauda a quien la escucha.

Lily Allen. La primera gran estrella surgida gracias a MySpace. Grabó su disco y tuvo gran éxito gracias a la canción Smile. En 2009 publicó el segundo disco y supero en calidad al primero aunque no tuviera un hit tan grande commo Smile. Luego anuncio que tenia intención de dejar la música (cosa que esta por ver). De todas las nuevas cantantes britanicas Lily es de mis favoritas, tiene un estilo que me encanta.

Leona Lewis. Surgida gracias al programa The X factor que ganó y eso le dio popularidad desde un primer momento. Desde el principio se le ha comprado con Mariah Carey y aunque es dificil igualar a una de las grandes voces de los 90 Leona ya nos ha dejado temazos como Better In Time o Bleeding Love que no han parado de sonar en los últimos años. A parte ya ha tenido el privilegio de actuar con grandes como Jimmy Page en los JJOO de 2008.

Joss Stone. Niña prodigio que consiguio triunfar cuando no habia cumplido 18 años. Con Mind Body &amp; Soul alcanzo un gran éxito en 2004 aunque sus siguientes discos no tuvieron la misma repercusión, pero es joven todavía (24 años) y su inegable talento hace pensar que todavia podemos esperar grandes cosas de ella. Dentro de muy poco publicará un nuevo trabajo.

Laura Marling. Laura todavia no es tan conocida en España como si lo es en Inglaterra donde recientemente ha sido galardonada como la artista femenina del año en los BRIT Awards. Con 21 años y dos discos ya publicados se le antoja un gran futuro si sigue asi.

Amy Macdonald."La otra Amy"consiguio rapida repercusión ya con su debut gracias al tema This is the life que sono muchisimo hasta en el último rincón del planeta. No obstante esta cantautora no es ninguna one hit wonder y con su segundo disco demostro que debe ser una cantante muy a tener en cuenta.

Kate Nash. Otra buena cantante pero esta de momento no tan conocida en España (a nivel general). Con dos discos ya ha obtenido cierto éxito, de hecho fue elegida mejor cantante femenina en los BRIT Awars 2008 gracias a su debut. Kate tiene 23 años y estamos ante otra que si todo va bien le aguarda un buen futuro.

Florence and the Machine. Esta inglesa de 25 años tiene una interesante propuesta musical mezcla de varios estilos y que le valió para conseguir cierto éxito con su álbum de debut Lungs, para 2011 tiene previsto su segundo álbum, este es el más importante porque marcara si estamos ante una artista efímera o una artista para los próximos años. Es aventurado hacer un pronostico sin haber escuchado nada del nuevo material pero yo me inclino por lo segundo, creo que Florence and the machine dará mucho que hablar en esta década.

Pixie Lott. Esta es una de la más jovenes de todas ya que tan sólo tiene 20 años pero que ya debuto a los 18 con Turn It Up, el álbum no es que pasase a la historia pero traía una canción como Cry me out que encanta y quien la haya escuchado entenderá que aunque Pixie no haya hecho tantos méritos como otras también merece estar aquí además es muy joven y es de suponer que todavía no ha dado lo mejor de si pero yo confió en ella.

Jessie J. Esta es la más reciente de todas ya que ha debutado este 2011, su debut esta teniendo una gran repercusión y por eso aunque falta un poco de perspectiva de ver como evolucionará en el futuro creo que atendiendo solo a su debut debe de ser una chica a tener en cuenta.

Elly Jackson (La Roux). Elly es la cantante del duo de música electronica La Roux, los seguidores de ese estilo de música la conocerán bien porque ya ha cosechado cierto éxito gracias a su disco debut de 2009. Como otras que están en la encuesta es dificil valorarla con un solo trabajo pero creo que puede tener una buena carrera.

Dionne Bromfield. Y la última participante en la encuesta es la bejamina de todas, Dionne nacio en 1996 y como todo el mundo sabe a conseguido llegar a ser famosa gracias a que es la protegida de Amy Winehouse, la cual le ha enseñado mucho y la esta llevando por el buen camino (musicalmente hablando). Tiene buen gusto por el buen soul y a sus quince años canta de maravilla, para la edad que tiene ya es una artista bastante hecha. Si todo va bien le aguarda un futuro impresionante.

Como podeis ver los britanicos desde luego pueden presumir de haber reunido a una gran generación de artistas. Cada uno tendrá su favorita y por eso preveo que esta encuesta será interesante. Os agradeceria que todos votaseis, hay tiempo de sobra para pensarse el voto porque en un principio voy a dejar la encuesta abierta un mes aunque puede que la vaya alargando más dependiendo de los votos que haya.

Actualización
Mi amigo $.M.K. para ayudarme a mejorar un poco el post ha creado una playlist con temas de todas las participantes en la encuesta, todas ellas son muy buenas así que este playlist suena de lujo. Que lo disfruteis!

Cleopatra elegida mejor película de Elizabeth Taylor

2011-07-07T16:10:00.001+02:00

Desde que hago encuestas en el blog en muchas ha habido sorpresas y no siempre gana la opción más popular, en el caso de la última encuesta de cual fue la mejor película de la carrera de Elizabeth Taylor no hubo ninguna sorpresa, gano la favorita que era Cleopatra y es que esta película y el personaje va tan ligado a Elizabeth que es normal que haya ganado. A una cierta distancia quedaron las otras películas que recibieron votos que fueron ¿Quién teme a Virginia Woolf?, La gata sobre el tejado de zinc, Gigante y El árbol de la vida. Como la ganadora fue Cleopatra hoy voy a hablar un poco de esa película.

Cleopatra representa una de las películas más famosas de los años 60, a parte de por contar con Elizabeth en su papel más popular y un reparto de lujo también por ser una de las mayores superproducciones de esa época de Hollywood. La película costo 44 millones de dolares (toda una fortuna hace casi 50 años) y no pudo obtener grandes beneficios así que se da la paradoja que aunque ahora es una de las películas más populares de su genero y de su época en su día no fue rentable. Este es trailer, ya con solo ver esto se puede ver el nivel de película que es:

La película fue tan cara por usar miles de extras, grandes decorados, un costoso vestuario ( impresionantes algunos de los vestidos que luce Cleopatra), el sueldo de todas esas estrellas (Elizabeth se convirtió en la mejor pagada del mundo gracias a Cleopatra), fue todo un derroche pero que mereció la pena porque es la película definitiva sobre una de las personas más fascinantes de la historia como es Cleopatra y también sobre la historia de Roma con Julio Cesar, Marco Antonio, Augusto y todos esos romanos tan famosos. A cualquiera que le guste la historia debe de ver la película, que puede que no sea 100% rigurosa históricamente pero que en comparación con otras si esta bien tratada la historia.

Pero bueno a decir verdad más que por la historia o la gran superproducción que es a mi lo que más me gusta de Cleopatra es poder ver a Elizabeth Taylor en todo su esplendo interpretando el mayor papel de su carrera de forma magistral, ella es el motor de la película y cada escena por pequeña en la que ella aparece ya merece la pena. Desde 1963 se han vuelto a hacer más películas del mundo Egipcio en las que aparece Cleopatra y pese a que la han interpretado algunas actrices importantes ninguna como Elizabeth. Siempre me hago una pregunta ¿por qué ni siquiera fue nominada al Oscar por este papel? No logro comprenderlo.

Pero es injusto destacar solo a Elizabeth de Cleopatra, también fuero parte importante sus otros dos protagonistas:

Rex Harrison interpreto a Julio Cesar de una forma muy correcta, este actor siempre que le he visto me ha parecido muy convincente, para mi su mejor papel fue en My fair lady donde hacia de profesor de Audrey Hepburn pero aquí haciendo un personaje muy distinto y encarnando a un personaje tan importe lo hizo muy bien, además de que había química entre él y Elizabeth lo que ayuda ha hacer más creíble toda la historia de Cleopatra con Julio Cesar.

Y el otro protagonista fue Richard Burton encarnando a Marco Antonio, también esta muy bien en su papel y en su caso la química que vemos entre él y Elizabeth es real pues durante el rodaje de esta película se enamoraron y poco después se casaron aunque siempre tuvieron una relación muy tormentosa pero ese ya es otro tema. Lo importante es que con Cleopatra se inicio una larga relación profesional ya que trabajaron juntos en varias películas y aunque ninguna tuvo la repercusión de Cleopatra ellos fueron de las parejas más famosas del cine dentro y fuera de la pantalla.

Fue una pena cuando se conoció la muerte de Elizabeth, con su muerte se nos fue una de las más grandes estrellas que ha visto Hollywood pero todavía tendremos para siempre sus películas y si alguien quiere disfrutar de una de las mejores de Elizabeth que vea Cleopatra, la mayor superproducción de era dorada de Hollywood y que seguro gustará a la mayoría que la vea.

Linkin Park- Iridescent

2011-07-04T19:40:00.003+02:00

Hace unos pocos días se ha estrenado en España Trasformers 3: El lado oscuro de la Luna y siguiendo la tradición que hay desde la primera parte un tema de Linkin Park es el plato fuerte de la banda sonora así esta vez el tema incluido es Iridescent de su último disco A Thousand Suns, hace unos pocos días ya han estrenado el videoclip y aquí esta. No es lo mejor de Linkin Park pero merece la pena echarle un vistazo.

Y a pesar de que no ha pasado ni un año de la publicación de A Thousand Suns Linkin Park ya estan trabajado en un nuevo álbum, recuerdo que en la época de la publicación del último disco Mike Shinoda o Chester Bennigton (no recuerdo cual de los dos) había dicho que esta vez no querían dejar pasar tanto tiempo entre disco y disco así que este año ya no porque ya estamos en Julio y hacer un disco y publicarlo en tan poco tiempo es muy difícil pero puede que si todo va bien en 2012 haya nuevo disco de Linkin Park.

Rick Rubin, productor de Linkin Park

Del nuevo disco ya se sabe una de las cosas más importantes y es quien será el productor, Linkin Park han optado por la contuniudad y nuevamente van a volver a trabajar con Rick Rubin, el productor de Minutes to Midnight y A Thousand Suns. Esta confirmación de que van a volver a trabajar con Rick no me ha convencido, quería un cambio y es que como muchos dudo que trabajar con Rick sea lo mejor para el grupo.

Antes de nada tengo que aclarar que no tengo nada en contra de Rick Rubin, lo considero un genio y como muestra hay esta su impresionante curriculun como productor estos 25 últimos años (ha trabajado con Johnny Cash hasta Jay-Z pasando por Metallica o Red hot Chili Peppers), no cabe duda entonces que es muy bueno pero a veces no todas las colaboraciones funcionan y estoy seguro que si se hiciese una encuesta a nivel mundial entre los millones de seguidores de Linkin Park sobre cuales son sus mejores discos casi la mayoría optaría por decir Hybrid theory y Meteora, los otros dos discos no tienen tanto respaldo por parte de los fans.

A mi no me parecen tan malos pero muchos fans que les siguen desde el principio ya casi que reniegan de los actuales Linkin Park y los más aventurados incluso dan al grupo por acabado. Por eso llegue a tener la esperanza de que Linkin eligiesen otro productor para cambiar un poco y tratar de recuperar a los fans perdidos. Pero ya no hay nada que hacer, Rick Rubin será el productor y solo nos queda confiar en que Linkin Park y Rick estén inspirados y nos ofrezcan un gran disco, Linkin Park ya han demostrado que saben hacerlo así que nunca hay que dar a este grupo por muerto.

Destroyed de Moby

2011-06-30T18:45:00.000+02:00

Hoy voy ha hablar de unos discos en los que más interés tenia este año, me estoy refiriendo a Destroyed, el nuevo álbum de Moby, del cual ya hable algo en Marzo cuando lanzó un adelanto de tres temas. A principios de este mes al fin salio Destroyed y ahora después de ser mi disco más escuchado esas dos últimas semanas voy a dar mi opinión.

Antes de nada hay que decir lo que dijo el propio Moby sobre el disco y es que según Moby Destroyed "es un álbum de música electrónica quebrada, para ciudades vacías a las 2 de la mañana" Hay que decir que Moby tiene insomnio y cuando esta de gira le cuesta muchísimo dormir por las noches así que este disco lo compuso íntegramente en esos momentos de madrugada en los que uno esta solo y todo esta en el más absoluto silencio. Por eso el disco creo que es comprensible que no sea propicio para determinados ambientes, el disco esta pensado para escucharlo uno solo, con tranquilidad y a ser posible de noche, no hay que tener prisas por escucharlo y es que no es un disco que te capte desde la primera escucha pero a medida que lo vas oyendo y captas nuevos detalles acaba por enganchar.

He leído algunas criticas que tachaban el disco de aburrido y se le comparaba con lo diferente que es de Play. Este disco fue compuesto de una manera muy distinta y el concepto es diferente, ahora a Moby a buscado hacer otra cosa y no creo que sea peor por ello. Los artistas evolucionan y no todo lo que hacen es igual , por eso veo injusto que a Moby se le critique por no hacer otro discazo como Play. Pero para mi Destroyed es su mejor disco desde Hotel y eso ya es algo a tener muy en cuenta.

Este es el tracklist del disco, son 14 canciones para una duración total de 72 minutos, es un un disco bastante largo. Hay todo tipo de canciones, en algunas canta Moby, en otras voces femeninas y otros son simplemente temas instrumentales. Mis temas favoritos del disco son: The Right thing, Victoria Lucas, The Day, Lie Down in Darlness, Stella Maris y Blue Moon.

The Broken Places
Be The One
Sevastopol
The Low Hum
Rockets
The Day
The Right Thing
Victoria Lucas
After
Blue Moon
Lie Down In Darkness
Stella Maris
The Violent Bear It Away
Lacrimae
When You Are Old

El primer single oficial (a parte de las tres canciones que sirvieron de adelanto) ha sido The day, una de las canciones más radiables y es que aunque este no sea el típico disco del que se puedan extraer singles con mucho gancho si que algunas canciones como esta cumplen con el objetivo.
El videoclip de la canción esta ambientado en el mundo de los hospitales donde día a día se vive una lucha entre la vida y la muerte y así queda reflejado fielmente en este gran videoclip que además cuenta con el aliciente de contar con la participación de de la actriz Heather Graham.

Y según leí el otro día en el Facebook de Moby el nuevo single va ser Lie Down In Darkness, todavia no hay videoclip pero la pongo aquí para que ya le escuchéis, es muy buena canción. La chica que colabora poniendo voz a esta canción es Joy Malcolm.

A parte otra de las cosas que hay que destacar del disco es que también incluye un libro de fotos que tomo el propio Moby y que ilustran la época en la que fue grabado el disco, hay de todo y se ve el gran contraste que sufren los artistas en las giras, hay desde fotos de multitudes abarrotando sus conciertos hasta fotos de lugares solitarios como esta:

El disco como digo esta bastante bien y el hecho de que traiga ese libro de fotografías le da un valor añadido y eso hace que comprar el disco merezca un poco más la pena y es que el precio es más o menos el de un CD cuando sale a la venta, el librillo de fotografías no sube mucho el precio. El disco ha entrado entre los más vendidos en España y otros muchos paises pero tampoco es que este siendo un éxito de ventas. Lejos quedan ya los éxitos de Play y 18 y eso es en parte gracias al pensamiento generalizado de que los nuevos trabajos de Moby ya no merecen tanto la pena, yo quiero romper una lanza a su favor y decir que si se escuchan con detenimiento se pueden descubrir todavía grandes canciones así que animo a todo el mundo a darle una oportunidad a este Destroyed.

3 años de blog

2011-06-27T12:56:00.000+02:00

A veces es increíble como pasa el tiempo, parece que fue ayer 26 de Junio de 2008 y sin embargo ya han pasado sin darnos cuenta tres años. Aquel dia tome una de las mejores decisiones de mi vida al decidir crear un blog que de aquella ni siquiera me pare a pensar que objetivos tenia ni cuanto tiempo iba a durar esto, lo hice sin pensar en nada tan solo quería escribir y dar a conocer las cosas que me gustaban. Por suerte el blog no fue un capricho pasajero sino que me encanto y ahora tres años y 727 post después aquí sigo y con muchas ganas todavía así que creo que es hora de hacer balance y daros la gracias a todos por acompañarme en esto.

Estos últimos días he revisado con especial atención los posts más antiguos y me gusta ver como ha evolucionado todo, tanto en la forma de escribir como en los conocimientos. Lo de escribir fui mejorando a base de practicar, ahora soy capaz de exponer mejor mis ideas y exponerlas con un poco de detalle, por eso ahora los post me llevan mucho más tiempo escribirlos que en 2008 pero merece la pena porque queda mucho mejor y creo que a la primera persona que le debe gustar el blog es su propio autor. Si alguien quiere comprobar de la evolución que hablo le invitado a mirar el primer post en el que comente un disco que fue Viva la Vida or Death and All His Friend de Coldplay y lo compare por ejemplo con la critica que hice hace unos dias del Goodbey Lullaby de Avril Lavigne.

Y lo de ampliar conocimientos ha sido en gran parte gracias a todos vosotros ya que visitando tantos blogs a diario durante años a la fuerza uno tiempo que aprender y tengo que decir que he aprendido más en estos tres años que en los veintiuno que tenia cuando empece con esto. Gracias a los blogs he descubierto miles de grupos, redescubri canciones que me suenan pero que no sabia nada de ellas y a otros cantantes a los que ya conocía he profundizado más en ellos descubriendo nuevas cosas y por ello haciéndome cada día más fan. Por ello los gustos van cambiado poco a poco, a grandes rasgos mis favoritos siguen siendo más o menos los mismos que en 2008 pero naturalmente algunos artistas me van interesando cada vez más y otros menos. El gusto no es siempre fijo sino que varia con el tiempo.

Pero últimamente ya tengo mis gustos más claros siempre dentro de la variedad que me caracteriza y el blog ya digo que va a seguir así, nunca me voy a centrar en un determinado estilo y seguirá habiendo por aquí Pop,R&B, Rock, Rap, Soul o lo que sea que me guste, nunca le cierro los puertas a nada y es que yo cuando escucho música no miro es estilo, tan sólo si suena bien o no. Y nunca puede saber en que estilo puede estar la gran canción por descubrir. Quizás no todo el mundo comparta mi forma de ver la música pero es como lo siento y el blog no es más que un reflejo de lo que pienso.

He tenido la suerte de que algunos de los que estáis por aquí lleváis desde 2008, es mucho tiempo ya y por desgracia no todo el mundo aguanta tanto tiempo, han sido también muchos los bloggers que seguía que lo han dejado por uno u otro motivo, eso da mucho pena cuando te acostumbras a un blog y llegue un momento que eso se acaba, por suerte el mundo de los blogs esta muy vivo y aunque muchos lo dejen siempre hay nuevas personas a la que visitar. Estoy muy contento con todas las personas que he tenido el placer de conocer y aunque sea virtualmente siento que cuando se esta visitando durante mucho los blogs se puede llegar a conocer una persona y crear una amistad especial. Una amistad que también puede seguir fuera de Internet y es que también estoy especialmente contento de las personas que he tenido de conocer en persona en diferentes conciertos, espero con el tiempo tener ocasión de encontrarme con más gente.

No quiero dar ningún nombre en concreto pero tampoco creo que haga falta, la gran mayoría de los que leáis esto sabéis todo lo que os aprecio, sin vuestras visitas este blog nunca habría durado tanto así que lo único que me queda por deciros es:

...y a partir de ahora a por el cuarto año...

Dos años sin el Rey del pop

2011-06-25T02:29:00.000+02:00

Es increíble que ya estamos otra vez a 25 de Junio, el tiempo ha pasado volando y aunque parezca mentira hoy ya hace dos que murió Michael Jackson. Tengo ese día tan presente en mi memoria que pareciese que eso hubiera sido ayer, la noche del 25 de Junio de 2009 se me quedo marcada, ese día por desgracia perdimos antes de tiempo al artista más grande de la historia y para hacerlo más doloroso justo cuando estaba a punto de regresar tras varios años y con el que pretendía que fuera el mayor espectáculo de la historia. Fue una perdida irreparable y que es difícil de superar.

Se le echa mucho de menos y es que el vacio artístico que dejo es muy grande, la música actual me parece buena y hay mucha gente haciendo cosas interesantes (tanto jóvenes como veteranos) pero nadie que ni de lejos se le parezca, Michael se entregaba a tope con todo lo que hacia y eso sumado a su inmenso talento natural hacia que cualquier cosa que hiciese ya fueras un disco, un vídeo o un concierto fuera algo inolvidable. Cuando Michael murió tenia 50 años por tanto aún le quedaban algunos años buenos para hacer muchas cosas, de verdad que me da una rabia terrible pensar en todas las maravillas que nos perdimos, pero bueno al menos su carrera duro 40 años y dejo tanto material que todavía hoy no lo conocemos todo. En Diciembre del año pasado se lanzo su disco póstumo y todavía seguimos escuchando algunas de sus canciones.

La última de las canciones del disco póstumo que esta sonando es Behind the mask y desde hace unos días ya podemos ver su videoclip. Esta es una de las canciones del álbum póstumo que no es moderna, si no que era una vieja demo olvidada de unas versión que hizo Michael de una canción del grupo japones Yellow Magic Orchestra. La música que crearon los japoneses era muy buena y eso sumado a la voz de Michael y algunos acertados arreglos nos dejo un temazo que es mis favoritos de este último álbum junto con Hollywood tonight y Another day.

Para hacer el videoclip se conto con la participación de miles de fans de todas las partes del mundo que mandaron su vídeo para participar, de entre todos los vídeos se eligieron finalmente 1600 y después de la ardua tarea de editar ese vídeo aquí esta el resultado final, un gran homenaje hacia Michael por parte de las personas que más le querían, sus propios fans:

Además hoy por ser un día especial quiero poner otro vídeo, uno para recordar a Michael en todo su esplendor y recordar lo bueno que era. Esta actuación pertenece a su gira Dangerous tour, Michael con 35 años y en la cumbre de su popularidad dándolo todo sobre el escenario para interpretar la preciosa Human nature de su disco Thriller. Por cosas como esta es por lo que es mi artista favorito.

Ahora que Michael esta otra vez de moda no hay un solo cantante joven que no le mencione como una de sus influencias, muchos sueñan a llegar a ser como él pero por desgracia para ellos algunos sueños algunos no se pueden cumplir y es que Rey del Pop sólo habrá uno y su nombre era Michael Jackson, alguien único e irrepetible.

Recomendación literaria: 1984 de George Orwell

2011-06-22T01:00:00.000+02:00

Este último mes he estado leyendo uno los libros más importantes del siglo XX, después de leer muchisimas recomendaciones y oír siempre cosas positivas sobre el libro decidí que ya era hora de ponerme con él y leer 1984, la obra maestra de George Orwell que escribió en 1949 y que más de medio siglo después esta más vigente que nunca porque muchos ven paralelismos entre la sociedad que se muestra en el libro y el camino que lleva nuestra sociedad en la que cada vez nos quieren controlar más y más, realmente veo lejos llegar algún día a la situación que describe en el libro pero es interesante porque te hace plantarte algunas cosas y da que pensar.

Voy a tratar de contar por encima de que va el libro esta ambientado en un hipotético 1984 en el que mundo esta dividido en tres supertotencias: Oceania, Eurasia y Asia Oriental, el protagonista de la novela es Winston Smith y vive en Londres donde trabaja como funcionario (su tarea consiste en corregir viejas publicaciones para adecuarlas a lo que el partido quiere que se sepa) en un ministerio para el partido único, el cual lo controla todo y es llamado Gran hermano. En esta sociedad no existe ya la libertad y Winston poco a poco se va planteando algunas cosas y se le mete en la cabeza la idea de querer cambiarlo todo. No esta sólo en ese empeño y conoce a otras personas con las mismas ideas. Juntos planean hacer lo que sea por boicotear al partido.

Cuando comenze a leer el libro al principio me engancho aunque sin devoción, al principio cuesta un poco meterse en la historia pero un poco más tarde cuando Winston conoce a una chica llamada Julia que comparte sus mismas ideas empieza la historia en si y desde ese punto el libro me engancho muchísimo y leerlo entero me llevo poquísimo tiempo, ya se sabe que cuando algo engancha es fácil leerlo. Este es un gran libro y es normal que al final acabe enganchando, no existe el libro perfecto y siempre habrá alguien a quien no le convenza pero en general hay unanimidad con 1984 y por algo será.

Pero para quien no le apetezca leer el libro o simplemente no disponga de tiempo para ello y quiera conocer la historia también esta la opción de ver algunas de las adaptaciones cinamatograficas que han hecho. Hay tres: una hecha en 1954,otra en 1956 y otra en 1984, esta ultima es hoy en dia la más popular y esta protagonizada por John Hurt, Richard Burton y Suzanna Hamilton. No puedo opinar de las versiones de1953 1956 porque esas no la he visto pero si la que hicieron en 1984 y aunque evidentemente se deja cosas que salen en el libro me ha parecido una adaptación digna y que merece la pena.

1984 fue lo último que publicó George Orwell, murió al año siguiente de publicarse (murió a los 46 años a causa de una tuberculosis) así que no le dio tiempo a ver del todo el fenómeno mundial en que llego a convertirse el libro. No obstante gracias a 1984 y a Rebelión en la granja su nombre esta por derecho propio entre los grandes del siglo XX y con el tiempo seguirá así porque 1984 nunca pasará de moda por el tema del que trata. Una vez leí un comentario en una web que decía que este libro debería ser de lectura obligatoria en los institutos, yo estoy de acuerdo y es que además de los grandes clásicos de nuestra literatura también se debería prestar atención a este tipo de obras que aunque sean contemporáneas ya pueden casi considerarse como clásicos.

Hoy ya sólo me queda me recomendar quizás más que nunca que se le preste atención a este libro, una lectura fundamental que a buen seguro hará disfrutar de su lectura y además dará que pensar .Animaos y buscadlo en la biblioteca o comprarlo en una librería que dado lo famoso que es se encuentra fácilmente.

Clarence Clemons (1942-2011)

2011-06-19T17:59:00.000+02:00

Hoy se ha producido el fatal desenlace que se esperaba desde hace unos días y es que Clarence Clemons estaba gravemente enfermo y hoy a sus 69 años ha muerto en un hospital de Florida. Una triste noticia sobre todo para lo que sean fans de Bruce Springsteen y es que pese a tener una carrera propia donde alcanzo autentica fama mundial fue como miembro de la E street band, desde los 70 junto a Buce y ya era algo habitual verlos codo con codo en los conciertos, ahora esa imagen por desgracia no se volverá a repetir.

Desde que Bruce Springsteen debuto en 1973 ahí ya estaba Clarence, formo parte importante de sus discos más legendarios como Born to run (donde incluso aparece en portada, es la persona en la que se apoya Buce), Darkness on the Edge of Town,The river o Born in the U.S.A. En los 90 Bruce no trabajo con la E street band pero a principios de este siglo se reunieron de nuevo y Clarence colaboro en todos estos últimos discos de Bruce que tanto éxito han tenido a parte de realizar esas macro giras mundiales que han tenido estos años. Trabajo hasta casi el final, a finales de año hizo el concierto especial Songs from the promise donde Buce junto con su banda interpretaba algunas de las canciones de The promise. Toda una vida junto con uno de los rockeros más grandes que hay hace que Clarence tenga ahora un gran prestigio, porque Bruce es muy grande pero también hay que reconocer que la E street band aporto a su carrera.

Ahora tendrán que buscarle un sustituto y será una difícil tarea siquiera igualar lo que hizo, después de la muerte de Danny Federici, Clarence es el segundo miembro de la E street band que muere, es ley de vida porque los años van pasando pero siempre da pena que este gran grupo de músicos se vaya rompiendo.

Si clicais en la foto para verla en grande podréis ver que Clarence esta al lado de Bruce mientras se despedían del público

Yo al menos podre decir que vi a Clarence actuar junto a Bruce, fue hace casi dos años en aquel concierto desastroso en lo organizativo pero buenísimo en lo musical que dieron en Santiago ( si queréis ver el post que le dedique en su momento pulsad aqui). De aquella Clarence ya tenia 67 años y obviamente no estaba ya en su mejor momento pero dejo algúnos destellos de su clase. Guardo grandes recuerdos de aquel concierto y es que después de el de los Guns n´roses es el mejor que he visto hasta el momento.

Hoy nada mejor que recordarle con algún vídeo así que voy a poner el de su última gran actuación, en 2009 los elegidos para amenizar el descanso de la Super bowl fueron Bruce Springsteen y la E street band, es muy importante y a la vez una gran responsabilidad actuar aquí porque te están viendo cientos de millones de personas y si fallas luego las criticas son muy grandes. Pero esta gente tan profesional por supuesto no defraudaron y ofrecieron una de las mejores actuaciones vistas en la Super bowl y donde Clarence aporto su granito de arena.

En fin, hoy es un día triste porque se ha ido alguien muy querido por todos pero al que nunca vamos a olvidar porque los discos que hizo junto con Bruce son discos atemporales que se escucharan siempre así que su legado esta a salvo.